Τι κοινό μπορεί να έχουν η Anna Wintour, η Helena Christensen, ο David Gandy, η Δούκισσα Νομικού, η Suzy Menkes και η Philippine Leroy-Beaulieu; Εκτός από τη σημαντική επιρροή τους στον κόσμο της μόδας, βρέθηκαν ανάμεσα στις προσωπικότητες που έδωσαν το δικό τους στίγμα στο Change Makers IV, το τέταρτο συνέδριο της Vogue Greece και της Καθημερινής, που πραγματοποιήθηκε στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Με 12 πάνελ, 30 ομιλητές και ένα κατάμεστο αμφιθέατρο, η φετινή διοργάνωση άνοιξε τη συζήτηση για τη μόδα πέρα από τις πασαρέλες και τις νέες συλλογές. Η τεχνητή νοημοσύνη, η ελληνική δημιουργικότητα, η ομορφιά, η δύναμη των social media και η αξία της αυθεντικότητας βρέθηκαν στο επίκεντρο μιας ημέρας με έντονο fashion και πολιτιστικό ενδιαφέρον. Την παρουσίαση ανέλαβε η ηθοποιός Melia Kreiling, ενώ το κοινό καλωσόρισαν η Publisher της Vogue Greece, Αλεξία Κορωναίου, ο Γιώργος Τσίρος από την Καθημερινή και η Editor-in-Chief της Vogue Greece, Έλις Κις.


Ξεχωριστή στιγμή αποτέλεσε το μαγνητοσκοπημένο μήνυμα της Anna Wintour, Chief Content Officer της Condé Nast και Global Editorial Director της Vogue, η οποία μίλησε για τη δύναμη της δημιουργικότητας και την ικανότητα της μόδας να προσφέρει αισιοδοξία ακόμη και σε δύσκολες εποχές.
Από την ελληνική δημιουργικότητα μέχρι την τεχνητή νοημοσύνη
Από την έναρξη της εκδήλωσης, φάνηκε ότι οι συζητήσεις θα είχαν εξαιρετικό ενδιαφέρον. Τρανταχτό παράδειγμα ήταν η συνάντηση της ελληνικής καταγωγής Pelagia Kolotouros, Creative Director της Lacoste, με την Έλις Κις. Άμεση, to the point, με χιούμορ κι άποψη, η σχεδιάστρια αναφέρθηκε στην πρόκληση να ανανεώνεις την ταυτότητα ενός ιστορικού brand χωρίς να χάνεις τα στοιχεία που το κάνουν αναγνωρίσιμο. Η συμβουλή της προς το κοινό ήταν να διατηρεί την περιέργειά του, να αποδέχεται την απόρριψη και να εμπιστεύεται το ένστικτό του. “Να είστε περίεργοι, μην παρακολουθείτε πολύ το Instagram γιατί ίσως σκοτώνει τον εγκέφαλο. Δεχτείτε το όχι σαν απάντηση και εμπιστευτείτε το ένστικτό σας”.

Η ελληνική μόδα είχε επίσης δυναμική παρουσία. Η Δήμητρα Κολοτούρα της Zeus + Δione και η Maria Lemos του Rainbowwave συζήτησαν με τη Sarah Mower για την αξία της χειροποίητης δημιουργίας και τη σημασία της διατήρησης της παραδοσιακής τεχνογνωσίας.
“Η Zeus + Δione ξεκίνησε σαν ένα ρομαντικό project και μετά έγινε πάθος. Πιστεύω πραγματικά πως τα ρούχα έχουν ενέργεια. Είμαστε από τους λίγους τεχνίτες μεταξιού στην Ευρώπη. Όταν βλέπεις το pattern σου θυμίζει αυτή την κληρονομιά. Ξέρεις πως είναι κάτι που έχεις δει στο σπίτι της γιαγιάς σου. Ας δημιουργήσουμε ένα hub στην Ελλάδα με όμορφα, crafted κομμάτια”
Δήμητρα Κολοτούρα, Zeus + Δione

Στο πάνελ The Greek Factor, η Ορσαλία Παρθένη, ο Γιώργος Ελευθεριάδης, η Ελένη Καββάδα και ο Σταύρος Καρέλης αναφέρθηκαν στις προοπτικές της ελληνικής μόδας, αλλά και στην ανάγκη να δημιουργηθούν οι κατάλληλες συνθήκες για την εξέλιξη των νέων σχεδιαστών.

Φυσικά, από τη συζήτηση δεν θα μπορούσε να λείπει η τεχνητή νοημοσύνη. Οι Anouk Wipprecht και Leanne Elliott Young εξερεύνησαν τη σχέση της τεχνολογίας με τη δημιουργικότητα, θέτοντας ένα από τα πιο επίκαιρα ερωτήματα της βιομηχανίας: πώς μπορεί η καινοτομία να εξελιχθεί χωρίς να χαθεί ο ανθρώπινος χαρακτήρας της μόδας;
“Η τεχνολογία ενώνει τις κουλτούρες και τους ανθρώπους. Μας επιτρέπει να είμαστε πιο ανθρώπινοι”.
Leanne Elliott Young

Η ομορφιά, η αυτοπεποίθηση και η εποχή των influencers
Η Δούκισσα Νομικού, ο makeup artist Harold James και η Funmi Fetto της British Vogue συμμετείχαν σε μια συζήτηση για την ομορφιά και την αυτοέκφραση στην εποχή των social media, την οποία συντόνισε με μαεστρία η αγαπημένη Beauty Director της Vogue Greece Βασιλική Παπαγεωργίου.
“Όταν προσπαθείς να αντιγράψεις κάποιον στο τέλος είσαι απλά ένα αντίγραφο. Όταν νιώθεις ο εαυτός σου, είσαι πιο άνετος. Ποιος έχει τη δύναμη να σου πει ποιος είσαι;.“
Harold James, makeup artist
Η Δούκισσα Νομικού, επιχειρηματίας και ambassador της L’ Oréal Paris, στάθηκε στην πίεση που δημιουργεί η συνεχής σύγκριση με τους άλλους, υπενθυμίζοντας ότι όσα βλέπουμε στα κοινωνικά δίκτυα αποτελούν μόνο ένα μικρό μέρος της πραγματικής ζωής. “Τα social media μπορούν να σου δώσουν φωνή για να μοιραστείς τα όνειρά σου, όμως μπορούν να δημιουργήσουν και πίεση σε όλους. Το πρόβλημα είναι η σύγκριση. Και αυτό είναι απλά μια λεπτομέρεια και όχι ολόκληρη η ιστορία”.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον είχε και η συνάντηση δύο γυναικών που διαμόρφωσαν τη σύγχρονη εικόνα του fashion influencing: της Susie Lau, γνωστής ως Susie Bubble, και της Ευαγγελίας Σμυρνιωτάκη, δημιουργού του Style Heroine. Οι δύο γυναίκες μίλησαν για την εποχή που τα fashion blogs αποτελούσαν έναν νέο, προσωπικό τρόπο έκφρασης, πολύ πριν το Instagram και το TikTok αλλάξουν τους κανόνες του παιχνιδιού. Για την Ευαγγελία Σμυρνιωτάκη, μάλιστα, η μόδα υπήρξε από την αρχή ένας τρόπος να εκφράζει όσα δυσκολευόταν να επικοινωνήσει με λέξεις.

Στο συνέδριο συζητήθηκε και το longevity, με την Elisabeth Bouhadana της L’Oréal Paris να αναδεικνύει τη σύνδεση της επιστήμης, της περιποίησης και της ποιότητας ζωής.

Helena Christensen, Suzy Menkes και οι προσωπικότητες που εντυπωσίασαν
Από τις παρουσίες που ξεχώρισαν ήταν εκείνη της Suzy Menkes, μιας δημοσιογράφου που έχει συνδέσει το όνομά της με περισσότερες από πέντε δεκαετίες ιστορίας της μόδας. Ένα αληθινό icon με άποψη και θάρρος να την εκφράζει, αλλά και ένα ιδιαίτερο personal style. Η Suzy Menkes συναντήθηκε με την Editor-in-Chief της Vogue Greece, και μέσα από μια μαγνητοσκοπημένη συνέντευξη μίλησαν για την εξέλιξη της μόδας και τις προκλήσεις της βιομηχανίας. Πιστή στο στυλ της και στην ιδιοσυγκρασία της, έκανε την έκπληξη και εμφανίστηκε στο Μέγαρο, αποσπώντας το θερμό χειροκρότημα του κοινού.

Η Helena Christensen έφερε στη σκηνή λίγη από τη λάμψη της χρυσής εποχής των supermodels των ’90s. Συζητώντας με τη Χριστίνα Πολίτη, θυμήθηκε τα πρώτα της βήματα στο modelling, αλλά μίλησε και για τη μεγάλη της αγάπη, τη φωτογραφία, καθώς και για την ανθρωπιστική της δράση.

Ο David Gandy, ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα ανδρικά μοντέλα, αναφέρθηκε στις δυσκολίες που αντιμετώπισε στην καριέρα του και στην επιμονή που χρειάστηκε για να αμφισβητήσει τα στερεότυπα γύρω από την ανδρική ομορφιά.
“Το masculinity δεν πρέπει να είναι κάτι περίπλοκο. Μπορεί εγώ να αποτελώ την αντίληψη κάποιου γύρω από την αρρενωπότητα. Αν πρέπει να προσδιορίσουμε έναν άντρα, πρέπει να αναρωτηθούμε τι σημαίνει να είσαι ένας καλός άντρας. Πρέπει όλοι να είμαστε gentlemen”.
David Gandy

Στη σκηνή βρέθηκαν επίσης ο πρωτοποριακός σχεδιαστής Hussein Chalayan, που μίλησε για την ανάγκη η μόδα να αντλεί έμπνευση από την τέχνη και άλλους δημιουργικούς κόσμους, και η καλλιτέχνης Anne Imhof, η οποία αναφέρθηκε στη σχέση της προσωπικής ταυτότητας με την καλλιτεχνική έκφραση.

Philippine Leroy-Beaulieu: Η κομψότητα ξεκινά από μέσα μας
Για να είμαι ειλικρινής, εγώ (Κ.Μ.) περίμενα με ανυπομονησία το τελευταίο πάνελ με την Philippine Leroy-Beaulieu, την “Sylvie” από το Emily in Paris που συνομίλησε με την Έλις Κις. Έχοντας ζήσει σε γαλλόφωνες χώρες στο παρελθόν, ήταν από τις ηθοποιούς που θαύμαζα πριν γίνει διάσημη από την αμερικάνικη σειρά. Τη θεωρούσα ανέκαθεν μια γυναίκα με προσωπικότητα, άποψη, ταλέντο και fashion icon. Μία γυναίκα που έχει καταφέρει να γίνει σύμβολο διαχρονικής κομψότητας χωρίς να ακολουθεί απαραίτητα τους καθιερωμένους κανόνες της μόδας.
Στη συζήτησή της με την Editor-in-Chief της Vogue Greece, αναφέρθηκαν στην σχέση της με την μόδα, τις υπόλοιπες γυναίκες, την μητέρα της, στην αυθεντική ομορφιά και στην ελευθερία απόψεων. Η ίδια μίλησε για την κομψότητα ως κάτι πολύ βαθύτερο από την εξωτερική εμφάνιση, συνδέοντάς την με την αλήθεια, την εσωτερική καθαρότητα και την ελευθερία να είμαστε ο εαυτός μας.
“Η κομψότητα είναι το φως της καρδιάς, η αλήθεια, το πώς να είσαι καθαρός. Είναι δύσκολο σε ένα κόσμο γεμάτο ψέματα να είσαι κομψός μέσα σου. Πιστεύω πραγματικά πως η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο. Δεν είναι προνόμιο. Είναι ριζωμένη μέσα μας”
Philippine Leroy-Beaulieu, ηθοποιός

Ήταν ένας ταιριαστός επίλογος για μια διοργάνωση που αντιμετώπισε τη μόδα όχι απλώς ως μια βιομηχανία τάσεων, αλλά ως έναν χώρο όπου συναντιούνται η τέχνη, η τεχνολογία, η προσωπική ταυτότητα και η δημιουργικότητα.

Και ίσως αυτό να ήταν το πιο ενδιαφέρον μήνυμα του φετινού Change Makers: ότι οι άνθρωποι που επηρεάζουν πραγματικά τη μόδα δεν είναι απαραίτητα εκείνοι που ακολουθούν τις αλλαγές, αλλά εκείνοι που τολμούν να τις δημιουργήσουν.


