Tag

ταινία

Πρόταση για ταινία: «1917»

Βράδυ Κυριακής έφτασε κι είναι η ώρα για movie night! Η αλήθεια είναι πως με τις πολεμικές ταινίες δεν τα πάω ιδιαίτερα καλά κι όχι λόγω της βίας που περιέχουν, αλλά τις αισθάνομαι κάπως “βαριές”. Εντούτοις, δε μπορούσα να αντισταθώ στην τελευταία ταινία του Sam Mendes…

Ο υπολοχαγός Tom Blake (Dean-Charles Chapman) κι ο υποδεκανέας William Schofield (George MacKay) καλούνται επειγόντως ενώπιον του Στρατηγού Erinmore (Colin Firth) για να τους ανατεθεί μία νέα αποστολή. Στόχος είναι να διαβιβαστεί ένα μήνυμα στο τάγμα της Γραμμής Hindenburg και να ανακληθεί μία προγραμματισμένη επίθεση των γερμανικών δυνάμεων, καθώς αυτό που μοιάζει με υποχώρηση των Γερμανών είναι μία καλοστημένη παγίδα που μπορεί να κοστίσει τη ζωή σε 1600 στρατιώτες. Με τις τηλεπικοινωνίες πλέον άχρηστες, οι δύο στρατιώτες είναι η μόνη ελπίδα να αποφευχθεί ένα τέτοιο μακελειό. Η αποστολη έχει ιδιαίτερη σημασία για τον Blake, καθώς σε εκείνο το τάγμα υπηρετεί ο μεγαλύτερος αδερφός του, έτσι χωρίς δεύτερη σκέψη οι δύο στρατιώτες και φίλοι ξεκινούν τη θανάσιμη διαδρομή τους…

Η ταινία “1917” φέρει την υπογραφή της Krysty Wilson-Caims και του Sam Mendes, ο οποίος αναλαμβάνει και τη σκηνοθεσία της ταινίας (“Skyfall”, 2012 και “Revolutionary Road”, 2008). Αυτό, όμως, που πρέπει να τονίσουμε είναι πως η ιστορία αντλεί έμπνευση από τις ιστορίες του παππού του Sam Mendes, Alfred, ο οποίος υπηρέτησε στο Βρετανικό Στρατό κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Αν θα μπορούσε να υπάρξει μία πολεμική ταινία που θα μπορούσε να με κάνει να αλλάξω γνώμη για το είδος, αυτή είναι επίσημα πια το “1917”. Από κινηματογραφικής απόψης, είναι η επιτομή του κυρίου χαρακτηριστικού του σινεμά: της αφήγησης. Με την ταινία να φαίνεται πως έχει γυριστεί σε ένα μόλις πλάνο χάρη στη φωτογραφική διεύθυνση του Roger Deakins (“The Shawshank Redemption”, 1994, “No Country For Old Men”, 2007), η ροή της περιπέτειας των δύο στρατιωτών κυλά σχεδόν σα να βλέπεις ένα όνειρο – ή μάλλον έναν εφιάλτη. Στήνοντας τα σκηνικά του στο Surrey, το Wiltshire και το Govan και με σύμμαχο και με γνώμονα τις καιρικές συνθήκες για την τέλεια λήψη, ο Mendesμεταφέρει με θαυμαστό ρεαλισμό την πραγματικότητα του πολέμου. Ο τρόπος που η κάμερα ακολουθεί τους δύο στρατιώτες μοιάζει με το βλέμμα ενός αυτόπτη μάρτυρα της διαδρομής τους, κάνοντας την όλη ατμόσφαιρα ακόμη πιο καθηλωτική. O Mendes οραματίστηκε την αφήγηση του “1917” ήταν αν μη τι άλλο φιλόδοξα – και από την αρχή της ταινίας έως και το φινάλε της ο σκηνοθέτης κατάφερε να μας μεταφέρει μία άρτια και πραγματικά μεγαλειώδη παραγωγή.

Αυτό, όμως, που κάνει το “1917” ακόμη πιο ξεχωριστό ως projectείναι πως με τον τρόπο που ο Mendes αποτυπώνει την ιστορία του Blake και του Schofield καταγράφει την επιμονή τους, το θάρρος τους, την πίστη τους στην αποστολή τους. Και μιλάει για αυτούς που πραγματικά γράφουν την ιστορία: ανθρώπους που θυσίασαν τα πάντα για να υπερασπιστούν τη χώρα τους και την τιμή της. Κι αυτοί δεν ήταν μόνο οι αξιωματικοί που έδωσαν τις κατευθυντήριες γραμμές, αλλά οι στρατιώτες που τις έκαναν πράξη. Και σε αυτό χωρίς αμφιβολία συνέβαλλε κι η ερμηνευτική δεινότητα των George MacKay και Dean – Charles Chapman, οι οποίοι καταφέρνουν μέσα από τους χαρακτήρες τους να χαρίσουν λίγο φως ελπίδας σε ένα σκηνικό τρόμου.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: George MacKay, Dean – Charles Chapman, Mark Strong , Andrew Scott, Richard Madden, Colin Firth, Benedict Cumberbatch, Daniel Mayes κ.α.

Photo credits: IMDb

17/05/2020 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Star Wars Episode VII: The Force Awakens

Πλησιάζουμε στα Χριστούγεννα και είναι λογικό οι προτάσεις μας αυτήν την περίοδο να έχουν έναν εθιμοτυπικό χαρακτήρα. Είμαι, όμως και λίγο αντιδραστικός χαρακτήρας, πράγμα που σημαίνει πως δύσκολα θα επιλέξω να δω έστω κι ένα “Home Alone” (καθένας με τις παραξενιές του!)! Εθιμοτυπικές, λοιπόν, αυτήν την περίοδο είναι κι αυτές οι ταινίες:

Πολύ σωστά καταλάβατε! Και μια που σύντομα καταφθάνει στις σκοτεινές αίθουσες το “Star Wars Episode IX: Rise Of Skywalker”, σκέφτηκα να θυμηθούμε παρέα πώς ξεκίνησε η νέα τριλογία!

Τριάντα χρόνια μετά τον εμφύλιο γαλαξιακό πόλεμο (μετά δηλαδή τα γεγονότα του “Star Wars Episode VI: Return Of The Jedi” του 1983) και με τους Jedi να θεωρούνται πια ένας μύθος, μία νέα τυραννική δύναμη δημιουργήθηκε από τα απομεινάρια της Αυτοκρατορίας: το Πρώτο Τάγμα, το οποίο έχει σαν σκοπό να συνθλίψει τη Δημοκρατία. Μόνη άμυνα η Αντίσταση, με ηγέτη την (τώρα πια) Στρατηγό Leia Organa (Carrie Fisher) η οποία κι αναθέτει σε έναν πιλότο, τον Poe Dameron (Oscar Isaac) να βρει τα στοιχεία που θα την οδηγήσουν στο Luke Skywalker (Mark Hamill) ο οποίος έχει εξαφανιστεί. Τον Luke όμως τον αναζητά και το Πρώτο Τάγμα κι ιδιαίτερα ο υψηλόβαθμός αξιωματικός και μαθητευόμενος του Ανώτατου Ηγέτη Snoke (Andy Serkis), Kylo Ren (Adam Driver). Την ίδια στιγμή μπλεγμένοιθα βρεθούν η νεαρή ρακοσυλλέκτρια Rey (Daisy Ridley) αλλά κι ένας stormtrooper με… κρίση συνείδησης, ο Finn (Jon Boyega). Οι δυο τους, μαζί με την Αντίσταση κι ειδικά βετεράνους της Επανάστασης, καλούνται να αντιμετωπίσουν το Πρώτο Τάγμα που επιφυλάσσει μία νέα, θανάσιμη απειλή στο γαλαξία. Η Rey, όμως, θα βρεθεί αντιμέτωπη και με το πεπρωμένο της…

Η ταινία “Η Δύναμη Ξυπνά” είναι το πρώτο κομμάτι της νέας τριλογίας του “Star Wars” σε σενάριο των Lawrence Kasdan (“Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back”, 1980), Michael Arndt (“Inside Out”, 2015) και J. J. Abrams, με τον τελευταίο να κρατά και τα ηνία της σκηνοθεσίας (“Star Trek”, 2009).

Μετά την αμφιλεγόμενη σε επίπεδο κριτικών prequel τριλογία, δεν ήταν λίγοι εκείνοι που αντιμετώπισαν τον ερχομό του “Επεισοδίου VII” με δισταγμό – μη σας πω πως πολλοί fans του franchise ένιωθαν κομματάκι προδομένοι από το George Lucas. Πιθανώς, όμως, το franchise να χρειαζόταν μία ανανέωση, κι αυτήν την έφερε το 2015 ο J. J. Abrams. Μπορεί στην πορεία της ταινίας να συναντούμε κλασσικούς (κι αγαπημένους) χαρακτήρες, όμως τόσο οι νέες αντικρουόμενες πλευρές όσο και τα νέα πρόσωπα που θέλουν να φέρουν την ισορροπία στο γαλαξία (και τη Δύναμη, μην ξεχνιόμαστε!) αποζημίωσαν τους fans που αποφάσισαν να δώσουν μία ευκαιρία στο νέο project. Οπωσδήποτε ο Abrams έχει στη διάθεσή του πολλά περισσότερα τεχνολογικά μέσα για να επιτύχει την έξαψη που προσφέρουν οι (πάντα) εντυπωσιακές διαστημικές μάχες, όμως ταυτόχρονα παραμένει πιστός σε πολλές “συνταγές”, όπως για παράδειγμα μαριονετίστες για το χειρισμό του BB-8. Κυρίως, όμως, ο Abrams έχει αφομοιώσει την ουσία του “Star Wars”, δηλαδή όλα όσα το κάνουν μοναδικό ως franchise: αντιλαμβάνεται πως είναι μία space opera, μία περιπέτεια επιστημονικης φαντασίας πέρα από το “good vs. evil”. Μιλά για την αυτογνωσία, για το θάρρος, για τις αξίες για τις οποίες αξίζει κανείς να αγωνίζεται. Ποιος θα δει την αγωνία του Han Solo και της Leia και δε θα συμπάσχει μαζί τους; Ποιος δε χαίρεται με τη μεταστροφή του Finn; Ό,τι κι αν “διαβάσει ανάμεσα στις γραμμές” κανείς, συνειδητοποιεί πως επιτέλους το ”Star Wars” έχει τη διαχείριση που του αξίζει!

Ωστόσο, αυτή η ανάταση του franchise οφείλεται στην ικανότητα του Abrams να συγκεντρώσει το cast των προηγούμενων ταινιών και να το “παντρέψει” με τις νέες φυσιογνωμίες. Πάντα θα απολαμβάνουμε το Harrison Ford στο ρόλο του “cowboy” Han Solo και πλέον θα μας λείπει η Leia της Carrie Fisher. Όμως υποδεχόμαστε με χαρά τον Oscar Isaac ως Poe Dameron και τον Jon Boyega ως Finn. Η πραγματική αποκάλυψη όμως είναι η Daisy Ridley που σηκώνει με ιδιαίτερο σεβασμό και χάρη το βάρος που έχει ο ρόλος της – κι είναι ιδιαίτερα ευχάριστο που πλέον ο κεντρικός χαρακτήρας του franchise είναι γένους θηλυκού! Αξιόλογη φυσικά είναι κι η αλληλεπίδραση που έχει με τον Kylo Ren του Adam Driver, ο οποίος παρουσιάζει μία μακράν πιο πολυδιάστατη περσόνα από εκείνη ενός χαρακτηριστικού villain.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! May the Force be with you!

Πρωταγωνιστούν: Daisy Ridley, Jon Boyega, Adam Driver, Oscar Isaac, Domhall Gleeson, Carrie Fisher, Harrison Ford, Lupita Nyong’o, Andy Serkis, Peter Mayhew, Mark Hamill, Anthony Daniels, Max Von Sydow, Gwendoline Christie κ.α.

Photo credits: IMDb

15/12/2019 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Dumbo (2019)

Το σπίτι έχει στολιστεί, τα παιδιά ξεκίνησαν να γράφουν τα γράμματά τους στον Άη Βασίλη, η ατμόσφαιρα αμιγώς γιορτινή και με την χαρακτηριστική οικογενειακή θαλπωρή. Καθίστε, λοιπόν, μικροί και μεγάλοι αναπαυτικά στο σαλόνι αυτό το κρύο βράδυ Κυριακής του Δεκέμβρη κι ας γιορτάσουμε την επέτειο των 118 χρόνων από τη γέννηση ενός από τους διασημότερους παραμυθάδες, του Walt Disney!

Ο Holt Farrier (Colin Farrell), διάσημος ιππέας του τσίρκου Medici Brothers, επιστρέφει από το μέτωπο του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου έχοντας χάσει το χέρι του και μαθαίνει πως στο μεταξύ η γυναίκα του ήταν θύμα μίας επιδημίας ισπανικής γρίπης. Παράλληλα, με το τσίρκο να περνά περίοδο ισχνών αγελάδων, ο διευθυντής του τσίρκου Max Medici (Danny DeVito) του λέει πως η μόνη θέση που μπορεί να δώσει στο Holtείναι εκείνη του φροντιστή των ελεφάντων, ειδικά της εγκυμονούσας Mrs. Jumbo. Σύντομα το νέο μέλος του τσίρκου έρχεται στον κόσμο, όμως είναι πολύ διαφορετικό απ’ό,τι όλοι περίμεναν εξαιτίας των μεγάλων αυτιών του. Όμως ο Dumbo, όπως τον βάφτισαν σχετικά σύντομα, έχει ένα χάρισμα: μπορεί και πετάει χάρη στα αυτιά του! Φυσικά αυτό το χάρισμα θα γίνει η ατραξιόν του τσίρκου, όμως θα τραβήξει και το ενδιαφέρον του μεγαλοεπιχειρηματία V. A. Vandevere (Michael Keaton), ο οποίος βλέπει το Dumbo μόνο ως δολάρια…

Η ταινία “Dumbo”, όπως όλοι αντιλαμβανόμαστε είναι μία νέα εκδοχή της αγαπημένης ταινίας τη Walt Disneyτου 1941, επίσης βασισμένη στο μυθιστόρημα των Hebel Aberson και Harold Pearl. Το νέο σενάριο είναι του Ehren Kruger (“Impostor”, 2001) ενώ η σκηνοθεσία είναι του δημοφιλούς κι εκκεντρικού Tim Burton.

Αν μεγαλώσατε με το Dumboκαι θυμάστε με νοσταλγία το πιο γλυκό ελεφαντάκι, αυτή η νέα αφήγηση του Burtonθα σας λιώσει την καρδιά! Αν και με μία πιο σκοτεινή αύρα (κλασσικός Burton, μην έχουμε κι αυταπάτες), ο σκηνοθέτης χρησιμοποεί ως άξονα την συγκινητική ιστορία του μικρού ελέφαντα και γύρω της συνθέτει μία ιδιαίτερη περιπέτεια αλλά κι αυτογνωσίας. Αυτό προβλημάτισε ιδιαίτερα τους κριτικούς όταν η ταινία προβλήθηκε, όμως ήταν εξίσου συγκινητική η προσπάθεια του Holt να έρθει πιο κοντά στα δύο του παιδιά κι ο Dumbo είναι ο συνδετικός κρίκος. Πρόκειται για μία τρυφερή ιστορία ανθρωπιάς που, ειλικρινά, απορώ πως κανείς από όσους βιάστηκαν να κατακρίνουν την ταινία δεν το πρόσεξε – είμαστε σίγουροι πως είδαμε όλοι την ίδια ταινία; Κι όλα αυτά σε μία παραγωγή γεμάτη χρώμα και retro ρυθμό!

Και μπορεί ο CGI ελεφαντάκος να είναι (χωρίς αμφιβολία) ο μεγάλος σταρ, όμως δε μπορούμε να παραβλέψουμε και το cast που πλαισιώνει τον αγαπημένο ήρωα της Disney. Ο Danny De Vito είναι απολαυστικός στο ρόλο του αφελούς Medici κι ο Michael Keaton πλέον είναι ένας ηθοποιός που λατρεύουμε να βλέπουμε σε villain ρόλους (βλ. “Spider-Man: Homecoming”, 2017). Αυτός όμως που, προσωπικά, έχει ανέβει πολύ στα μάτια μου τα τελευταία χρόνια, ειδικά μετά το “Saving Mr. Banks”, είναι ο Colin Farrell στο ρόλο του (ομολογουμένως) τσακισμένου Holt.

Με λίγα λόγια, μαζευτείτε με την οικογένειά σας για μία κινηματογραφική εμπειρία μοναδική και οπωσδήποτε διδακτική, όπως κάθε παραγωγή της Walt Disney! Θα την απολαύσετε, σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν:Colin Farrell, Danny DeVito, Michael Keaton, Eva Green, Nico Parker, Finley Hobbins, Alan Arkin, Roshan Seth κ.α.

Photo credits: IMDb

08/12/2019 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Scenes From A Marriage

Βράδυ Κυριακής έφτασε κι είναι η ώρα για να κλείσουμε ένα όμροφο σαββατοκύριακο με μία καλή ταινία στην άνεση του σπιτιού μας. Απόψε ο ρεαλισμός μας δίνει μία ευγενική “γροθιά στο στομάχι”: για την ακρίβεια ο Bergman το κάνει με μία ταινία ορόσημο της καριέρας του.

Ο Johan (Erland Josephson) κι η Marianne (Liv Ullman) φαίνεται πως ζουν την απόλυτη ευτυχία: έναν επιτυχημένο γάμο, αξιόλογες καριέρες, δύο πανέμορφα κοριτσάκια… τι άλλο θα μπορούσε κανείς να ονειρευτεί; Ωστόσο, τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται, μια που σταδιακά το ζευγάρι έρχεται αντιμέτωπο με τη φθορά των χρόνων, την απιστία και το διαζύγιο.

Οι “Σκηνές Από Έναν Γάμο” παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στη σουηδική τηλεόραση σε μορφή μίνι σειράς έξι επεισοδίων το 1973. Ένα χρόνο μετά, ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης Ingmar Bergman (“Άγριες Φράουλες”, 1957 και “Φάννυ και Αλέξανδρος”, 1982) αποφάσισε να μεταφέρει την ιστορία του Johan και της Marianne στη μεγάλη οθόνη.

Αρχικά θα ήθελα να σας πω να μη σας τρομάξει η σουηδική γλώσσα. Οπωσδήποτε θα σας ξενίσει στην αρχή, όμως δε θα σας επηρεάσει να παρακολουθήσετε την ταινία, σε αντίθεση με άλλες παραγωγές με πιο “βαριές” γλώσσες όπως τα γερμανικά.

Από εκεί κι έπειτα, ο Bergman μας παρουσιάσει ένα είδιος θεατρικού ντοκιμαντέρ δημιουργώντας ένα ιδιαίτερο ψυχογράφημα του παντρεμένου ζευγαριού. Πολλοί πιστεύουμε πως ο γάμος είναι το “happily ever after” μίας σχέσης, όμως στην πραγματικότητα οι αδυναμίες, οι ατέλειες, οι εγωισμοί κάθε πλευράς είναι εκείνες που θα το καθορίσουν. Όχι, δε μιλάμε για μία ιστορία αγάπης όπως έχουμε συνηθίσει, αλλά για μία αληθινή σχέση με όλα όσα χαρακτηρίζουν μία τέτοια: τις αγωνίες, τις (τυχόν) υποψίες, την προσπάθεια ή την έλλειψη αυτής. Κι είναι αυτή η η ειλικρινής ματιά του Bergman για τις ανθρώπινες σχέσεις που σαγηνεύει το θεατή σε μία ταινία διάρκειας περίπου δυόμιση ωρών.

Δεν προσπαθεί, δεν επιθυμεί να ωραιοποιήσει καταστάσεις, άλλωστε όλοι μας γνωρίζουμε πως σε έναν γάμο είναι λογικό κάποια στιγμή ο έρωτας να μετατραπεί σε συνήθεια. Όμως δε σημαίνει πως δεν υπάρχει ανάμεσα στο ζευγάρι αγάπη, απλά (όπως αναφέρει κι ο Johan κάποια στιγμή) αυτή μπορεί να μην είναι “τέλεια”. Βεβαίως, πρόκειται για μία ταινία ερμηνειών όπου ο Josephson κι η Ullman ενσαρκώνουν χαρακτήρες πολυδιάστατους και ομολογουμένως περίπλοκους με μία εξαιρετική αρμονία, παρά τις αντιξοότητες της σχέσης με τις οποίες καλούνται να έρθουν αντιμέτωποι.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απαολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Liv Ullman, Erland Josephson, Bibi Andersson, Jan Malmsjö κ.α.

Photo credits: IMDb

17/11/2019 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Ετοιμάζεται η Lady Gaga για το πρώτο της Όσκαρ Α΄ γυναικείου ρόλου;

H Lady Gaga μάλλον έχει βάλει στόχο, να κερδίσει το Όσκαρ Α’ γυναικείου ρόλου. Ένα χρόνο μετά τον ρόλο της ως Ally στο ”A star is born”, το site με κινηματογραφικά νέα deadline.com, ανακοίνωσε ότι η Lady Gaga θα παίξει στον κινηματογράφο την Patrizia Reggiani, την γυναίκα που καταδικάστηκε και έστησε την δολοφονία του πρώην συζύγου της, Maurizio Gucci.

O Maurizio Gucci με την Patrizia Reggiani

Η ταινία, την οποία και θα σκηνοθετήσει ο Ridley Scott, επικεντρώνεται στην ταραχώδη ζωή της οικογένειας του οίκου Gucci αλλά και στην δολοφονία του εγγονού του ιδρυτή της, Maurizio.

The real story

Η Reggiani παντρεύτηκε τον Maurizio όταν ήταν και οι δύο 24 ετών και γρήγορα έγιναν ένα από τα πιο δυναμικά και διάσημα ζευγάρι της Ιταλίας. Όλα άλλαξαν όταν το 1985 o Maurizio είπε στην γυναίκα του ότι θα λείψει για ένα επαγγελματικό ταξίδι. Στην πραγματικότητα την είχε εγκαταλείψει για άλλη γυναίκα. Το ζευγάρι πήρε διαζύγιο στο 1994 και την επόμενη χρονιά ο Maurizio ήταν νεκρός, έχοντας πυροβοληθεί από έναν πολύ ”κομψό” δολοφόνο.

Τώρα μένει να δούμε την ταινία και τις κριτικές. Το μόνο που είναι σίγουρο είναι ότι η Lady Gaga θα βάλει όλες τις δυνάμεις της για να μας καταπλήξει.

04/11/2019 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Widows

Πρώτο βραδάκι Κυριακής του Σεπτέμβρη κι ο νους μας είναι ακόμη στις παραλίες και την ηρεμία που μας πρόσφερε η ακροθαλασσιά. Καθώς, όμως ξεκινά νέα βδομάδα αύριο, μία ταινία στο σπίτι είναι ό,τι πρέπει για ένα όμορφο φινάλε στο σαββατοκύριακό μας. Κι η πρότασή μας απόψε…. κλέβει τις εντυπώσεις!

Μην έχοντας προλάβει καλά καλά να θάψει το ληστή σύζυγό της, Harry (Liam Neeson), η Veronica (Viola Davis) δέχεται μία αναπάντεχη επίσκεψη από τον Jamal Manning (Brian Tyree Henry), έναν νονό της νύχτας από τον οποίο έκλεψε ο Harry χρήματα σε αυτήν την τελευταία του δουλειά. Φτάνει στην πόρτα της με ένα τελεσίγραφο: τα λεφτά του πίσω σ’ ένα μήνα ή τη ζωή της. Τελευταία λύση στην απόγνωσή της ένα τετράδιο που φύλαγε ο Harry κι όπου περιλαμβάνονται τα σχέδια μίας επερχόμενης ληστείας εις βάρους των Mulligan, μίας οικογένειας με πολυετή ενασχόληση με την πολιτική του Chicago. Έτσι θα έρθει σ’ επάφη με τη Linda (Michelle Rodriguez) και την Alice (Elizabeth Debicki), επίσης χήρες μελών της συμμορίας του Harry. Οι τρεις γυναίκες προετοιμάζονται, όμως ο χρόνος κυλά εναντίον τους και στην πορεία θα βγούνε μυστικά που θα επηρεάσουν κυρίως τη Veronica.

Οι “Χήρες” βασίζονται στην ομότιτλη mini σειρά του BBC από τη Lynda La Plante. Η σεναριογράφος συνεργάστηκε για την κινηματογραφική εκδοχή με τη Gillian Flynn, συγγραφέα του επιτυχημένου “Gone Girl”, και το Steve McQueen. Ο τελευταίος, μάλιστα, αναλαμβάνει και τη σκηνοθεσία της ταινίας (“Shame”, 2012 και “12 Years A Slave”, 2013).

Εδώ δε μιλάμε απλά για μία heist movie της κατηγορίας της “Συμμορίας των Έντεκα”. Σαφώς και απολαμβάνουμε τη σαγήνη του σχεδιασμού και της εκτέλεσης της ληστείας (στο κάτω κάτω, όλα γίνονται στο Σικάγο!), όμως ο McQueen δεν αναλώνεται σε αυτά. Αντίθετα, θα μπορούσαμε να πούμε πως είναι μία ιδιαίτερη ιστορία επιβίωσης, στην οποία παράλληλα θίγονται απροκάλυπτα και θέματα όπως ο σεξισμός κι οι φυλετικές και κοινωνικές διακρίσεις. Στην ουσία πρόκειται για ένα ατμοσφαιρικό thriller με το σασπένς που δημιούργησε γύρω από λογοτεχνικούς της χαρακτήρες η Gillian Flynn να είναι απόλυτα αισθητό και στη μεγάλη οθόνη. Κυρίως, όμως, θα πρέπει όλοι μας να δώσουμε έμφαση στο γεγονός πως η νέα συμμορία που αναγκαστικά συστήνεται αποτελείται από γυναίκες. Σε αντίθεση με το “Ocean’s Eight” όπου, ναι μεν είχαμε μία συμμορία γυναικών (κι ένας από τους στόχους ήταν κι η έξαψη του ακατόρθωτου), εδώ οι κεντρικές ηρωίδες είναι γυναίκες που η μόνη τους έννοια είναι να επιβιώσουν από τις συνέπειες των πράξεων των συζύγων τους – κι όλα είναι εναντίον τους, δεδομένου πως δεν έχουν ιδέα του τι ακριβώς πρόκειται να κάνουν. Αποτέλεσμα μία εξαιρετική ταινία με την κατάλληλη κι απόλυτα αρμονική δοσολογία αγωνίας και δράσης, τόσο χάρη στην σκηνοθετική ματιά του McQueen όσο και στις ερμηνείες του ensemble που ο σκηνοθέτης συγκέντρωσε. Ιδιαίτερη έμφαση θα ήθελα να δώσω στην ερμηνεία της Viola Davis, η οποία ποτέ δεν αρνήθηκε έναν απαιτητικό ρόλο ή έναν πολυδιάστατο χαρακτήρα και βέβαια για άλλη μία φορά όχι μόνο δεν απογοητεύει, αλλά μαγεύει το θεατή.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και ν’ απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Viola Davis, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki, Liam Neeson, Colin Farrell, Cynthia Erivo, Brian Tyree Henry, Carrie Coon, Daniel Kaluuya, Jon Bernthal, Lukas Hass, Robert Duvall κ.α.

01/09/2019 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για Dvd : Emma

Βράδυ Κυριακής, καλοκαιρινής Κυριακής και μετά τις θαλασσινές εξορμήσεις μία ταινία στο σπίτι είναι ό,τι πρέπει. Γι’ απόψε ταξιδεύουμε στην Αγγλία των αρχών του 19^ου αιώνα όπως μόνο οι ιστορίες της Jane Austen ξέρουν να μας ταξιδέψουν.

Η Emma (Gwyneth Paltrow) είναι μία γοητευτική και συμπαθής σε όλους γύρω της δεσποινίδα της μικρής κοινωνίας του Highbury. Το μόνο της ελάττωμα είναι η τάση της να μπλέκεται στις υποθέσεις των άλλων, ειδικά όταν πρόκειται για προξενιό. Θεωρώντας, λοιπόν, πως εκείνη οδήγησε την γκουβερνάντα της σε έναν καλό γάμο, αποφασίζει να κάνει το ίδιο για τη νέα της φίλη, τη Harriet Smith (Toni Collette), παρά τις προειδοποιήσεις του πατέρα της αλλά και του οικογενειακού τους φίλου, του κυρίου Knightley (Jeremy Northam). Φυσικά όταν κάποιος προσπαθεί να πιέσει καταστάσεις, το αποτέλεσμα κάθε άλλο παρά το ευχόμενο τείνει να είναι. Το πιο σημαντικό, όμως, είναι πως η Emma προσπαθεί τόσο να φέρει εις πέρας την “αποστολή” της που κινδυνεύει να προσπεράσει όσα πραγματικά συμβαίνουν, ιδίως τη ζωή και… τον έρωτα.

Η ταινία βασίζεται στο ομότιτλο μυθιστόρημα της Jane Austen που μας έχει προσφέρει διαχρονικά έργα όπως το “Περηφάνεια και Προκατάληψη” αλλά και το “Λογική Κι Ευαισθησία”, τα οποία έχουν μεταφερθεί επιτυχώς και ως κινηματογραφικές παραγωγές. Το σενάριο, όπως και η σκηνοθεσία φέρουν την υπογραφή του Douglas McGrath.

Σαφώς και τις πρώτες εντυπώσεις η ταινία της κερδίζει με την ατμοσφαιρική φωτογραφία της αγγλικής εξοχής του 19^ου αιώνα και με τα λεπτομερή κοστούμια (σας έχω πει πόσο λατρεύω της μόδα της εποχής;). Όμως αυτό δε σημαίνει πως ο McGrath δε μένει πιστός στο έργο της Austen. Ως γνωστόν, η συγγραφέας πάντα είχε ως επίκεντρο γυναίκες με το δικό τους επιβλητικό χαρακτήρα και σε αυτόν τον άξονα βασίζεται και ο σκηνοθέτης ο οποίος αφηγείται αριστοτεχνικά την ιστορία της Emma. Ίσως σε αυτό να παίζει ρόλο κι ο ενθουσιασμός του McGrath με την “Emma” από τότε που είχε διαβάσει το έργο ως φοιτητής. Παράλληλα, η ταινία διακατέχεται από μία σαγηνευτική θεατρικότητα η οποία και διατηρεί την κλασσική ταυτότητα του έργου, διατηρώντας το ενδιαφέρον του θεατή με μία ομαλή ροή των χαριτωμένα κωμικών περιστάσεων. Τέλος, ένα χρόνο μετά το “Seven” που καθιέρωσε πια το όνομά της στο Hollywood, η Gwyneth Paltrow ενσαρκώνει τη γοητευτική περσόνα της Emma με τη δέουσα χάρη του χαρακτήρα που εμπνεύστηκε η Jane Austen, φέρνοντας στην επιφάνεια και την ευγενώς κεκαλλυμένη υπεροψία που της πρσέφερε το κοινωνικό της status.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταίνια όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Gwyneth Paltrow, Toni Collette, Jeremy Northam, Alan Cumming, Greta Scacchi, Ewan McGregor, Sophie Thompson, Denys Hawthorne κ.α.

11/08/2019 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd : Hugo

Βραδάκι Κυριακής έφτασε κι ελπίζω να είχατε ένα υπέροχο σαββατοκύριακο και μετά την απόδραση στη θάλασσα να αναζητάτε μία καλή ταινία για να χαλαρώσετε λίίίίγο ακόμα! Απόψε σας έχω μία ιδιαίτερη τρυφερή ιστορία από το Martin Scorsese, κάτι οπωσδήποτε διαφορετικό από όσα μας έχει συνηθίσει ο σκηνοθέτης!

Παρίσι, 1931: ο Hugo (Asa Butterfiled) είναι ένα ορφανό αγόρι που ζει στους πύργους των ρολογιών του σιδηροδρομικού σταθμού Gare Montparnasse φροντίζοντας τη σωστή λειτουργία τους, ενώ επίσης κρύβεται ώστε ο φύλακας του σταθμού, Gustave Dasté (Sacha Baron Cohen) να μην το στείλει στο ορφανοτροφείο. Μόνη του συντροφιά ένα (ας το πούμε) ρομπότ, το οποίο είχε ανακαλύψει ο πατέρας του κι επίσης ωρολογοποιός κύριος Cabret (Jude Law) στο μουσείο και που προσπαθούσε να επισκευάσει έως ότου πέθανε σε μία πυρκαγιά. Σύντομα, όμως θα κάνει μία νέα φίλη, την Isabelle (Chloë Grace Moretz), βαφτισιμιά του μυστηριώδους κυρίου Georges (Ben Kingsley), επισκευαστή παιχνιδιών του σταθμού, η οποία κυριολεκτικά έχει τη λύση για τη λειτουργία του ρομπότ. Κι όταν αυτό τελικά λειτουργήσει ξεκινώντας να ζωγραφίζει ένα σκίτσο οικείο στο Hugo θα ξεκινήσει μία αλυσίδα γεγονότων που θα ρίξει φως στο παρελθόν του κυρίου Georges και που σίγουρα θα αλλάξει άρδην τη ζωή του Hugo.

Ο “Hugo” βασίζεται στο βιβλίο “The Inventions Of Hugo Cabret” του συγγραφέα και εικονογράφου Brian Selznik, με το σενάριο της ταινίας να υπογράφει ο John Logan, ο οποίος είχε συνεργαστεί ξανά με τον Martin Scorsese για το “Aviator” το 2004.

Η ταινία είναι μία αναπάντεχη στροφή του Scorsese από τις συνήθως πιο σκοτεινές ταινίες του που περιστρέφονται γύρω από ιστορικά γεγονότα και πρόσωπα. Στην πραγματικότητα πρόκειται για μία ταινία οικογενειακή, με την ιστορία να περιστρέφεται κυρίως γύρω από την αυγή της έβδομης τέχνης – ναι, του κινηματογράφου που τόσο πιστά μελετάμε παρέα κάθε Κυριακή! Με φόντο το Παρίσι των αρχών του 20^ου αιώνα, ο Scorsese χρησιμοποιεί την ιστορία του μοναχικού Hugo προκειμένου να αποδώσει μία ωδή στην τέχνη του. Σε συνδυασμό μάλιστα με το πώς ο Hugo θέτει σε κίνηση όλα τα γρανάζια (κυριολεκτικά και μεταφορικά, όπως θα διαπιστώσετε), η ταινία προσδίδει κι ένα είδος διδακτικής εμπειρίας.

Παράλληλα, η ίδια η περιπέτεια του Hugo ξυπνά γλυκόπικρα συναισθήματα όχι μόνο για το αγόρι αλλά και για όσους αυτό επηρεάζει έμμεσα με τις πράξεις του. Κι όλα αυτά σε μία παραγωγή γεμάτη ζωντάνια, χρώμα και μία νότα νοσταλγίας και με ένα cast που δίνει και μία ιδιαίτερη θεατρικότητα στην ιστορία! Η ταινία μάλιστα κυκλοφόρησε και σε 3D έκδοση κι ο Scorsese εκμεταλλεύτηκε δεόντως την τεχνολογία ώστε ο θεατής να απολαύσει την εμπειρία στο έπακρο. Ο “Hugo” έφτασε να διεκδικεί το 2012 έντεκα βραβεία Oscar (μεταξύ αυτών εκείνα της Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας), ξεχωρίζοντας τελικά στις τεχνικές κατηγορίες των οπτικών εφέ και της μίξης ήχου, αλλά και στις κατηγορίες της Φωτογραφίας και της Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης. Λογικό και, όταν, δείτε την ταινία, θεωρώ πως θα συμφωνήσετε!

Πρωταγωνιστούν: Asa Butterfield, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Chloë Grace Moretz, Jude Law, Ray Winstone, Emily Mortimer, Christopher Lee, Helen McCrory κ.α.

28/07/2019 0 comment