kmag
  • K-mag
  • NEWS
    • Spoil Yourself Tips
    • LIFE&STYLE
      • The KK blog
    • ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ
    • ΕΠΙΚΑΙΡΟΤΗΤΑ
      • ΕΡΕΥΝΕΣ
      • ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ… από την Α.Αδαμοπούλου
    • ΑΠΟΨΕΙΣ
      • Οι αναγνώστες γράφουν
  • HEALTHY LIVING
    • ΓΥΝΑΙΚΑ
    • ΜΗΤΡΟΤΗΤΑ
      • Πριν τον τοκετο
      • Μετα τον τοκετο
    • ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΕΣ ΥΠΟΘΕΣΕΙΣ
    • ΟΙ ΓΙΑΤΡΟΙ ΜΑΣ ΓΡΑΦΟΥΝ
  • PSYCHO & SEX
    • SEX
    • ΣΧΕΣΕΙΣ
      • ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ
      • ΕΡΓΑΣΙΑ
      • ΦΙΛΟΙ
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • NUTRI & FITNESS
    • ΦΟΡΜΑ
      • Fitness Tips by Barre Body DigiLab
      • Fitness by Manos Vrontzakis
      • Infinity Fitness by Konstatinos Katsantonis
    • ΔΙΑΤΡΟΦΗ
      • Dimitri’s Food blog
    • ΟΜΟΡΦΙΑ
      • Beauty news
    • ΣΥΝΤΑΓΗ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
      • ΟΙ CHEF ΠΡΟΤΕΙΝΟΥΝ
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • ART & CULTURE
    • ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
    • ΘΕΑΤΡΟ
    • ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
    • ΜΟΥΣΙΚΗ
    • ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ
    • ΒΙΒΛΙΟ
    • ΕΚΘΕΣΕΙΣ
  • Fashion & Design
    • FASHION
      • Look of the Day
      • What to wear…by A.Adamopoulou
    • ARCHITECTURE
    • DESIGN
    • DIGITAL WORLD
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • FOOD & LEISURE
    • ΤΑΞΙΔΙΑ
    • ΑΣΤΡΟΛΟΓΙΑ
    • ΦΑΓΗΤΟ
    • ΠΟΤΟ
  • ABOUT US
  • K-MAG TEAM
  • ΟΡΟΙ ΧΡΗΣΗΣ
  • ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ
kmag
  • K-mag
  • NEWS
    • Spoil Yourself Tips
    • LIFE&STYLE
      • The KK blog
    • ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ
    • ΕΠΙΚΑΙΡΟΤΗΤΑ
      • ΕΡΕΥΝΕΣ
      • ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ… από την Α.Αδαμοπούλου
    • ΑΠΟΨΕΙΣ
      • Οι αναγνώστες γράφουν
  • HEALTHY LIVING
    • ΓΥΝΑΙΚΑ
    • ΜΗΤΡΟΤΗΤΑ
      • Πριν τον τοκετο
      • Μετα τον τοκετο
    • ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΕΣ ΥΠΟΘΕΣΕΙΣ
    • ΟΙ ΓΙΑΤΡΟΙ ΜΑΣ ΓΡΑΦΟΥΝ
  • PSYCHO & SEX
    • SEX
    • ΣΧΕΣΕΙΣ
      • ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ
      • ΕΡΓΑΣΙΑ
      • ΦΙΛΟΙ
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • NUTRI & FITNESS
    • ΦΟΡΜΑ
      • Fitness Tips by Barre Body DigiLab
      • Fitness by Manos Vrontzakis
      • Infinity Fitness by Konstatinos Katsantonis
    • ΔΙΑΤΡΟΦΗ
      • Dimitri’s Food blog
    • ΟΜΟΡΦΙΑ
      • Beauty news
    • ΣΥΝΤΑΓΗ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
      • ΟΙ CHEF ΠΡΟΤΕΙΝΟΥΝ
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • ART & CULTURE
    • ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
    • ΘΕΑΤΡΟ
    • ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
    • ΜΟΥΣΙΚΗ
    • ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ
    • ΒΙΒΛΙΟ
    • ΕΚΘΕΣΕΙΣ
  • Fashion & Design
    • FASHION
      • Look of the Day
      • What to wear…by A.Adamopoulou
    • ARCHITECTURE
    • DESIGN
    • DIGITAL WORLD
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • FOOD & LEISURE
    • ΤΑΞΙΔΙΑ
    • ΑΣΤΡΟΛΟΓΙΑ
    • ΦΑΓΗΤΟ
    • ΠΟΤΟ
Tag:

Ελισάβετ Χατζηγάκη

FASHION

Η Ιστορία μιας pencil φούστας…, από την Ελισάβετ Χατζηγάκη

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

ps6Θηλυκή, ελκυστική, elegant, στενή….αυτή είναι η pencil φούστα. Η συγκεκριμένη φούστα μας συστήθηκε πριν πολλά χρόνια, γύρω στη δεκαετία του ’50 κι όμως μονοπωλεί τις πασαρέλες μέχρι και σήμερα. Μα, ποιος όμως πρώτο-σκέφτηκε να δημιουργήσει αυτό το κομψοτέχνημα φούστας; Από που προήλθε άραγε;

Η pencil φούστα έχει τυπική, αυστηρή, στενή γραμμή και το τελείωμα της είναι στο γόνατο ή και λίγο πιο κάτω από αυτό. Το σχέδιο της αναδεικνύει στο μέγιστο τις γυναικείες καμπύλες.

Στις αρχές του 1950 μετά το τέλος του 2ου Παγκοσμίου Πολέμου, σαν κομμάτι της κολεξιόν «the new look», ο Christian Dior εισήγαγε μια νέα υπερβολικά θηλυκή γραμμή στη φούστα που σφράγισε για πάντα τη γυναικεία κομψότητα, την pencil skirt. Ο «καινούργιος» αέρας που φύσηξε από την έμπνευση του Dior για μια καινούργια εποχή άλλαξε ριζικά τα δεδομένα της μόδας για τη γυναίκα. Το «καινούργιο look» που παρουσίασε ήταν εξολοκλήρου εμπνευσμένο από τις μακριές φούστες, τη λεπτή μέση και τα φανταχτερά υφάσματα που φορούσε η μητέρα του Christian Dior το 1900.
ps3

Παρόλα αυτά, η pencil φούστα γεννήθηκε στην πραγματικότητα ακριβώς τότε –1900- από τη λεγόμενη «hobble skirt» που σημαίνει «στενή φούστα». Ο Γάλλος θρύλος της μόδας και δηλωμένος ανταγωνιστής της Coco Chanel, Paul Poiret, ήταν αυτός που έκανε την «hobble skirt» τάση. Μάλιστα, για την ιστορία, το μότο της εποχής ήταν «όσο πιο στενή, τόσο το καλύτερο».

Το στοιχείο που κάνει τόσο διαχρονικές και ξεχωριστές τις pencil φούστες είναι η ιδιαίτερη γραμμή τους που τονίζει τις φυσικές καμπύλες στο γυναικείο σώμα. Επίσης, ο «ευέλικτος» χαρακτήρας τους, μπορούν να φορεθούν στη δουλειά, σε casual εμφανίσεις ή σε επίσημες βραδινές εξόδους, φυσικά, πάντα με τα αντίστοιχα αξεσουάρ.

ps

Για κάποιους αποτελεί ένα «δεύτερο» μαύρο φόρεμα, συλλεκτικό κομμάτι για τη γυναικεία ντουλάπα, για εμένα απλά αποθεώνει τη κλασσική θηλυκότητα που υποφέρει στη σημερινή εποχή…

ps4

Για περισσότερες πληροφορίες για την Ελισάβετ Χατζηγάκη, πατήστε εδώ

16/05/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
FASHION

Shoe Trend: I will SLIP ON

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

sp3Τα έχετε δει να τα φορούν όλοι οι διάσημοι και γύρω σας στυλάτοι άνδρες και γυναίκες… Σας προβληματίζει αν πρέπει να τα αγοράσετε κι εσείς ή όχι;
Να υποκύψετε στον πειρασμό;
Τα παπούτσια που -κατά βάσει- σημαίνουν «γλιστράει μέσα το πόδι» (=slip ons) είναι μία τάση που επιβεβαιώνει για άλλη μια φορά τον κυκλικό χαρακτήρα της μόδας.

Ειλικρινά τώρα, εγώ τα παπούτσια αυτά, τα θυμάμαι απ’όταν πήγαινα σχολείο και μάλιστα τότε η μόνη εταιρεία που τα είχε ξεκινήσει, ήταν η Vans, που λανσάρει το πιο grudge style και προωθεί τη μόδα των skaters.

Παρόλα αυτά επιστρέφοντας στο σήμερα, τα slip ons είναι και πάλι εμμονή. Το 2013 ήταν μέσα στα κυρίαρχα trends της χρονιάς ενώ η μανία των slip ons συνεχίζεται με μεγάλη επιτυχία, θα έλεγα, και φέτος. Δικαιολογημένα θα πρόσθετε κάποιος αφού, έχουν άνετη φόρμα, είναι ευκολοφόρετα, στυλάτα και το κυριότερο ταιριάζουν σχεδόν με όλα!

sp1

Μάλιστα, τώρα έχει διευρυνθεί η γκάμα υφασμάτων και μοτίβων και τα slip ons έχουν κυριολεκτικά κατακτήσει όχι μόνο τη δική μου καρδιά αλλά και πολλών άλλων γυναικών.
sp4

Τα slip ons μπορείτε να τα βρείτε με γούνα, καραβόπανο, καστόρι, δέρμα από φίδι, μεταλιζέ, καρό και δαντέλα σε έντονα χρώματα, μονόχρωμα ή εμπριμέ!

sp5

Φυσικά, γνωστοί και μη εξαιρετέοι οίκοι όπως η Celine ακολούθησαν αυτή την φρέσκια τάση με λεοπάρ και έντονο μαύρο ή πορτοκαλί που ξετρελαίνουν.

Αυτά είναι τα δικά μου!

sp6

Τα slip on sneakers είναι εμμονή που δεν κρύβεται τελικά! Δοκιμάστε τα!

04/05/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
FASHION

Η μόδα στα σχολεία, από την Ελισάβετ Χατζηγάκη

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

school2Δυστυχώς ή ευτυχώς, η μόδα δεν περιορίζεται είναι μια άυλη, αφηρημένη έννοια και βρίσκεται παντού. Για πολλούς είναι δείκτης, της προσωπικότητας, του γούστου, της κοινωνικής τάξης αλλά και της οικονομικής άνεσης του καθενός.

Η μόδα δεν έχει ηλικία, είναι έντονη και σε χώρους όπως το σχολείο, μεταξύ των νέων, που αποτελούν πηγή ανεξάντλητης αναζήτησης νέων τάσεων και στυλ.

Οι νέοι, σήμερα, φέρνουν στα σχολεία τη δική τους μόδα, η οποία διαμορφώνεται από την οικονομική κατάσταση της κάθε περιοχής, τις κυρίαρχες αισθητικές τάσεις αλλά και τις ιδεολογικές κατευθύνσεις που επικρατούν.

Οι πιο παλιοί θα θυμούνται ότι κάποτε ήταν η ποδιά το κατεξοχήν υποχρεωτικό ρούχο για τις νεαρές έφηβες, σε μπλε συνήθως χρώμα, ενώ τα αγόρια ντύνονταν με καθωσπρέπει παντελονάκια. Σήμερα, η σχολική ποδιά είναι πλέον μια όχι και τόσο γλυκιά ανάμνηση για τους περισσότερους.
school5

Έχει αντικατασταθεί από τις κοντές μπλούζες για τα κορίτσια και τα φαρδιά και χαμηλοκάβαλα παντελόνια για τα αγόρια. Η μόδα κάνει περιπάτους στα προαύλια και τις σχολικές αίθουσες, αφού οι περισσότεροι μαθητές μέσω της εμφάνισης και της επιλογής ρούχων εντάσσονται ή απομακρύνονται από μια παρέα, γίνονται δημοφιλείς ή το αντίθετο κλπ.

school6

Ποια είναι όμως η πραγματική αξία του να συζητάμε για μόδα στα σχολεία; Είναι σε θέση τα παιδιά να αναγνωρίσουν τη σημασία της μόδας και τα μηνύματα τα οποία μεταβιβάζονται μέσω της μπλούζας που θα επιλέξουν;
school7

Μήπως απλά διαβάζοντας τους «υπότιτλους» κάποιος εύκολα καταλαβαίνει ότι η μόδα στα σχολεία καθρεφτίζει μια κοινωνία υπέρ του δέοντος καταναλωτική; Μια κοινωνία που ξεχειλίζει από υλιστές; Μια κοινωνία που οι άνθρωποί της αυτοπροσδιορίζονται από το ρούχο και όχι από την ευφυΐα τους και την ατομική τους υπόσταση;

school8

Το μόνο σίγουρο είναι ότι η μόδα δεν έχει να κάνει με τίποτα από τα παραπάνω και καλό θα ήταν να μην βαφτίζουμε «μόδα» ότι βλέπουμε, απλά για να βάλουμε μια ταμπέλα. Στη ζωή, άλλωστε,οι ταμπέλες φέρνουν ερωτήματα και όχι απαραίτητα τις απαντήσεις…

22/04/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
FASHION

Art Chic in Fashion, από την Ελισάβετ Χατζηγάκη

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

Η μόδα είναι τέχνη και δημιουργία πάνω και πέρα απ’όλα. Δανείζεται και δανείζει τα στοιχεία της σε ένα συνεχή συγκερασμό με πολλές άλλες μορφές τέχνης και συχνά δυσκολευόμαστε να τις ξεχωρίσουμε. Υπάρχουν καλλιτέχνες που μοιράζουν το ταλέντο τους ανάμεσα σε γκαλερί και πασαρέλες. Και φέτος, την άνοιξη… υπάρχουν πολλά παραδείγματα!

Oliviapalermo.com

Oliviapalermo.com

Στις φετινές ανοιξιάτικες κολεξιόν πολλών οίκων, λοιπόν, δεν μας εξέπληξε καθόλου το γεγονός ότι το theme και το concept ρούχων και αξεσουάρ ήταν η αφηρημένη τέχνη.

Πολλές ακατάστατες πιτσιλιές σε έντονα χρώματα, όπως κίτρινο και φωτεινό κόκκινο έκαναν τα πουκάμισα Celine να μοιάζουν με φρεσκοβαμμένο καμβά.

ac3 ac4

H Phoebe Philo της Celine εμπνεύστηκε την κολεξιόν, καθαρά από τις δημιουργίες και τους αφηρημένους πίνακες του Franz Klain.

Oliviapalermo.com

Oliviapalermo.com

Ενώ κανείς δεν μπορεί να μην αναφερθεί στη θαυμάσια, ανεπιτήδευτη γοητεία των δημιουργιών Chanel για αυτή την άνοιξη, με το «πινέλο» του καλλιτέχνη να έχει κυριαρχήσει και εκεί. Φυσικά, η αφηρημένες, παιχνιδιάρικες πινελιές χρώματος δεν έλειπαν ούτε από τα αξεσουάρ για την άνοιξης 2014.
ac6
Η Prada έδωσε το έναυσμα, με τις ονειρικές και πολύ artistic δερμάτινες τσάντες που είναι στην κυριολεξία κινητοί πίνακες ζωγραφικής απεικονίζοντας πολύχρωμα πορτραίτα γυναικών.
ac7

Ενώ οι Tibi, Meli Meloκαι Tom Binns αποθέωσαν την έννοια της ζωγραφικής και της αφηρημένης τέχνης σε ξεχωριστά κομμάτια όπως φούστες, βραδινά clutch και statement μεγάλα κολιέ.

Αυτή την άνοιξη λοιπόν «ζωγραφίστε» στις εμφανίσεις σας και αφεθείτε στη μαγεία των χρωμάτων!

16/04/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
FASHION

ADR: Fashion Icon ή Fashion Psycho;

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

adr2Oversized έντονο ροζ παλτό Carven, κωμικά, τεράστια καπέλα Pierre Cardin, statement αξεσουάρ και clutch, υπερμεγέθη γυαλιά σε διαφορετικά σχέδια και φακούς, μακριά (πάντα) ισιωμένα, μαλλιά…αυτή είναι η Anna Dello Russo.

Λίγα λόγια για τη ζωή της, που θα φωτίσουν τα στοιχεία εκείνα που έπαιξαν καταλυτικό ρόλο στη διαμόρφωση της προσωπικότητας της και του χαρακτήρα της όπως είναι σήμερα. Η Anna, γεννήθηκε το 1962, στο Μπάρι της Νότιας Ιταλίας, εργάστηκε για 18 χρόνια στην Condé Nast Italia, ως fashion editor στη Vogue Italia και editor στην L’Uomo Vogue.

adr7

Ο γάμος της με έναν βοηθό φωτογράφου το 1996, διήρκεσε λιγότερο από έξι μήνες, γιατί «ο σύζυγος», την εγκατέλειψε όταν κατάλαβε “ότι από τα πολλά ρούχα δεν έχει χώρο ούτε να απλώσει τα πόδια του στον καναπέ όταν επέστρεφε κατάκοπος από την δουλειά”. Σήμερα, ζει στο Μιλάνο και διαθέτει δύο διαμερίσματα.

Ένα, στο οποίο διαμένει η ίδια και ένα δεύτερο, ακριβώς δίπλα στο πρώτο, που αποτελεί την «ντουλάπα για τα αμέτρητα ρούχα, παπούτσια και αξεσουάρ της». Πλέον είναι fashion editor και γενική αρχισυντάκτρια της Ιαπωνικής Vogue. Μόνη της συντροφιά πλέον, είναι ένα μικρόσωμο σκυλάκι , ενώ η ίδια έχει εκμυστηρευτεί σε παλαιότερη συνέντευξή της, ότι όταν έχει σύντροφο, απλά, «δεν τίθεται πότε θέμα συγκατοίκησης».

adr4

Είναι γεγονός ότι «μεγάλωσε» και «ωρίμασε» στο χώρο της μόδας αλλά σε καμία περίπτωση δεν δικαιολογεί την εμμονή της με τη μόδα και την εκκεντρικότητα…

Και επειδή ως γνωστόν, η εμφάνιση, τις περισσότερες φορές, είναι καθρέπτης της προσωπικότητας και του χαρακτήρα του καθενός, η Anna θέλει να μας πείσει ότι είναι η ενσάρκωση της μόδας, ως τέχνης, κίνησης, φαντασίας, δημιουργίας…

Ωστόσο αυτή η ΥΠΕΡ-προσπάθεια, πείθει μάλλον, μόνο, για το ότι είναι μια γυναίκα, επιφανειακή, που η κενότητα της, την έχει οδηγήσει στην σαρωτική ανάγκη για αυτοπροσδιορισμό μέσα από καπέλα και clutch με τα αρχικά της και φυσικά μέσα από τις (χιλιάδων ευρώ) εμφανίσεις της όπου φοράει (επιδεικνύει) τα πάντα σε ΥΠΕΡ-θετικό βαθμό.
adr10

Το ερώτημα όμως είναι ένα, θεωρείται καταδικαστέα μια τέτοια συμπεριφορά και κατ’επέκταση μια τέτοια στάση ζωής, όταν βλέπουμε παγκοσμίως ότι η νέα, trendy, τάση είναι το fashion blogging, δηλαδή γυναίκες που δανείζονται ρούχα από μεγάλους οίκους, τα φορούν επιδεικτικά και στη συνέχεια πληρώνονται για τη διαφήμιση; Η απάντηση ίσως να είναι λίγο πιο σύνθετη απ’ότι κάποιος θα περίμενε.
adr9

Η Anna Dello Russo, για αρκετούς αποτελεί fashion icon, για άλλους πάλι, πιο πολύ, fashion psycho, λόγω της εμμονής που προφανώς τη διακατέχει με τα ρούχα και γενικότερα με τη μόδα.

adr12Παρόλα αυτά, προσωπικά πιστεύω, ότι η Anna Dello Russo, δεν είναι ούτε το ένα, ούτε το άλλο, απλά πρόκειται για ένα εφήμερο «προϊόν» του υπερκαταναλωτισμού και της επιδειξιομανίας της εποχής στην οποία ζούμε που τίποτα πλέον δεν φαίνεται περίεργο κι όλα είναι αποδεκτά…

Μήπως όμως να αρχίσουμε να σκεπτόμαστε διαφορετικά; Μήπως μια γυναίκα 51 ετών δεν θα έπρεπε να ντύνεται σαν να είναι 21 ετών, και να εκθειάζεται ως fashion icon στις νεότερες γενιές όταν ακόμη και τα γόνατά της υποδεικνύουν ότι πρόκειται για ένα «γερασμένο κορμί» και φυσικά όταν στο παρελθόν έχουν υπάρξει fashion icons η Coco Chanel και η Elsa Schiaparelli;

Τα συμπεράσματα δικά σας…;

15/04/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Fashion & Design

Interior Design = Μόδα;

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

Η μόδα είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη διακόσμηση και αυτό γιατί και οι δύο τομείς ανήκουν στην τέχνη και αντλούν από το ατομικό γούστο και τη φαντασία. Σήμερα παρουσιάζουμε τα 8 μυστικά της μόδας που μπορείτε να ακουλουθήσετε και στη διακόσμηση του σπιτιού σας!

1. Επενδύω σε κλασσικά «κομμάτια»

Στη μόδα:

deco 1

Στη διακόσμηση:
deco 2

Χρησιμοποιήστε το μεγαλύτερο μέρος του budget σας για να διακοσμήσετε το χώρο σας με διαχρονικά κομμάτια όπως ένα υπέροχο τραπέζι για δείπνο, έναν εξαιρετικό και καλοφτιαγμένο δερμάτινο καναπέ, ένα κλασσικό, μεγάλο, περσικό χαλί ή μια σοφιστικέ πολυθρόνα για το σαλόνι.

2. Όταν οι ουδέτεροι τόνοι είναι βαρετοί, προσθέτω χρώμα στο χώρο και στη ντουλάπα!

Στη μόδα:
deco 3

Στη διακόσμηση:
deco 4

Το χρώμα είναι δωρεάν! Άρα την επόμενη φορά που θα σκεφτείτε να βάψετε τους τοίχους (πάλι λευκό)-θυμηθείτεότιένα γλύκο γαλάζιοτουουρανού, ένα ρουμπίνικόκκινο ή ένα φρέσκο light πράσινο του μήλου κοστίζει το ίδιο όσο και το μουντό beige.

3. Τα πολύ στενά είναι και άβολα, τα πολύ φαρδιά δεν κολακεύουν…

Στη μόδα:
deco 5

Στη διακόσμηση:
deco 6

Προσδιορίστε τα μέγεθος των επίπλων στην κλίμακα του σπιτιού σας. Ένα τεράστιο κρεβάτι με ουρανό σ’ένα τοσοδούλι δωμάτιο είναι ρίσκο. Ομοίως, ένα μικρό σαλονάκι μπροστά σ΄ένα πελώριο τζάκι είναι δυσανάλογο.

4. Τόνισε τα στοιχεία που σου αρέσουν και άφησε στην άκρη τα μη αγαπημένα σου

Στη μόδα:
deco 7

Στη διακόσμηση:
deco 8
Δίνουμε έμφαση στα όμορφα σημεία ένος χώρου με έντονο χρώμα στους τοίχους ενώ καλύπτουμε τις τυχόν ατέλειες όπως εμφανείς σωλήνες, τρύπες ή ρογμές. Χρησιμοποιούμε κάδρα αν τα αγαπάμε πολύ και φτιάχνουμε μια σοφιστικέ, πολύ british γωνία στο σπίτι. Τοποθετούμε τα έπιπλα έξυπνα ώστε να αφανίσουν τα μικρό προβλήματα του χώρου και να τονίσουν την ομορφιά του.

5. Επιλέγουμε ένα βασικό χρώμα και στη συνέχεια εμπλουτίζουμε μια εμφάνιση με ένα δεύτερο ή ένα τρίτο σε πιο ανοιχτούς ή σκούρους τόνους

Στη μόδα:
deco 9

Στη διακόσμηση:

deco 10
6. Τα παπούτσια απογειώνουν μια εμφάνιση

Εξαιρετικά χαλιά, καλογυαλισμένα ξύλινα πατώματα ή μια ξεχωριστή γωνιά με διάφορα είδη υφασμάτων στα έπιπλα αποτελούν μια κατάλληλη βάση για ένα καταπληκτικό αποτέλεσμα στη διακόσμηση.

Στη μόδα:
deco 11

Στη διακόσμηση:

deco 12

7. Μερικά βασικά κομμάτια της ντουλάπας φοριούνται απο το πρωί μέχρι το βράδυ αλλάζοντας απλά τα αξεσουάρ.

Στη μόδα:
deco 13

Στη διακόσμηση:
deco 14
Ταπετσαρίες σε απλά υφάσματα, μοτίβα και υφή είναι σαν τα «βασικά» κομμάτια στη ντουλάπα. Επιτρέπουν σε εσάς να διακοσμήσετε ελεύθερα το γύρω χώρο με άλλα πιο παιχνιδιάρικα ή εποχιακά μαξιλάρια και αξεσουάρ.

8. Η ευελιξία είναι αρετή. Επιλέξτε ρούχα που μπορούν να συνδυαστούν με πολλά και διαφορετικά αξεσουάρ και άλλα κομμάτια χωρίς να σας παγιδεύουν σε 1-2 συνδυασμούς μόνο. Για παράδειγμα ένα σακάκι bleu roi ταιριάζει με φόρεμα, φούστα και jean.

Στη μόδα:
deco 15
Στη διακόσμηση:
deco 16
Ευπροσάρμοστα κομμάτια αξίζουν το βάρος τους σε χρυσό.

Ελπίζουμε να είδατε με άλλο μάτι τη μόδα… αλλά και την εσωτερική διακόσμηση!

02/04/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

Deree Fashion Club : Επίδειξη Μόδας για Καλό Σκοπό

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

fs3Την προηγούμενη εβδομάδα, στο Αμερικάνικο Κολλέγιο Ελλάδος στην Αγία Παρασκευή πραγματοποιήθηκε για δεύτερη συνεχή χρονιά, μια επίδειξη μόδας, με πρωτοβουλία του Deree Fashion Club.

Φέτος, η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στα πλαίσια της εβδομάδας για την ενημέρωση και γνωστοποίηση της πραγματικής ομορφιάς.

Φιλοξενήθηκαν, τρεις ομιλητές που συζήτησαν και παρέθεσαν τις εμπειρίες τους και τις απόψεις τους γύρω από τη σημασία της πραγματικής εσωτερικής ομορφιάς.

Ενώ στο τέλος οι παρευρισκόμενοι είχαν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ένα privé show με τις δημιουργίες των JulyTwo Creations για την Άνοιξη/Καλοκαίρι 2014.

fs5

69566_680096478700586_753337004_n

Ωστόσο, η εκδήλωση είχε και έντονο κοινωνικό χαρακτήρα αφού τα έσοδα απ’αυτήν θα διατεθούν για τη στήριξη της μη-κερδοσκοπικής εταιρείας «ΑΝΑΣΑ», υπέρμαχο στην καταπολέμηση διαταραχών πρόσληψης τροφής.

fs4

Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για την «ΑΝΑΣΑ», πατήστε εδώ

Για τους JulyTwo Creations δείτε εδώ

29/03/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
PSYCHO & SEX

Γυναικεία Ντουλάπα: Η φωνή του ψυχισμού μας….

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

Το βιβλίο «Γυναικεία Ντουλάπα» έχει πολλααααααααά κεφάλαια, σήμερα, όμως, θα δώσουμε έμφαση στο κεφάλαιο όπου μέσω της αυτής αποκαλύπτονται στοιχεία του ψυχισμού της κάθε γυναίκας.
Εσείς τι νομίζετε ότι θα «μαρτυρήσει» η ντουλάπα σας;
Ξεκινώντας λοιπόν:

wcloset3*Aν κάποιος ανοίξει τη ντουλάπα σας και αντικρίσει δεκάδες παπούτσια με ψηλά τακούνια….

Καταρχάς τα παπούτσια είναι το μέσο για να στεκόμαστε σε στέρεο έδαφος και να προχωράμε σταθερά στη ζωή. Συνεπώς, αν είστε μανιακή με τα ψηλά παπούτσια μπορεί να σημαίνει ότι βαδίζετε κάπως αργά στη ζωή σας γενικότερα. Επίσης, υποδηλώνουν την “ανικανότητα” να κοιτάξετε κάποιον κατάματα και την ανάγκη σας να χρησιμοποιείται τα ψηλά παπούτσια για να σας ανυψώσουν και κυριολεκτικά και μεταφορικά απέναντι στους άλλους.

 

wcloset4*Αν η ντουλάπα σας είναι «κολλημένη» στις δεκαετίες των 90ς ακόμη και των 80ς ή οποιασδήποτε άλλης εποχής…

Το ότι δεν υπάρχει ανανέωση στα ρούχα σας, σημαίνει ότι δυστυχώς είστε στάσιμοι σε μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο. Τα ρούχα εκείνη την εποχή μπορεί να ήταν εξαιρετικά, όμως τώρα υποδηλώνουν ότι είστε παγιδευμένοι σε ένα πλαίσιο εποχής που νιώθατε ασφάλεια, ίσως όταν ήσασταν νεότεροι ή την περίοδο της προσωπικής σας ακμής…Παρόλα αυτά, χρειάζεστε μια αλλαγή στη ζωή σας κι αν αυτή πηγάζει από τα ρούχα, είναι καλοδεχούμενη, υιοθετήστε λοιπόν, το: «Πώς εξελίσσομαι;» και ξεχάστε πια, το «Μένω πίσω».

 

wcloset5*Αν είστε «σκλάβοι» των trendy ρούχων και υπερβολικά stylish…
Σίγουρα είστε πολύ δημιουργικοί άνθρωποι αλλά μάλλον δεν έχετε κατασταλάξει ακόμα για το ποιος είναι ο πραγματικός σας εαυτό, βρίσκεστε ακόμα στο στάδιο της αναζήτησης του «Ποιος είμαι;» Ναι, είστε σίγουρα υπέροχοι φορώντας διαφορετικά outfits και ναι, είμαι βέβαιη ότι έχετε πάνω από 100 likes στο Instagram…αλλά αλλάζετε συνεχώς προφίλ, με όλους αυτούς τους εκκεντρικούς συνδυασμούς..Έχετε αναρωτηθεί έστω μια φορά «Ποιος είμαι;»…Μήπως με τις τόσες εναλλαγές προσπαθείτε να κρύψετε κάτι;

 

wcloset7*Αν ντύνεστε υπερβολικά eccentric ή υπερβολικά απλά…

Υπάρχουν γυναίκες που όπου κι αν πηγαίνουν ντύνονται υπερβολικά απλά ακόμη και σε ένα soiree ή στην όπερα.. Ενώ υπάρχουν κι αυτές που λένε «Θα πάω σινεμά..» και φορούν γούνα και γόβα στιλέτο. Και στις δύο περιπτώσεις, πρόκειται για ανθρώπους που αναζητούν απελπισμένα την επιβεβαίωση από τον περίγυρό τους επειδή ίσως δεν την λαμβάνουν από πουθενά και αισθάνονται μειονεκτικά.

wcloset8*Αν στην ντουλάπα σας έχετε πολλά στενά ρούχα…

Θα μπορούσε απλώς να δείχνει άγνοια για το πως πρέπει να ντύνεστε ανάλογα με το σωματότυπό σας. Ή αν το δει κάποιος από πλευράς κουλτούρας, τα στενά θεωρούνται πολύ sexy και δροσερά επειδή τονίζουν ξεχωριστά σημεία του σώματος και ελκύουν την προσοχή. Άρα η γυναίκα δείχνει την ανικανότητά της να σαγηνεύει με άλλο τρόπο εκτός της εξωτερικής εμφάνισης και των σφιχτών ρούχων.

wcloset9

 

 

 

 

*Αντίθετα, αν στη ντουλάπα σας έχετε πολλά φαρδιά ρούχα…

Είστε εσείς που μάλλον δεν αισθάνεστε και πολύ μεγάλη αυτοπεποίθηση με το σώμα σας και επιθυμείτε να το «κρύβετε» από τον έξω κόσμο.Σας χαρακτηρίζει η χαμηλή αυτοεκτίμηση, ίσως να έχετε και κάποια τραυματική εμπειρία… Μια γυναίκα που έχει υποστεί σεξουαλική κακοποίηση ή χλευασμό για τα κιλά της και επιθυμεί να αισθάνεται «καλυμμένη» και «προστατευμένη».

Βέβαια, ας μην ξεχνάμε και τον βασικό παράγοντα της διάθεσης στη καθημερινότητα. Μάθετε λοιπόν ότι το να ντύνεστε χαρούμενα,κομψά, απλά ή άνετα έχει τελικά θεραπευτικές ιδιότητες για τον ψυχισμό της κάθε γυναίκας.

 

Να θυμάστε πάντα: «Humility is the best dress you can wear...»

wcloset10

26/03/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ

Ανακαλύπτοντας τον Pericles Kondylatos…, από την Ελισάβετ Χατζηγάκη

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

pk2Μια ενδιαφέρουσα και εφ’όλης της ύλης συζήτηση είχαμε με τον νεαρό, ανερχόμενο, δημιουργικό Περικλή Κονδυλάτο, σχεδιαστή των ομώνυμων κοσμημάτων. Οι δημιουργίες του, ξεχωριστές, θηλυκές και με μεγάλες δόσεις φαντασίας μας «ταξιδεύουν» σ’ έναν κόσμο μαγικό, αυτόν των Pericles Kondylatos Jewellery…
 

Ελισάβετ Χατζηγάκη: Πώς ξεκίνησε για εσάς το ταξίδι στον κόσμο του κοσμήματος?
Περικλής Κονδυλάτος: Προέρχομαι από τον καλλιτεχνικό – εικαστικό χώρο, και βασική μου ενασχόληση ήταν η ζωγραφική και η γλυπτική. Έκανα παράλληλα κοσμήματα σε ερασιτεχνικό επίπεδο και είδα ότι είχαν ζήτηση, oπότε το ακολούθησα. Eίναι ένα ταξίδι που δεν το σχεδίασα, ήθελε ο Ήλιος και η Σελήνη να γίνει..

Ε.Χ:Γιατί επιλέξατε το σχεδιασμό κοσμημάτων?
Π.Κ:Μάλλον με επέλεξε.

Ε.Χ:Τα κοσμήματα σας είναι ιδιαίτερα, ξεχωριστά και εξαιρετικά πρωτότυπα, δεν θα μπορούσα να μην σας ρωτήσω από που αντλείτε την έμπνευσή σας;
Π.Κ:Καταρχήν ευχαριστώ!
Μου έχουν κάνει κι’άλλες φορές αυτή την ερώτηση, και κάθε φορά με  εκπλήσσει το ίδιο.Αισθάνομαι ότι υπάρχει μια αντίληψη ότι ο καλλιτέχνης  είναι κάτι άδειο και πρέπει να αντλήσει έμπνευση από κάπου. Συμβαίνει το αντίθετο: ο καλλιτέχνης είναι κάτι τόσο γεμάτο που ξεχειλίζει, και αυτό που ξεχειλίζει το ονομάζουμε τέχνη.

Ε.Χ:Κάθε κόσμημα κρύβει ένα θεατρικό, elegant concept, θεωρείτε ότι αυτό είναι το χαρακτηριστικό που κάνει τις δημιουργίες σας μοναδικές;
Π.Κ:Μπορεί ναι, αυτό που προσπαθώ να κάνω, είναι να είμαι αληθινός στο καλλιτεχνικό μου όραμα, και όταν αυτό αρέσει και στους άλλους με ευχαριστεί.

Ε.Χ:Τι πιστεύετε ότι βλέπει μια γυναίκα στα κοσμήματα σας και τα υιοθετεί, τα φορά και τα αγαπά;
Π.Κ:Πιστεύω πως οι γυναίκες που αγοράζουν τα κοσμήματα μου βλέπουν κάτι από τον εαυτό τους σε αυτά. Δεν πιστεύω ότι αγοράζουμε πράγματα που θα μας κάνουν πιο όμορφους,sexy, ελκυστικούς κλπ. Πιστεύω πως αγοράζουμε πράγματα που αντανακλούν κάτι από το μέσα μας στο έξω μας. Κάτι που θα δώσει στον άλλο ένα μήνυμα για το τι συμβαίνει πιο μέσα. Θα μου πεις μα η μόδα δεν είναι κάτι επιφανειακό? Είναι, σε πρώτη ανάγνωση, αλλά αν κοιτάξεις πιο βαθιά τελικά δεν είναι. Ότι επιλεγούμε, αυτό είμαστε. Και αυτό που παλεύουμε να δείξουμε προς τα έξω όσο και αν νομίζουμε ότι είναι η εικόνα μας δεν είναι. Είναι μια αλήθεια. Ξέρεις γιατί; Γιατί η αλήθεια για μας είναι μια συνισταμένη του τι πιστεύουμε εμείς για εμάς και του τι πιστεύουν οι άλλοι για μας.
pk1

Ε.Χ:Ή Ελλάδα αποτελεί πρόσφορο και φιλόξενο έδαφος για νέους, ταλαντούχους, ξεχωριστούς και «εκκεντρικούς» καλλιτέχνες όπως εσείς;
Π.Κ:Δεν μπορώ να σου απαντήσω γενικά, μπορώ να σου πω για εμένα: Δεν νιώθω ότι είμαι στο πιο “hot spot” μέρος του πλανήτη από άποψη μόδας και design αλλά νιώθω ότι για το σημείο που βρίσκομαι εγώ σαν Περικλής  είμαι στο σωστό μέρος για τώρα.

pk3Ε.Χ: Ποιες είναι οι δυσκολίες και τα ρίσκα που ενδεχομένως πήρατε στο ξεκίνημα σας;
Π.Κ:Όλη η ζωή είναι ένα ρίσκο και κάθε επιλογή που κάνουμε γίνεται εις βάρος μιας άλλης επιλογής που θα μπορούσαμε να κάνουμε στην θέση αυτής που κάναμε, οπότε δεν αισθάνομαι ότι έκανα κάτι παρακινδυνευμένο. Ίσως κάποιος που με έβλεπε απέξω να θεωρούσε ένα ρίσκο το ότι έφυγα από τον εικαστικό χώρο που ήξερα πέντε  ανθρώπους και είχα κάνει κάποια πράγματα και πήγα σε έναν εντελώς άγνωστο για μένα χώρο, σε αυτόν της μόδας. Εγώ δεν το βλέπω έτσι. Αισθάνομαι ότι η ζωή είναι πάνω απ’ όλα ελευθερία και η δυνατότητα να υπάρχεις σε όποια πραγματικότητα σου λέει η καρδιά σου. Εάν κάποια στιγμή αλλάζεις εσωτερικό παλμό πρέπει να συντονιστείς με νέα πράγματα, αλλιώς ενδέχεται να νιώσεις πως δεν προχωράς. Ρίσκο είναι να μην παίρνεις κανένα ρίσκο.

Ε.Χ:Θεωρείτε ότι σε μία εποχή καθαρά εμπορική ένας σχεδιαστής-καλλιτέχνης «αναγκάζεται» να κάνει «εκπτώσεις» στη φαντασία και στη δημιουργικότητά του ώστε να ικανοποιήσει τις απαιτήσεις του αγοραστικού κοινού;
Π.Κ:Κανείς δεν αναγκάζει κανέναν να κάνει τίποτα. Νομίζω ότι μπορείς να διαλέξεις και να πάρεις τι θέλεις από την ζωή. Αν σε ενδιαφέρει να ικανοποιήσεις κάποιο συγκεκριμένο κοινό η να βγάλεις τα τάδε χρήματα και για να φτάσεις τον στόχο σου και πρέπει να κάνεις κάποιες εκπτώσεις και σου αρέσουν οι εκπτώσεις σαν άνθρωπος, και μέσα σε όλο αυτό είσαι και συνειδητός τότε δεν βλέπω τίποτα κακό. Εγώ δεν αναγκάζομαι να κάνω τίποτα, μάλλον θα στο θέσω αλλιώς:  δεν αισθάνομαι ότι αναγκάζομαι, λέω στο εαυτό μου: «αυτές είναι οι επιλογές σου, διαλέγεις και παίρνεις»

pk7Ε.Χ: Ως ανερχόμενος, νέος και “φρέσκος” σχεδιαστής κοσμημάτων, ποια θα ήταν η συμβουλή σας προς τα νέα παιδιά που ονειρεύονται μια καριέρα στη μόδα ως σχεδιαστές (στο κόσμημα ειδικότερα);
Π.Κ:Θα τα συμβούλευα να ρωτήσουν τον εαυτό τους τι θέλει. Αν θέλουν να κάνουν μια καριέρα στην μόδα και ξέρουν τι πραγματικά  σημαίνει καριέρα στη μόδα, τότε να δουν με ανοιχτά μάτια ποιο είναι το τίμημα της επιλογής τους. Να τα ζυγίσουν και αν ακόμα θέλουν αυτό που θέλουν, να προχωρήσουν.Η φιλοδοξία πρέπει να συνοδεύεται από ικανότητα αλλιώς ακολουθεί πόνος.

Ε.Χ:Οι δημιουργίες σας απευθύνονται στις πιο «τολμηρές», πιστεύετε ότι γενικά, οι Ελληνίδες τολμούν στο κόσμημα ή είναι πιο «συντηρητικές» στις επιλογές τους;
Π.Κ:Πιστεύω ότι οι Ελληνίδες είναι άνθρωποι πάνω απ’ όλα που είναι ξεχωριστοί με τις ιδιαίτερες και μοναδικές προσωπικότητες τους και δεν μπορώ να τις δω σαν μια μάζα και να βγάλω στατιστικά. Αν θέλεις μπορώ να σου πω για τις γυναίκες που συναναστρέφομαι εγώ, ότι είναι ελεύθερες, πρωτότυπες και η προτεραιότητα τους είναι με την εμφάνιση τους να ευχαριστήσουν τον εαυτό τους, και σίγουρα δεν είναι καθόλου συντηρητικές.

Ε.Χ: Κάθε συλλογή σας, είναι εξαιρετικά μελετημένη στη λεπτομέρεια, βασισμένη σε μια μεγάλη ιδέα, θεωρείτε ότι οι ιδέες για μια καινούργια συλλογή έρχονται δύσκολα;
Π.Κ: Οι ιδέες δεν έρχονται δύσκολα, ούτε μετακινούνται, οι ιδέες είναι κάπου μόνιμα. Η αλήθεια είναι σταθερή, εμείς κινούμαστε. Εάν συντονιστείς με το «φως» δεν «μαζεύεις» ιδέες γίνεσαι η ιδέα η ίδια.., την εμπεριέχεις και σε εμπεριέχει. Εγώ όταν φτιάχνω ένα κόσμημα, εκφράζω κάτι που έχω ήδη συντονιστεί μαζί του, δεν το δημιουργώ, το αναπαράγω, γίνομαι το κόσμημα που έχω «δει». Όπως λέει και ο μεγάλος  Πλάτωνας στην Πολιτεία του..

Ε.Χ: Πώς οραματίζεστε τη γυναίκα που φοράει τα Pericles Kondylatos Jewellery;
Π.Κ: Είναι μια γυναίκα απελευθερωμένη, θηλυκή,  και που ξέρει ότι είναι όμορφη ότι και να βάλει. Ε.. και για να είμαι ειλικρινής είναι και λίγο αναρχική, και λίγο rock ‘n Rolla.

pk8Ε.Χ: Ένας σχεδιαστής κοσμημάτων πολλές φορές επαναπαύεται σ’ ένα σχέδιο που αγαπήθηκε πολύ και τον έκανε γνωστό στο ευρύ κοινό με αποτέλεσμα να «βαλτώνει», εσείς έχετε παγιδευτεί σε «ασφαλή» σχέδια;
Π.Κ:Όχι, και δεν πιστεύω ότι είναι σωστό αν θέλεις και εμπορικά να γίνεται αυτό. Γιατί στερείς και το στοιχείo της έκπληξης και της ανατροπής από τους πελάτες σου, και το πιο βασικό της ανανέωσης κάτι που η μόδα εκφράζει κυρίως και απαραιτήτως.

Ε.Χ:Τι πιστεύετε ότι αντιπροσωπεύουν τα Pericles Kondylatos Jewellery για τη γυναίκα του σήμερα;
Π.Κ:Ένα νέο τρόπο σκέψης, που λέει: «δεν είμαι μάζα. Είμαι μοναδική, και δεν υποκύπτω σε καμιά μόδα» Αυτά που φτιάχνω είναι για γυναίκες που παίρνουν αποφάσεις για τον εαυτό τους.

Ε.Χ: Τι θεωρείτε ότι λείπει σήμερα από το χώρο του κοσμήματος στην Ελλάδα;
Π.Κ: Τίποτα! Έχουμε τα πάντα!!!!!!!! Στην Ελλάδα έχουμε πολύ καλούς σχεδιαστές, πολλά νέα παιδιά που κάνουν εκπληκτικά πράγματα, και πολλά μεγαλύτερα «νέα» παιδιά που έχουν γράψει ιστορία στο χώρο, ιστορικούς οίκους, avant-guard καλλιτέχνες, ερασιτέχνες, τεχνίτες, ειδικούς, τα πάντα!!!!. Ψωνίζετε ελληνικά και μόνο! Να κάτι που λείπει! Λείπει η γνώση ότι σε αυτή τη χώρα έχουμε τα καλυτέρα μυαλά και τα καλλίτερα χέρια. Και αν έχεις κάτι και δεν το ξέρεις είναι σαν να μην το έχεις.

Ε.Χ: Μια γυναίκα φορώντας τις δημιουργίες σας αισθάνεται ότι ταξιδεύει σ’έναν μαγικό κόσμο, σε μία άλλη διάσταση. Ήταν κάτι που επιθυμούσατε να πετύχετε με τα ανατρεπτικά σχέδιά σας και τα υλικά που χρησιμοποιείτε?
Π.Κ:Όχι αλλά επιθυμώ, όποιος παίρνει κάτι δικό μου, να αισθάνεται όμορφα με αυτό. Θέλω να δίνω χαρά με αυτά που φτιάχνω και μόνον έτσι για μένα έχει κάποιο νόημα. Να εμπεριέχεται η έννοια της προσφοράς και της αγάπης.

Ε.Χ: Να ρωτούσα ποια είναι τα σχέδιά σας για το μέλλον;
Π.Κ: Προς το παρόν . I go with the flow…

Οι φωτογραφίες είναι από τις κολεξιόν:The Burial Treasure Collection, Noel Wispers, “Spring in Paris” Returns.

*Περισσότερες πληροφορίες: https://www.facebook.com/PericlesKondylatosJewellery

17/03/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ

10 Πράγματα που δεν πρέπει να πείτε πoτέ σ’ένα Fashion Girl!

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη
Credits : http://allforfashiondesign.com/

Credits : http://allforfashiondesign.com/

Είναι κάποια πράγματα που μας απαγόρευε η μαμά μας να τα λέμε σε ξένους, στους μεγαλύτερους και γενικότερα μία σειρά από συμβουλές που έδειχναν πόσο “καλά κορίτσια” είμαστε! Όμως πλέον, μέσα στο επαγγελματικό τσίρκο των media ή του ευρύτερου κύκλου-ακόμα κι οικογενειακού- βλέπουμε κι ακούμε κάποια πράγματα που κινδυνεύουμε να χάσουμε τα μαλλιά μας! Αλλά κι εδώ υπάρχουν κάποιες εκφράσεις που μπορεί να προσβάλλουν τους ανθρώπους με τους οποίους συνυπάρχουμε, οπότε απαγορεύεται να τις ξεστομίσουμε… ακόμα κι αν εμείς τις θεωρούμε φυσιολογικές!

– Μα, καλά…δεν θα κρυώσεις μόνο μ’αυτό…;
-Ίσως αλλά έχω αποφασίσει ότι αυτό είναι το outfit μου για απόψε. Α..! Και ναι, μπορεί αυτό το στυλάτο δερμάτινο να μην είναι και τόσο ζεστό όσο το πουπουλένιο, μακρύ, άσχημο μπουφάν σου, αλλά θα το φορέσω. Οπότε αν δεν θα θέλεις να αλλάξω για ακόμα μια φορά, no comment.
tumblr_inline_n13sl6UMup1qhq9qt

– Η δουλειά σου είναι τόσο εύκολη.
Οι γυναίκες στο χώρο της μόδας, είναι καλλιεργημένες, μορφωμένες και φυσικά σκληρά εργαζόμενες. Φιλική συμβουλή: μηντις υποτιμάς.

– Σοβαρά τώρα..! Χρειάζεσαι όλα αυτά τα ζευγάρια παπούτσια…;
Ναι, ναι και πάλι ναι. Τα χρειάζομαι όλα.

– Ασχολείσαι όμως ποτέ και με κάτι «σοβαρό»;
Αναγνωρίζω ότι υπάρχουν χιλιάδες άλλα πιο σημαντικά και σοβαρά γεγονότα που διαδραματίζονται σε διαφορετικές γωνιές του κόσμου και δεν προσπαθώ να σε πείσω ότι η μόδα είναι πιο σημαντική από την οικονομική κρίση. Παρόλα αυτά συμφωνώ με την Miranda Priestly.
miranda3

– Μπορείς να μου βρεις κι εμένα ένα εισιτήριο για την εβδομάδα μόδας;
Μετά βίας βρίσκω για εμένα…
nope

– Για φορέματα γράφεις, δεν θα αλλάξεις και τον κόσμο.
Σωστά, ούτε και εσύ όμως. Εκτός κι αν το προσπαθήσεις που σε αυτή την περίπτωση δεν έχω παρα να σου ευχηθώ καλή επιτυχία.

– OMG! Δουλεύεις στο χώρο της μόδας…θα μου βρεις και εμένα καμία δουλίτσα;
Δυστυχώς δεν έχω τόσο μεγάλο «δίκτυο» ακόμα..και αυτή η δουλειά είναι πολύ ανταγωνιστική..αλλά θα δω τι μπορώ να κάνω..

– Το μόνο που κάνεις είναι να ψωνίζεις online όλη μέρα!
Αυτό, αν θες να ξέρεις λέγεται «market research»…
mean girls main GIF

– Είσαι σίγουρη ότι αυτά ταιριάζουν μεταξύ τους..;
Ναι. Γι’αυτό πληρώνομαι άλλωστε!

– Μα, γιατί είσαι τόσο στρεσαρισμένη; Γράφεις για πούλιες αυτή τη στιγμή!
Σωστό.

Πηγή: εδώ

03/03/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
ART & CULTURE

Μαρία Φραγκουδάκη: Μία Ελληνίδα εικαστικός που «ζωγραφίζει» στο εξωτερικό!

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

2.jpegΗ Μαρία Φραγκουδάκη είναι η φωτεινή απόδειξη του ρητού που λέει: «όταν θέλεις και κυνηγάς κάτι πολύ γίνεται!».
Σπούδασε Χημεία, Φαρμακολογία και Business Management στο Λονδίνο, όμως αυτό που πραγματικά την κέρδισε ήταν οι τέχνες και συγκεκριμένα, η ζωγραφική. Από το 2008, «παραδόθηκε» στις εικαστικές τέχνες και μάλιστα τα τελευταία πέντε χρόνια έχει παρακολουθήσει πολλά και διαφορετικά μαθήματα και σεμινάρια καθώς και εκθέσεις γύρω από τη ζωγραφική και τις καλές τέχνες στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη.

Ταυτόχρονα, ο δυναμισμός και το πάθος της, της έχουν χαρίσει συμμετοχές σε ποικίλες ομαδικές εκθέσεις, σε δημοπρασίες αλλά και στην οργάνωση και επίτευξη δικών της, προσωπικών εκθέσεων σε Ελλάδα, Βέλγιο και Νέα Υόρκη.

Ενδεικτικά, έχει παρουσιάσει τα έργα της και τη δουλειά της, σε μουσεία, όπως το Μουσείο Γουλανδρή, Φυσικής Ιστορίας στην Αθήνα, το Ιστορικό, Λαϊκό Μουσείο στην Αίγινα και το «Art Gent» στο Βέλγιο. Η πορεία της όμως, είναι συνεχώς ανοδική και κυρίως από το 2012 όταν εγκαταστάθηκε μόνιμα στη Νέα Υόρκη.

Εκεί, με περίσσεια ενεργητικότητα εντάχθηκε στο School of Visual Arts ενώ εξέθεσε τα έργα της, στις One Space Art Gallery και Kouros Gallery.
I will do it anyway 2013 Mixed media on canvas 67x63.5in

Η Μαρία Φραγκουδάκη παραδέχεται ότι αυτό που τη γοήτευσε και την ώθησε στο να ασχοληθεί με τις τέχνες, ήταν η ανάγκη της να βρει ένα μέσο έκφρασης. Συνεπώς, με την πρόσφατη σειρά έργων της, «Hulk», βασισμένη στην υπερδύναμη των σούπερ-ηρώων όπως υπογραμμίζει η ίδια, τολμά να μιλήσει για πράγματα που είναι πολύ προσωπικά. 1-22γΒέβαια, συνεχίζει, λέγοντας ότι ποτέ δεν φοβήθηκε να φανερώσει στον έξω κόσμο το πως αισθάνεται, ωστόσο ήταν συνειδητοποιημένη για το μέγεθος της έσωθεν «έκθεσης» της…..

Αυτή είναι λοιπόν, η σκιαγράφηση μιας γυναίκας με εξαιρετικά αποθέματα ταλέντου και συναισθηματισμού. Στοιχεία που πάντα φροντίζει να αποτυπώσει, αυθεντικά, στα έργα της..

Περισσότερες πληροφορίες για την Μαρία Φραγκουδάκη μπορείτε να βρείτε στο: www.mariafragoudaki.com

25/02/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ

Katerina Karoussos: Η προσωποποίηση της τέχνης του καπέλου

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

5Θα ξεκινήσω με μια φράση της Κατερίνας Καρούσου που νομίζω ότι σκιαγραφεί απόλυτα όλη τη συνάντησή μας και το ταξίδι μου στον μαγικό κόσμο των καπέλων που τόσο σπάνια βλέπουμε να φορούν οι Ελληνίδες. «Το καπέλο σημαίνει φινέτσα, όταν όμως ο λαός είναι απαίδευτος και κυριαρχεί η κακογουστιά, το καπέλο καταχωνιάζεται στα ‘αζήτητα’….».

Θεωρώ ότι το ταλέντο και η προσωπικότητα της δημιουργού, ξεπερνούν άλλα κορυφαία ονόματα, γιατί πολύ απλά κατάφερε το πάθος της να το μετατρέψει σε τέχνη και μάλιστα σε μια συγκεκριμένη που κινδυνεύει να εξαφανιστεί, χωρίς όμως να «αλλοιωθεί» η ίδια από την επιτυχία και παραμένοντας, πεισματικά, αυθεντική και αφοσιωμένη στο καπέλο όπως όταν ξεκινούσε…..

Ελισάβετ Χατζηγάκη: Πώς ξεκίνησε για εσάς αυτή η περιπλάνηση και ενασχόληση με τη μόδα και ειδικότερα με τα καπέλα;
Κατερίνα Καρούσου: Αρχικά,  με «έβαλαν» (η οικογένεια) να σπουδάσω ηθοποιός, κάτι που δεν με άγγιζε, εγώ δεν ήθελα να γίνω ηθοποιός. Επίσης όταν ήμουν μικρή λόγω το ότι δεν υπήρχαν μικρά νούμερα στα ρούχα; δεν μπορούσες, δηλαδή, να βγεις στην αγορά και να ψάξεις για παιδικά νούμερα όπως τα ξέρουμε σήμερα, θυμάμαι, ότι ερχόντουσαν οι μοδίστρες στο σπίτι μια βδομάδα, δύο φορές το χρόνο και έραβαν για τη μαμά μου, για  μένα, τις κουρτίνες του σπιτιού. Αυτό γινόταν τη δεκαετία του 60’, είχα μια μοδίστρα λοιπόν, την οποία, τη βασάνιζα (γέλιο…) αλλά έπαιρνα και πολλά second hand κομμάτια τα οποία επειδή μού ήταν μεγάλα, τα μεταποιούσα. Μετά δεν υπήρχαν και μαγαζιά που μπορούσαν οι γυναίκες να αγοράσουν ένα καλό ρούχο, οι οίκοι μόδας ήταν αυτοί που έκαναν τα «καλά», τα πιο επίσημα ρούχα. Από μικρή όμως φορούσα και καπέλα τα οποία και λάτρευα. Είχα από τότε μανία με τα καπέλα. Το 79’ λοιπόν ξεκίνησα ως βοηθός της (Ελληνίδας σχεδιάστριας) Λουκίας πριν αρχίσω να φτιάχνω καπέλα. Μετά, το 84’ έφυγα στην Αμερική και γύρισα το 1990, όπου εκεί έκανα μόνο καπέλα..όλων των ειδών καπέλα, γούνινα κλπ. και πιστέψτε με είναι λίγοι αυτοί που ξέρουν να κάνουν καλά γούνινα καπέλα γιατί είναι πολύ ακριβά. Και έτσι ξεκίνησε η δική μου 30χρονη πλέον πορεία στον κόσμο των καπέλων…

Ε.Χ: Ποιός αιώνας πιστεύετε ότι σφράγισε την ιστορία των καπέλων;
K.K: Στην Αμερική, όταν πήγαινα στο FIT (Fashion Institute of Technology), για να μάθω την τέχνη του καπέλου, μια μέρα η δασκάλα, μας είπε να κάνουμε μια έρευνα για τα καπέλα του 16ου αιώνα. Σας πληροφορώ λοιπόν ότι όλα έχουν γίνει τότε, δεν έχουμε κάνει εμείς τίποτα καινούργιο. Το 16ο αιώνα, διαφοροποιήθηκε και το καπέλο και το ρούχο αλλά και η ζωή της γυναίκας, οπότε τα βασικά σχέδια των καπέλων γεννήθηκαν τότε. Βέβαια, τα καπέλα άλλαξαν και εξελίχθηκαν ταυτόχρονα με τις κοινωνικό-ιστορικές αλλαγές ανά εποχή. Δηλαδή στη δεκαετία των ’20, τα καπέλα έγιναν πιο εφαρμοστά και άλλαξαν επειδή οι γυναίκες έκοψαν τα μαλλιά τους κοντά σε στυλ «bob» και δεν είχαν πλέον τους τεράστιους κότσους του παρελθόντος που έπρεπε κάπως να καλυφθούν από εξίσου μεγάλα καπέλα.

Μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο δηλαδή, οι γυναίκες άρχισαν να δουλεύουν, να κυκλοφορούν, οπότε «οι καπελαδούρες» δεν ήταν λειτουργικά καπέλα. Άρχισαν επίσης να καπνίζουν οπότε το βέλο αμέσως ανασηκώθηκε πιο πάνω και δεν σκέπαζε πια όλο το πρόσωπο.

4

Ε.Χ: Αν σας έλεγα να μου περιγράψετε το καπέλο με μία λέξη ποια θα ήταν αυτή;
K.K: Το καπέλο είναι ΤΟ αξεσουάρ, είναι αυτό που σου δίνει στίγμα.

Ε.Χ: Ποιές πιστεύετε ότι είναι οι δυσκολίες που αντιμετωπίζει κάποιος αν αποφασίσει να ασχοληθεί με το σχεδιασμό καπέλων και γιατί στην Ελλάδα αποφεύγετε γενικά η ενασχόληση με το καπέλο;
K.K:Αρχικά να σας πω ότι όταν εγώ ανακοίνωσα ότι θα φύγω στην Αμερική για να μάθω να κάνω  καπέλα, ο κοινωνικός μου περίγυρος και οι συνομήλικοί μου, λέγανε «η τρελή πάει να μάθει να κάνει καπέλα..», που το να μαθαίνεις μια τέχνη, οποιαδήποτε κι αν είναι αυτή, είτε το καπέλο, είτε το παπούτσι, γίνεσαι συνεχιστής της τέχνης αυτής. Γιατί δυστυχώς αυτά τα πράγματα, όπως η τέχνη και τα χειροποίητα καπέλα, πεθαίνουν σιγά σιγά και αντικαθίστανται  από ένα εργοστάσιο που «μπουπ μπουπ μπουπ»(μιμείται τον ήχο της πρέσας) βγάζει με την πρέσα καπέλα, μαζικά, ας πούμε 1000 την ημέρα και είναι γεμάτα όλα τα γνωστά, φτηνά πολυκαταστήματα με το ίδιο καλούπι που το φοράει όλη η υφήλιος.

[quote_right]«Δεν άρχισα τη δουλειά μου για να γίνω διάσημη και πλούσια, έκανα τη δουλειά που μ’ άρεσε. Το χρήμα είναι κάτι το οποίο σαν να μην με αφορά, δηλαδή δεν μετράω την αξία μου με το πόσο ακριβά θα πουλήσω ένα καπέλο.»[/quote_right]

Ε.Χ: Έχετε φτάσει, σε κάποιο πολύ απαιτητικό σχέδιο, να πείτε «τα παρατάω»;
K.K:Όχι..ποτέ. Η αλήθεια είναι ότι γενικώς δεν τα παρατάω. Δεν είμαι άνθρωπος που τα παρατάει εύκολα..όταν μ’αρέσει κάτι, το παλεύω, το πολεμάω μέχρι τέλους.

Ε.Χ: Ποια είναι τα αγαπημένα σας υλικά, αυτά δηλαδή που χρησιμοποιείτε πιο συχνά στα καπέλα σας;
K.K:Κοιτάξτε τώρα, όσο αφορά τα υλικά..Τα υλικά για τα καπέλα είναι πολύ συγκεκριμένα. Είναι τέσσερις ποιότητες που έχουν βέβαια μεγάλη διαφορά μεταξύ τους. Για παράδειγμα, οι ψάθες. Για τα χειμωνιάτικα καπέλα, είναι το βελούδο, που είναι πολύ καλή ποιότητα και το μάλλι, στα μάλλινα καπέλα. Έγω βέβαια προτιμώ να κάνω ένα «velour»καπέλο πάρα ένα μάλλινο καπέλο. Έχω κόλλημα με το βελούδο το χειμώνα, είναι δεν είναι στη μόδα. Δυστυχώς όμως, δεν υπάρχει κοινό να το αγοράσει το «velour» καπέλο. Να φανταστείτε, το «velour»καπέλο είναι σαν το μάλλινο καπέλο, έχουν το ίδιο σχήμα αλλά γενικώς πλέον δεν μας ενδιαφέρει η ποιότητα, όποτε στο μάτι του ενδιαφερόμενου δεν κάνει διαφορά.

11Ε.Χ: Ποιες είναι οι διαφορές μεταξύ των θεατρικών και των πιο απλών καθημερινών καπέλων;
K.K:Τα θεατρικά καπέλα, πρώτα απ’όλα επειδή συνήθως παραπέμπουν σε μια συγκεκριμένη εποχή και σ’ένα συγκεκριμένο ρόλο, είναι πολύ πιο φορτωμένα, στολισμένα με φτερά και πούπουλα. Τα θεατρικά καπέλα βέβαια, εγώ τα κάνω με την τεχνική των κανονικών καπέλων. Όταν ήρθα όμως από την Αμερική δούλεψα μ’έναν εξαιρετικό Γάλλο που έφτιαχνε καπέλα αποκλειστικά για παραστάσεις και τα έφτιαχνε από χαρτί, «papiermâché», αυτά τα καπέλα ζύγιζαν 10 κιλά.Τώρα, δεν μπορείς να κυκλοφορήσεις μ’ένα τόσο φορτωμένο καπέλο, έχει μια πιο χρηστική ιδιότητα το καθημερινό καπέλο.

Ε.Χ: Τι συμβολίζουν τα φτερά σ’ένα καπέλο;
K.K:Τα φτερά πρώτα απ’όλα είναι κάτι ακριβό δηλαδή και στο παρελθόν δεν μπορούσε όλος ο κόσμος να φοράει καπέλα με φτερά. Βέβαια υπήρχαν και καπέλα που έβαζαν πουλιά ολόκληρα ή φτερούγες πάνω. Κυρίως, στα νυφικά καπέλα πλέον κυριαρχεί το φτερό. Αλλά τα φτερά απογείωναν ένα καπέλο, το «ανέβαζαν» επίπεδα παραπάνω.

Ε.Χ: Κάθε καπέλο έχει μία προσωπικότητα, εσείς από που εμπνέεστε όταν φτιάχνετε ένα καπέλο;
K.K:Αυτό είναι ασαφές, γιατί πρώτα απ’ όλα εμπνέομαι από το υλικό. Το υλικό με καθοδηγεί και το τι μπορώ να κάνω με την κάθε ποιότητα. Δηλαδή δεν κάθομαι να σκεφτώ το σχέδιο και το καπέλο και μετά να βρω το ύφασμα γιατί αν δεν βρω τελικά αυτό το υλικό που σκέφτηκα, θα σπάσω το κεφάλι μου να το βρω και μπορεί και να μην το βρω ποτέ. «Όποτε έχουμε το υλικό, τι μπορούμε να κάνουμε μ’αυτό το υλικό;» συνήθως έτσι ξεκινάω.

Ε.Χ: Τι μπορούμε να καταλάβουμε από ένα καπέλο για τη γυναίκα που το φοράει;
K.K:Το καπέλο θεωρώ, ότι κάθε γυναίκα πρέπει να το’έχει στο πρόσωπό της, ένας λόγος παραπάνω λοιπόν που πρέπει να της πηγαίνει και να την αναδεικνύει, έτσι όπως (κανονικά) πρέπει να γίνεται και με τα ρούχα…(γέλιο) Αλλά..το ξεχνάμε αυτό. Από ένα καπέλο λοιπόν καταλαβαίνουμε το χαρακτήρα μιας γυναίκας, αλλό είναι να φοράει βέλο, λουλουδάκια και άλλο είναι μία που θα φορά ένα πιο αντρικό καπέλο. Επίσης, από τον τρόπο που φοράει μια γυναίκα το καπέλο, καταλαβαίνουμε αν είναι εξωστρεφής, αν είναι μυστηριώδης.

6Ε.Χ: Τι μπορούμε να καταλάβουμε από ένα καπέλο για την κοινωνική τάξη στην οποία ανήκει αυτός που το φοράει;
K.K:Το καπέλο λέει πάρα πολλά. Καταρχάς το καπέλο ήταν το πιο ακριβό πράγμα στην ένδυση, πιο ακριβό και από το παπούτσι ή και το ρούχο. Πάντα ήταν το πιο ακριβό αξεσουάρ. Το καπέλο καθορίζει πολύ την κοινωνική τάξη και το πόσο εύπορος ή μη, είναι κάποιος. Η διαφορά φυσικά είναι στο υλικό, το ίδιο καπέλο μπορεί να γίνει μ’ένα φτηνό υλικό και το ίδιο μ’ένα ακριβό, στην πραγματικότητα όμως υπάρχει διαφορά.

Ε.Χ: Τελικά, υπάρχουν τάσεις στα καπέλα;
K.K:Καταρχάς εμένα δεν μ’ενδιαφέρει η μόδα. Δεν θεωρώ ότι υπάρχουν τάσεις στα καπέλα…Γιατί βλέπεις ας πούμε σε κάποιες επιδείξεις μόδας καπέλα τα οποία δεν είναι “φορέσιμα” , είναι αστεία (γέλιο..) Η μόδα όμως πρέπει να βγάλει καινούργια υφάσματα στην κυκλική πορεία που διαγράφει, με μερικές ίσως παραλλαγές.

Ε.Χ: Θεωρείτε ότι οι Ελληνίδες αγαπούν τα καπέλα, τα φορούν κι αν ναι, τι στυλ καπέλων προτιμούν;
K.K:Οι Ελληνίδες αγοράζουν περισσότερα καπέλα απ’όσα φοράνε στην πραγματικότητα. Τώρα που τα φοράνε; Που τα κρύβουν; Δεν ξέρω (γέλιο…) Αλλά εγώ δεν το καταλαβαίνω αυτό. Δυστυχώς, οι Ελληνίδες δεν φοράνε καπέλα πια και άμα φορέσουν είναι απλά, πρακτικά καπέλα που μπορούν να τα διπλώσουν και να τα βάλουν και στη τσάντα ή ένα καπέλο που μοιάζει με αντρικό τους είναι πιο εύκολο.

Ε.Χ: Στο εξωτερικό το καπέλο είναι καθαρά θέμα κουλτούρας στην Αγγλία π.χ τα καπέλα θεωρούνται αριστοκρατικά και απαραίτητα σε επίσημες εμφανίσεις. Ποιες είναι οι διαφορές στη νοοτροπία μεταξύ Ελλάδας και εξωτερικού;
K.K:Πιστεύω, όπως είπατε πολύ σωστά, ότι το καπέλο είναι θέμα κουλτούρας. Στην Αγγλία και στο εξωτερικό γενικά, οι γυναίκες δεν μπορούν να πάνε σε καμία τελετή χωρίς καπέλο. Παραδείγματος χάριν σε καμία εκκλησία του κόσμου οι γυναίκες δεν πάνε «ασκεπείς», εκτός απο την Ελλάδα που ακούς «Α! Θα πας με καπέλο στην εκκλησία;», που στην εκκλησία οι γυναίκες πρέπει να καλύπτουν τα μαλλιά τους, είτε μαντίλι βάλουν, είτε καπέλο βάλουν, το καπέλο είναι ένα must.

Ε.Χ: Υπάρχει η λανθασμένη εντύπωση ότι τα καπέλα είναι μόνο για το καλοκαίρι, τι απαντάτε και πως θα πείθατε μια γυναίκα να επιλέγει και να φοράει καπέλα και το χειμώνα;
K.K:Θα ήθελα να πω, αρχικά, ότι πάρα πολύς κόσμος, το χειμώνα, πάσχει από ιγμορίτιδες, από πονοκεφάλους κλπ, αν φορέσουν ένα καπέλο, σταματάνε όλα αυτά, αλλά δεν νομίζω ότι το καταλαβαίνει κανείς αυτό. Στη γυναίκα αυτή λοιπόν, θα έλεγα ότι πρώτα απ’όλα γλιτώνει το «πήγαινε-έλα» στα κομμωτήρια κάθε λίγο..δηλαδή όσο ακριβό και να είναι το καπέλο σε πέντε κομμωτήρια έχεις κάνει απόσβεση..(γέλιο..). Δεύτερον, είσαι πολύ πιο στιλάτη, μπαίνεις σ’ένα χώρο και όπως κι αν είναι οι άλλες ντυμένες, γυρίζουν και κοιτάνε αυτόματα το καπέλο. Το καπέλο κάνει μεγάλη διαφορά στο συνολικό αποτέλεσμα και δίνει διαφορετικό χρώμα στο κάθε ντύσιμο.

7Ε.Χ: Τα καπέλα θεωρείτε ότι συμπληρώνουν μια εμφάνιση ότι την απογειώνουν;
K.K:Το καπέλο δεν συμπληρώνει, είναι αυτό που καθορίζει μια εμφάνιση και γενικότερα το ντύσιμο μιας γυναίκας. Φοράς ας πούμε κάτι απλό, βάζοντας και ένα πιο ανδρικό καπέλο σε παραπέμπει αμέσως σε ένα πιο σοβαρό, αυστηρό στυλ. Βάζεις ένα καπελάκι, μικρό με βέλο, σε πάει σε κάτι πολύ πιο θηλυκό και elegant και μπορεί το ρούχο να είναι το ίδιο και στις δύο περιπτώσεις, το καπέλο όμως καθορίζει το στυλ και αλλάζει τελείως την εμφάνιση. Δεν μ’αρέσουν τα πράγματα τα οποία είναι «αντικείμενα», θέλω να είναι καπέλο, όχι κάτι που μπορείς να το βάλεις και στο χώρο σου σαν διακοσμητικό. Όπως και να το κάνουμε, ένα καπέλο είναι καθοριστικό ότι και να φοράς.

Ε.Χ: Τι θα συμβουλεύατε κάποιον που θέλει να ασχοληθεί με το σχεδιασμό καπέλων στο ξεκίνημά του;
K.K:Επαγγελματικά, διατηρώ τις επιφυλάξεις μου για το αν κάποιος θα έχει τόση τόλμη και απόθεμα ενέργειας ώστε να συνεχίσει την τέχνη κατασκευής καπέλων και φυσικά χρειάζεται και ένα πολύ μεγάλο κεφάλαιο για να αποκτήσεις τα απαραίτητα για να ξεκινήσεις και να κάνεις σωστή δουλειά, τα καλούπια, της μηχανές, τους ατμούς…κλπ. Μετά όλα τα υλικά είναι εισαγόμενα, τίποτα δεν το βρίσκεις εδώ, οπότε αυτός που θα πάρει μια τέτοια απόφαση πρέπει να είναι σε μία διαρκή αναζήτηση. Δεν είναι το ίδιο με το να πεις, θα αρχίσω να σχεδιάζω ρούχα, ας πάω κάτω στην αγορά να βρω δύο μέτρα ύφασμα, να κόψω και να ράψω. Αυτός όμως που θα τα καταφέρει σημαίνει ότι έχει κάτι από τη φύση του αυτό που λέγεται ταλέντο, το οποίο δεν είναι αρκετό χρειάζεται να έχει και την προσωπικότητα για να το βγάλει προς τα έξω όλο αυτό.

Ε.Χ: Φυσικά δεν περιορίζεστε μόνο στα καπέλα αλλά έχετε επεκταθεί και στα ρούχα και τα αξεσουάρ. Μιλήστε μας λίγο γι’αυτό.
K.K:Καταρχάς, όταν ξεκίνησα, εγώ δεν έκανα αμέσως καπέλα. Πάντα έραβα και σχεδίαζα τα ρούχα μου, τα προσωπικά. Είχα δηλαδή από μικρή ηλικία επαφή με τα υφάσματα, με την ουσία του πράγματος. Η ενασχόλησή  μου με το ρούχο, επίσημα, ξεκίνησε απ’ όταν ήμουν με τη Λουκία. Μετά όμως επειδή είδα ότι στην Ελλάδα δεν υπήρχε κανείς που να κάνει καπέλα έφυγα για την Αμερική. Το 2000 όμως που άρχισα να σχεδιάζω πάλι ρούχα, άρχισα από παιδικά γιατί απέκτησα ανίψια. Κατά το 2004, όταν είδα ότι τα πράγματα έχουν πάρει μια κατηφόρα άνευ προηγουμένου, και κατά συνέπεια με τα καπέλα μόνο, δεν θα μπορούσα να συντηρήσω την επιχείρηση μου, τους υπαλλήλους μου, τον εαυτό μου, άρχισα και πάλι να ασχολούμαι με το ρούχο. Δεν υπάρχει στυλ στα ρούχα μου, μπορώ να κάνω από ένα πολύ απλό σύνολο, φόρεμα μέχρι κάτι εξωφρενικό.

Η βάση μου πάντα είναι τα υλικά που θέλω να είναι καλής ποιότητας, να είναι καθαρά. Επίσης, τα πράγματα εμένα δεν μ’αρέσει να στέκονται πολύ, θέλω τα ρούχα μου να είναι μαλακά και ευχάριστα για τις γυναίκες. Ωστόσο, αδιαφορώ για τη μόδα, δηλαδή το γεγονός ότι επί 10 τουλάχιστον χρόνια οι Ελληνίδες φοράνε χαμηλοκάβαλα παντελόνια, το θεωρώ καταστροφή.  Η γυναίκα έχει μια σιλουέτα και πρέπει κάπως να την αναδείξει, δεν είναι ούτε ένα ίσιο πράγμα, ούτε άντρας, έχει μια γραμμή. Ας πούμε έχω μια εμμονή με τα κρουαζέ φορέματα, τα θεωρώ απολύτως θηλυκά. Έχω εμμονή με τα ψηλοκάβαλα παντελόνια. Όμως είναι σημαντικό να έχουμε γενικά το γνώθι σ’ αυτόν στο τι φοράμε, ο κάθε άνθρωπος έχει τη δική του προσωπικότητα γιατί λοιπόν όλοι να ντυνόμαστε το ίδιο; Αυτή τη διαφορετικότητα αναδεικνύουν τα ρούχα μου.

Ε.Χ: Αν σας έλεγε κάποιος να ταξιδέψετε πίσω στο χρόνο σε ποια περίοδο θα επιλέγατε να πάτε και τι καπέλα θα διαλέγατε;
K.K:Εμένα μ’αρέσει ο Μεσοπόλεμος. Βέβαια τα καπέλα μ’αρέσουν και στις αρχές του 1900, τα φορτωμένα, τα ψηλά, με το τούλι, το στολισμό κλπ. Η αλήθεια είναι ότι μ’αρέσουν όλα τα καπέλα. Κάνω απ’όλες τις περιόδους καπέλα. Μέχρι και το 60’ οι γυναίκες δεν μπορούσαν να βγουν και να κυκλοφορήσουν χωρίς καπέλο. Μετά ήρθε η μόδα των κομμωτηρίων που εκτόξευσε τα καπέλα στη «γωνία» και όλο και λιγότερες γυναίκες φορούσαν καπέλα.

12Ε.Χ: Αν άλλαζε η νοοτροπία των Ελληνίδων, πιστεύετε ότι θα μπορούσαν να “αναγεννηθούν” τα καπέλα και να επανέλθουν στη ζωή τους;
K.K:Όχι. Και όχι γιατί δεν πρόκειται να αλλάξει η νοοτροπία τους, γιατί δεν βοηθάει τίποτα στο να αλλάξει η νοοτροπία τους, εδώ δεν αλλάζει σε πιο βασικά και ουσιαστικά θέματα και βέβαια από το κομμάτι των Μ.Μ.Ε, το μόνο που βλέπει κανείς είναι κακογουστιά.

Ε.Χ: Τι σχέδια έχετε για το μέλλον και πως προσπαθείτε να κρατήσετε την τέχνη του καπέλου ζωντανή;
K.K:Στην Ελλάδα κατά την άνοιξη, σχεδιάζεται να γίνει, χωρίς ακόμη να έχει κατοχυρωθεί, μια έκθεση καπέλων, μια εκδήλωση αφιερωμένη σε αυτή την ξεχωριστή τέχνη και εγώ με τη σειρά μου σκέφτομαι να αρχίσω να κάνω σεμινάρια κατασκευής καπέλων αλλά μόνο πάνινα. Κι αυτό γιατί, δεν υπάρχει υποδομή για κάτι πιο περίπλοκο, είναι όλοκληρη διαδικασία μετά, χρειάζεσαι, καλούπια, ατμούς, μηχανές, υλικά. Και ας μην ξεχνάμε ότι τα καλά υλικά είναι όλα εισαγωγής, δεν τα πουλάνε εδώ. Μια ραπτομηχανή και ένα σίδερο θα είναι τα εργαλεία, απλά και γνωστά, που τα έχει ο καθένας στο σπίτι του και υλικά που μπορεί κανείς να βρει και εδώ.

Καταλήγοντας, ξεχώρισα μία ακόμη φράση της Κατερίνας Καρούσου από τα πολλά και ενδιαφέροντα που συζήτησαμε παρέα και δεν μπορώ παρά να σας την παραθέσω ευθύς αμέσως:

«Εμένα δεν μ’αρέσει να βγαίνω, δεν μ’αρέσει να είμαι διάσημη. Προτιμώ να είμαι μέσα στο εργαστήριο μου και να δουλεύω πάρα να κάνω παρέλαση στα κανάλια της τηλεόρασης…δεν μ’αρέσει κα-θό-λου.»

Για να επικοινωνήσετε με την κα Καρούσου, μπορείτε να επισκεφτείτε την ιστοσελίδα της, εδώ

1

24/02/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
FASHION

Ο Elie Saab από το Α έως το Ω

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

615bd0eca69ab53cf09ad30a5a583220Α:Η Απαράμιλλη τεχνική ραφής και κεντήματος που χρησιμοποιεί ο Elie Saab τον έχει χαρακτηρίσει ως το μαέστρο του κεντήματος.

Β: Βάφει πάντα με τα πιο παραμυθένια και γλυκά χρώματα τις αέρινες τουαλέτες και το όνειρα των γυναικών.

Γ: Γεμίζει τα σχέδιά του με χιλιάδες πούλιες και κεντήματα που κάνουν το τελικό ρούχο, ένα μοναδικό κομψοτέχνημα.

Δ: Δεσπόζει μία βασιλική αρχοντιά των κεντημάτων του σε κάθε του δημιουργία.

Ε: Εκλεκτές πέτρες, κρύσταλλα και πούλιες συλλέγονται με προσοχή επί μήνες για ένα μόνο φόρεμα.

Ζ: Ο ζήλος που διακατέχει το δημιουργό τον οδήγησε στην κορυφή από τα πρώτα βήματα της καριέρας του.

es4 es6

Η: Ηλιόλουστα χρώματα και σχέδια προτείνει ο Elie Saab  για την Άνοιξη/Καλοκαίρι 2014.

Θ: Θεσπέσια υφάσματα όπως μετάξι, σατέν, οργάνζα και μουσελίνα κάνουν τα φορέματα Elie Saab αιθέρια και ονειρικά.

Ι: “Ιδιοφυής” έχει αποκαλεστεί ουκ λίγες φορές ο σχεδιαστής γιατί κάθε του κολεξιόν δεν θυμίζει σε τίποτα την προηγούμενη.

Κ: Καταλυτικό ρόλο στην έμπνευσή του έχει παίξει οι οικογένεια του στο Λίβανο.

Λ: Λάτρης της «trop belle femme dans le monde», της  Mónica Pereira.
es8 es9

Μ: Στο Μιλάνο διαθέτει workshop και το 1998 παρουσίασε τη ready-to-wear κολεξιόν του στο Μονακό.

Ν: Νεαρός, όταν ήταν μόλις εννέα ετών, είχε ήδη αρχίσει να ψάχνει τη ντουλάπα της μητέρας του για περισσευούμενο ύφασμα που μπορούσε να ράψει.

Ξ:Ξεκίνησε όταν ήταν μόλις 18, λανσάροντας την πρώτη του σειρά στη Βηρυτό, to 1982.

O: Όλες οι βασιλικές οικογένειες τον έχουν εμπιστευτεί έστω και μια φορά φορώντας κάποια από τις δημιουργίες του.

Π: Πρωτοπόρος στο είδος του, ο  Elie Saab κατάφερε να εδραιωθεί στον κόσμο της μόδας και στο πιο απαιτητικό κομμάτι, αυτό της υψηλής ραπτικής.

Ρ: Ραφινάτα σχέδια που αναδεικνύουν και απογειώνουν την γυναικεία σιλουέτα χαρακτηρίζουν τις κολεξιόν του.
e44dccbd659eb58aa5279afeef91e1e0 f5e150b42a832adab60e1b663cf03082

Σ: Οι θαυμαστές του σαστίζουν στην παρουσίαση της κάθε κολεξιόν, οι οποίες γίνονται ανάρπαστες, χάρη στη φινέτσα των δημιουργιών…

T: Ταχυδακτυλουργικά, τα επίσημα μάξι φορέματά του μοιάζουν αβίαστα όμορφα και καθόλου παραφορτωμένα.

Y: Υπερασπιστήςτης απόλυτης γυναικείας γοητείας, με κάθε του ρούχο υμνεί τη θηλυκότητα.

Φ: Η βασίλισσα Ράνια της Ιορδανίας φόρεσε τουαλέτα Elie Saab για την τελετή ενθρόνισής του συζύγου της, την ξαναφόρεσε στα δέκα χρόνια της ενθρόνισης, όμως και πολλές δημιουργίες του άλλες επίσημες εκδηλώσεις.
d41835a2029b9546e8110f39a3293d37

Χ: Χρησιμοποιεί τα πιο φίνα και μαλακά υφάσματα για όλα του τα σχέδια.

Ψ: Ψάχνει πάντα όλες τις πέτρες και τα διακοσμητικά στοιχεία των ρούχων του μόνος.

Ω: Ώριμος πλέον και με μία λαμπρή πορεία χρόνων ατενίζει το μέλλον με μια φρέσκια και εξαιρετικά διαχρονική ματιά…..

16/02/2014 2 comments
0 FacebookTwitterPinterestEmail
LIFE&STYLE

Τα 12 στάδια της ημέρας του Αγίου Βαλεντίνου, για τη γυναίκα!

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

c1ab57923bd287a46b67fca20145648cΗ Ημέρα Αγάπης ή η Valentine’s Day έφτασε! Έτσι κι εμείς σας παρουσιάζουμε σήμερα μια διασκεδαστική λίστα από τα στάδια που περνάει κάθε γυναίκα χρόνο με το χρόνο την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου…διαβάστε τα και νομίζω όμως…πολλά απ’αυτά σίγουρα σας θυμίζουν κάτι…

1. 6 έως 14 ετών
– Γιατί όλοι αυτοί οι κύριοι κρατάνε τριαντάφυλλα σήμερα; Και γιατί η μαμά είναι θυμωμένη με τον μπαμπά; Δεν ανταλλάσουν δωράκια «αγάπης» όλες οι φίλες της, όπως κάναμε και εμείς σήμερα στην τάξη της κυρίας Χρονοπούλου; Εγώ έχω 26 «Βαλεντίνους»! ΚΑΙ ένα cupcake!! ΚΑΙ τη Disney!!
tumblr_lrqeg5d9ap1qm6oc3o1_500

2. 14 έως 15 ετών
– Ωχ! Είναι του Αγίου Βαλεντίνου σήμερα; Δεν το θυμόμουν καν..!Λες και μερικοί στο σχολείο χρειάζονται και επιπλέον μια μέρα για να φιλιούνται και να αγκαλιάζονται μπροστά σε όλους! Έλεος πια..

3. 16 ετών
– Αχ…ο φίλος της κολλητής μου, της έκανε δώρο σοκολατάκια και λουλούδια; Μάλιστα, πολύ γλυκό… Βέβαια τώρα σίγουρα εκείνη θα τα διακοσμήσει σε κοινή θέα για τα μάτια του κόσμου…κάπως ενοχλητικό θα έλεγα αλλά τελοσπάντων. Έειι Φίλε, μπορώ να έχω κι εγώ σοκολατάκια; Όχι; Καλά, καλά οκ.

4. 17 ετών

-Σκασίλα μου για το Valentine’s Day. Είναι απλά μια ακόμη μέρα που θα κερδίσουν κάτι περισσότερο τα μαγαζιά, καταναλωτικό τρικ. Το ξέρω γιατί το συζήτησα με τον μεταλλά φίλο μου και είναι τόσο heavy metal που καθόμασταν έξω από το mall και φορούσε κάπα. Εμείς ΔΕΝ γιορτάζουμε την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου!
tumblr_inline_n0g7xfmWKj1sohk3w
5. 18 ετών

– Αχ η κοριτσίστικη βραδία του Αγίου Βαλεντίνου ήταν τέλεια ιδέα! Ποιός νοιάζεται για το Valentine’s Day,όταν έχουμε Oreo με διπλή σοκολάτα, σοκολατάκια με φουντούκι, το Love Actually και το Ημερολόγιο της Bridget Jones στο DVD;

-Εμμμ τι δουλειά έχει εδώ ο Νίκος;

6. 19-21 ετών

– OMG OMG OMG με πήγε σ’ένα ρομαντικό ιταλικό εστιατόριο, με υφασμάτινες πετσέτες και κερί στο τραπέζι!! Νομίζω πως έτσι πρέπει νιώθει και η Kate Middleton, όλη την ώρα. Είναι ο άντρας της ζωής μου, δεν με νοιάζει τι λέει η κολλητή μου ούτε η μαμά μου και πολύ περισσότερο η λογική!

7. 22 ετών

– Καλά, είναι σοβαρός; Θα ξανά πάμε σε αυτό το μέτριο ιταλικό εστιατόριο; Δεν είναι φοιτητής πια. Πρέπει να ξεκολλήσει λίγο και να γίνει πιο εφευρετικός. Ο σύντροφος της Άννας σχεδιάζει να γεμίσει όλο το δωμάτιο με 1000 ροδοπέταλλα φτιαγμένα απο σοκολάτα. Ή απλά αυτό πιστεύει η Άννα ότι θα γίνει…δεν ξέρω. Αν είναι, θα του πω ΝΑΙ αλλά ελπίζω να καταλάβει από τις εκφράσεις μου ότι εννοώ ΟΧΙ.

Μ’αρέσει που η Έλενα πιστεύει ότι η ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου είναι μερά καταναλωτικής μανίας! Μόνο οι single τα λένε αυτά. Καημένη Έλενα…
tumblr_lz3xvtdbRi1qzado8o1_500

8. 23 ετών

– Η ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου είναι μέρα καταναλωτικής μανίας, αυτό είναι όλο, τίποτα το σπουδαίο. Δεν θα πρέπει να το πάρω τόσο στα σοβαρά…Ε Ναι! Είμαι single την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου..και τι έγινε δηλαδή;! Είμαι ώριμη, κατασταλαγμένη και κάνω focus στην καριέρα μου. Καθόλου χρόνος για άντρες αυτή την περίοδο. Πάω στοίχημα ότι στο δρόμο για το σπίτι δεν θα δω ούτε γλυκανάλατα ζευγαράκια ούτε αγόρια με τριαντάφυλλα και κόκκινες κορδέλες στο χέρι. Και έτσι θα μείνω σπίτι, θα απολαύσω ένα μπουκάλι λευκό κρασί, θα δω τηλεόραση και το καλύτερο..θα κάνω ένα τέλειο αφρόλουτρο με το καινούργιο scrub που αγόρασα από τα SEPHORA. Εξάλλου, η πωλήτρια μου το είπε ξεκάθαρα, αυτό το scrub κάνει κάθε γυναίκα ευτυχισμένη!

9. 24 ετών

– Είμαστε μαζί μόνο ένα μήνα..Τι θα πρέπει να περιμένω; Λουλούδια; Ένα γλυκό μήνυμα; Μήπως δεν πρέπει καν να βγούμε απόψε γιατί θα ακουστεί λίγο πιεστικό; Όχι το αποφάσισα. Θα του στείλω ένα αδιάφορο μήνυμα για να του δείξω πόσο χαλαρή είμαι.

«Γεια τι γίνεται; Ήθελα απλά να σου πω ότι δεν είμαι απ’αυτές που έχουν εμμονή με την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου. Είμαι πολύ χαλαρή, όποτε μπορούμε να πάμε για pizza, χωρίς πίεση. Ή μπορείς να μου κάνεις δώρο ένα κολιέ όλο αστραφτερά διαμάντια….χαχαχα σε δουλεύω. Μιλάμε αργότερα ή δεν μιλάμε αργότερα, χαχα»

Καλά στέλνω φοβερά μηνύματα τελικά.

10. 25-26 ετών

– Ωραία, εμείς  έχουμε αποφασίσει τι θέλουμε να κάνουμε: μια εκδρομή, ίσως να πάμε για σκι. Μισό λεπτό να ψάξω στο Google για «προσφορές σε σκι resort για τηνημέρα του Αγίου Βαλεντίνου».. Εμμμ 2000€ τη βραδιά. Wow….

11. 27 ετών

– Ευτυχώς θέλει κι εκείνος να μείνουμε μέσα!

tumblr_mhpyxj9iSo1ri2wzso1_500

12. 28-29 ετών

– Αχ είναι του Αγίου Βαλεντίνου σήμερα;! Ας κλείσουμε στο εστιατόριο που πάμε κάθε Τρίτη και μετά ελπίζω να μην έχεις αέρια όλη νύχτα γιατί θέλω να κοιμηθώ!

14/02/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
FASHION

«Truly Zac Posen» για τις πιο αυθεντικές νύφες!

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

zp2Ο κριτής του Project Runway, Zac Posen έχει σχεδιάσει μια σειρά νυφικών για τα καταστήματα «David’s Bridal» με μεγέθη που ανεβαίνουν μέχρι και το νούμερο 54 στην ευρωπαϊκή «σκάλα» μέτρησης.

Λίγα λόγια για τον ταλαντούχο «Zac». Είναι 33 ετών σημέρα, παρουσίασε την πρώτη του συλλογή στο σαλόνι των γονιών του το 2001. Από τότε το προσωπικό του brand έχει αναδειχθεί παγκοσμίως ως ένα από τα καλύτερα.

Τα φορέματα τα οποία έκαναν την παρθενική τους εμφάνιση στις βιτρίνες την προηγούμενη Πέμπτη σε τιμές που κυμαίνονται από 630€ έως και 990€, αποτελούν, σύμφωνα με τον σχεδιαστή Zac Posen, «ένα σημείωμα αγάπης προς μια νύφη για την ομορφότερη μέρα της ζωής της».

Η συλλογή των νυφικών ονόματι, «Trully Zac Posen», περιλαμβάνει επτά διαφορετικά νυφικά και δέκα φορέματα δεξίωσης και μάλιστα όλα υπάρχουν και σε μεγάλα (plus) μεγέθη.
zp4
Είναι σχεδιασμένα με πολλά από τα αυθεντικά στοιχεία της τεχνοτροπίας του Posen, όπως τονισμένη μέση, κορσέδες, εντυπωσιακά βολάν και «σαρωτικές» σιλουέτες.

Πολλά από τα νυφικά είναι σχεδιασμένα σε σχήμα «κλεψύδρας» ή και σε pluming fishtail φούστες, θυμίζοντας την ουρά της γοργονας. Όπως εξήγησε και ο ίδιος ο Zac Posen, «κάθε σχέδιο σ’αυτή την κολεξιόν εξυμνεί την ρομαντική θηλυκότητα με γραμμές που αγκαλιάζουν και αναδεικνύουν το σώμα κάθε γυναίκας την ώρα που εκείνη γιορτάζει της πιο ξεχωριστές στιγμές της ζωής της».

zp6
Η συλλογή έχει και κάποιες cocktail επιλογές δηλαδή φορέματα τα οποία άνετα θα μπορούσαν να φορεθούν και από τις παρανύμφους σε εξίσου προσιτές τιμές. (145€ για τα κοντά και 165€ για τις maxi επιλογές)

Τα «David’s Bridal»* αναμένουν ότι τα «Truly, Zac Posen» θα είναι τόσο επιτυχημένα όσο η συλλογή της Vera Wang για το ίδιο κατάστημα, που ανακηρύχθηκε κορυφαία σε πωλήσεις από την πρώτη κιόλας μέρα κυκλοφορίας της, το 2011.

zp7

Η προσωπική μου εκτίμηση είναι ότι πέρα από τον ίδιο τον σχεδιαστή που ανέκαθεν δημιουργούσε για τη γυναίκα και όχι για την κρεμάστρα, είναι ιδιαίτερα ενθαρρυντικό το γεγονός ότι τώρα δημιουργεί για τη γυναίκα και σε προσιτές τιμές.

*Το «David’s Bridal» είναι η μεγαλύτερη αλυσίδα καταστημάτων στις Ηνωμένες Πολιτείες και ειδικεύεται στην πώληση επίσημων ενδυμάτων όπως νυφικά, τουαλέτες και φορέματα για το χορό της αποφοίτησης (prom dresses).

Πηγή: Daily Mail

11/02/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Fashion & Design

12 στοιχεία για τον Manolo Blahnik που δεν γνωρίζατε

written by Ελισαβετ Χατζηγάκη

mbΤα πιο παραμυθένια παπούτσια έχουν την υπογραφή του Manolo Blahnik, δεν υπάρχει καμία αμφιβολία…Όμως ο ταλαντούχος αυτός σχεδιαστής έχει μία πολύ ιδιαίτερη διαδρομή και θεωρήσαμε σωστό να σας παρουσιάσουμε 12 σημαντικά στοιχεία που στιγμάτισαν την καριέρα του…

1. Το όνομα του σχεδιαστή είναι Manuel “Manolo” Blahnik Rodriguez.

2. Ο πατέρας του ήταν από την Τσεχία και η μητέρα του από την Ισπανία.

3. Γεννήθηκε στη Santa Cruz de La Palma στην Ισπανία το 1942 αλλά σήμερα διαμένει στο Bath στη Μεγάλη Βρετανία.

4. Το 1968, πήγε για πρώτη φορά στο Λονδίνο και άρχισε να εργάζεται στην fashion boutique “Zapata” γράφοντας παράλληλα στην Ιταλική Vogue.

mb3
5. Όταν έδειξε τα σχέδιά του στην Diana Vreeland (τότε αρχισυντάκτρια της αμερικάνικης Vogue) εκείνη τον προέτρεψε να σχεδιάζει μόνο υποδήματα.

6. Κατά τη δεκαετία των 70s, όταν στη μόδα ήταν οι μεγάλες πλατφόρμες και οι «χοντροκομμένες» μπότες, εκείνος στράφηκε προς τη γόβα στιλέτο, σύμβολο του οίκου από τότε.

mb2

7. Η πρώτη του μπουτίκ βρίσκεται μέχρι και σήμερα στην Old Church Street, στη πιο ακριβή περιοχή του Λονδίνου, τη Chelsea.

8. Η πρώτη του αμερικάνικη κολεξιόν έγινε χάρις στη συνεργασία του με τα γνωστά πολυκαταστήματα Bloomingdales.

mb4

9. Πρόσφατα ο Blahnik επεκτάθηκε και στη Μέση Ανατολή, συγκεκριμένα στο Dubai Mall.

10. Το 1987, διακρίθηκε στη λίστα των International Best Dressed List Hall of Fame.

11. Ενώ το 2007, τιμήθηκε με το παράσημο «Commander of the Most Excellent Order British Empire» για την προσφορά του στη Βρετανική βιομηχανία της μόδας.

12. Φυσικά, οι μπλέ σατέν γόβες με την τετράγωνη αγγράφα από κρύσταλλα, έχουν αναδειχθεί στο απόλυτο σύμβολο του οίκου. Το όνομά τους «Hangisi» και αγαπημένα της Carrie (από το Sex and the City)

mb7

Δημιουργοί σαν το Manolo Blahnik έχουν ειλικρινά εκλείψει και αυτό γιατί, δεν είναι μόνο σχεδιαστής, είναι ένας βιρτουόζος συνεχιστής της τέχνης του υποδήματος όπως γινόταν κάποτε στο εργαστήρι του Roger Vivier…

06/02/2014 0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Newer Posts
Older Posts

K’S THOUGHTS

Η ΣΗΜΑΣΙΑ ΤΟΥ ΝΑ ΑΓΑΠΑΣ ΚΑΙ ΝΑ ΑΓΑΠΙΕΣΑΙ…

26/12/2022

Newsletter

instagram

thekmagazine

The K-magazine
ℍ𝕒𝕡𝕡𝕪 𝟚𝟘𝟚𝟛 🥂 Φεύγ ℍ𝕒𝕡𝕡𝕪 𝟚𝟘𝟚𝟛 🥂
Φεύγοντας από μια περίεργη χρονιά με πολλά διαφορετικά συναισθήματα και καταστάσεις, έτοιμοι για ένα 𝟚𝟘𝟚𝟛 που ελπίζουμε να είναι υπέροχο! Σας ευχόμαστε τύχη, αγάπη, υγεία κι ευκαιρίες για μια καλύτερη ζωή!  Μην ξεχνάτε να ζείτε ( κι όχι απλά να δείχνετε) την καλύτερη πλευρά του εαυτού σας! Καλή χρονιά! #happynewyear #happynewyear2023 #happy23 #happynewyearwishes #wishes #2023 #firstdayoftheyear #momandson #happyfamily #familymoments #kiryianni #akakiessparklingrose #akakies #akakieswine #newhotel #newhotelathens #yeshotelsgroup #thinkpositive #positivevibes @artlounge_restaurant
𝕀𝕥'𝕤 𝕥𝕚𝕞𝕖 𝕥𝕠 𝕔𝕖𝕝𝕖𝕓𝕣𝕒𝕥𝕖! 🥂 Και ο καλύτερος τρόπος για να γιορτάσεις είναι να απολαμβάνεις με αγαπημένους ανθρώπους τις στιγμές που έζησες και τις στιγμές που θα ζήσεις! Ανακάλυψε την @champagnepommery που σου ταιριάζει και βάλε τους στόχους για το νέο έτος! #champagnecelebration #champagne #pommery #pommerychampagne #pommeryexperience #celebration #celebrate #celebratelife #celebratelove #friendship @y_panagiotou @mkouvelas @theanobpap  @vickpap @my_dudette @kounelly @basdim @its_the_duke_dude @minabirakou @aris.sklavenitis @oinoscent @chrysoulakyriakopoulou 📸 @studio_panoulis @christosdimakeas
Just amazing! Banksy exposition in Florence! #bank Just amazing! Banksy exposition in Florence! #banksy #banksyart #banksyartwork #banksyarchive #banksystreetart #banksyflorence
Christmas Day in Florence! #christmas #christmasda Christmas Day in Florence! #christmas #christmasday #florence #florenceitaly #firenze #firenzetoday #firenzegram #firenze🇮🇹 #italy #italytravel #travel #travelgram #travelblogger #travelvibes #pontevecchio
𝕀𝕥'𝕤 𝕥𝕚𝕞𝕖 𝕗𝕠𝕣 ℂ𝕙𝕣𝕚𝕤𝕥𝕞𝕒𝕤  𝕤𝕙𝕠𝕡𝕡𝕚𝕟𝕘 🎄🎄🎄
Αν δεν πάμε τώρα για ψώνια, πότε θα πάμε; Στα @notosofficial  στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη μας περιμένουν γθα τις χριστουγεννιάτικες αγορές μας για τους αγαπημένους μας. Εμείς , στο site σας προτείνουμε τις δικές μας προτάσεις δώρων…
𝔸𝕝𝕝 𝕥𝕙𝕚𝕟𝕘𝕤 (𝕗𝕠𝕣 𝕒 𝕎𝕠𝕟𝕕𝕖𝕣𝕗𝕦𝕝) ℂ𝕙𝕣𝕚𝕤𝕥𝕞𝕒𝕤 #allthingsxmas #notos #notosofficial #shopping #christmas #christmasshopping #christmastime #christmasspirit #gift #giftsforher #giftsforhim #giftsforfriends #presents #presents🎁 #christmaspresent #christmasgift #christmasgifts 
📸 : @xanthinakis
Girl’s talk… at the #fondazione for @georgios Girl’s talk… at the #fondazione  for @georgioscarabellas book presentation #gtc50 #girlstalk #nightout #athens #greece #greecestagram #library #antiques with @aimiliapapathanasopoulou 📸 by @vanita_tsampa
"𝕃𝕒 𝕧𝕚𝕖 𝕖𝕤𝕥 𝕓𝕖𝕝𝕝𝕖" 𝟙𝟘 𝕪𝕖𝕒𝕣𝕤 𝕔𝕖𝕝𝕖𝕓𝕣𝕒𝕥𝕚𝕠𝕟 
Μια λαμπερή εκδήλωση της @lancomeofficial για τα 10 χρόνια του iconic αρώματος 𝕃𝕒 𝕧𝕚𝕖 𝕖𝕤𝕥 𝕓𝕖𝕝𝕝𝕖 με πρέσβειρα την μοναδική @juliaroberts , στο @mygoldenhall !!!
𝕋𝕙𝕒𝕟𝕜 𝕪𝕠𝕦 @anthings  @anastasia_kyritsi @ioanna_fatourou για την υπέροχη βραδιά! #lancome #lancôme #lavieestbelle #parfum #perfume #10yearslavieestbelle #celebration #party #partytime #beauty #beautycommunity
The iconic 𝔹𝕣𝕦𝕟𝕔𝕙 in @beefbar_a The iconic 𝔹𝕣𝕦𝕟𝕔𝕙  in @beefbar_athens is back! 🥐🥯🥨🍳🥞🍮☕️
Ο Οκτώβριος ξεκίνησε με τις καλύτερες συνθήκες…δοκιμάζοντας μερικά πιάτα από το 𝕄𝕖𝕟𝕦 με φίλους στο πιο ωραίο σημείο της Αθηναϊκής Ριβιερας, στο @fsathens ! 𝕋𝕙𝕒𝕟𝕜 𝕪𝕠𝕦 @davlas_pr & @elia_kentrota !
#brunch #sundaybrunch #sundaybrunchday #fourseasons #fourseasonshotel #fourseasonsathens #fourseasonsastirpalace #friends #friendsandfamily #familybrunch #travelgram #foodphotography #foodstagram #athensriviera
Σήμερα ταξιδέψαμε στην ιστορία της @shiseido που φέτος γιορτάζει 150 χρόνια παρουσίας στον κόσμο της ομορφιάς! Maquillage, αντηλιακά,κρέμες και serums,αρώματα… Ένα brand που καλύπτει όλες τις ανάγκες της γυναίκας!  Πάντα με βασική  αρχή  κι αξία τον σεβασμό προς την φύση και τον άνθρωπο! #shiseido #shiseido150anniversary #cosmetics #maquillage #serum #pressevent #beauty #beautyaddict #beautyobsessed #beautyproducts #shiseidogreece #shiseidomakeup #shiseidoskincare #shiseidosuncare #shiseidoginzatokyo #shiseidooriginal #acropolis #acropolisview #athens #athensgreece #athensvibe #travel #travelphotography #travelgreece #skincare #beautygram #beautytips @shiseido @kat_hanzo @korinakourakou @vangelisthodos 📸 @fayscontrol
Load More... Follow on Instagram

Κατηγορίες

  • ΣΥΝΤΑΓΗ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • SEX
  • ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ
  • ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

VIDEOS

Follow Us

Facebook
  • Facebook
  • Twitter
  • Instagram
  • Youtube
  • Email
Footer Logo
  • K-mag
  • NEWS
    • Spoil Yourself Tips
    • LIFE&STYLE
      • The KK blog
    • ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ
    • ΕΠΙΚΑΙΡΟΤΗΤΑ
      • ΕΡΕΥΝΕΣ
      • ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ… από την Α.Αδαμοπούλου
    • ΑΠΟΨΕΙΣ
      • Οι αναγνώστες γράφουν
  • HEALTHY LIVING
    • ΓΥΝΑΙΚΑ
    • ΜΗΤΡΟΤΗΤΑ
      • Πριν τον τοκετο
      • Μετα τον τοκετο
    • ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑΚΕΣ ΥΠΟΘΕΣΕΙΣ
    • ΟΙ ΓΙΑΤΡΟΙ ΜΑΣ ΓΡΑΦΟΥΝ
  • PSYCHO & SEX
    • SEX
    • ΣΧΕΣΕΙΣ
      • ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ
      • ΕΡΓΑΣΙΑ
      • ΦΙΛΟΙ
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • NUTRI & FITNESS
    • ΦΟΡΜΑ
      • Fitness Tips by Barre Body DigiLab
      • Fitness by Manos Vrontzakis
      • Infinity Fitness by Konstatinos Katsantonis
    • ΔΙΑΤΡΟΦΗ
      • Dimitri’s Food blog
    • ΟΜΟΡΦΙΑ
      • Beauty news
    • ΣΥΝΤΑΓΗ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
      • ΟΙ CHEF ΠΡΟΤΕΙΝΟΥΝ
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • ART & CULTURE
    • ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
    • ΘΕΑΤΡΟ
    • ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
    • ΜΟΥΣΙΚΗ
    • ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ
    • ΒΙΒΛΙΟ
    • ΕΚΘΕΣΕΙΣ
  • Fashion & Design
    • FASHION
      • Look of the Day
      • What to wear…by A.Adamopoulou
    • ARCHITECTURE
    • DESIGN
    • DIGITAL WORLD
    • ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ
  • FOOD & LEISURE
    • ΤΑΞΙΔΙΑ
    • ΑΣΤΡΟΛΟΓΙΑ
    • ΦΑΓΗΤΟ
    • ΠΟΤΟ

@2016 - the K-magazine. All Right Reserved. Powered by ESEWEBPRO


Back To Top
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Με τη χρήση αυτού του ιστότοπου, αποδέχεστε τη χρήση των cookie..Αποδοχή Read More
Privacy & Cookies Policy

Privacy Overview

This website uses cookies to improve your experience while you navigate through the website. Out of these cookies, the cookies that are categorized as necessary are stored on your browser as they are essential for the working of basic functionalities of the website. We also use third-party cookies that help us analyze and understand how you use this website. These cookies will be stored in your browser only with your consent. You also have the option to opt-out of these cookies. But opting out of some of these cookies may have an effect on your browsing experience.
Necessary
Always Enabled
Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. This category only includes cookies that ensures basic functionalities and security features of the website. These cookies do not store any personal information.
Non-necessary
Any cookies that may not be particularly necessary for the website to function and is used specifically to collect user personal data via analytics, ads, other embedded contents are termed as non-necessary cookies. It is mandatory to procure user consent prior to running these cookies on your website.
SAVE & ACCEPT