Tag:

ταινία

Η Viola Davis μεταμορφώνεται στη Ma Rainey (+trailer)

Πόσο χαρούμενοι μπορούμε να είμαστε που βλέπουμε ότι οι κινηματογραφικές και τις τηλεοπτικές παραγωγές να ξεκινούν δειλά δειλά και να επαναπρογραμματίζονται λόγω της πανδημίας του κορονοϊού. Οπότε κάθε νέο project που ετοιμάζεται να κάνει πρεμιέρα (έστω και μέσω streaming, όπως στο Netflix) είναι ευπρόσδεκτο. Πόσο μάλλον όταν πρόκειται για ένα project που περικλείει το πληθωρικό ταλέντο της Viola Davis. Προσωπικά- μία από τις πιο αγαπημένες κυρίες του αμερικάνικου κινηματογράφου!

Η βραβευμένη με Oscar για το “Fences” ηθοποιός πρωταγωνιστεί στην ταινία “Ma Rainey’s Black Bottom”, όπου η Davis μεταμορφώνεται στη Ma Rainey. Μία από τις πρώτες τραγουδίστριες blues –μάλιστα είναι γνωστή ως “Mother Blues”. Στην ταινία η Ma Rainey ξεκινά να συνεργάζεται με το φιλόδοξο τρομπετίστα Levee (Chadwick Boseman). Με την παρουσία του Levee να είναι αν μη τι άλλο καταλυτική για αλήθειες που πρόκειται να βγουν στο φως.

Η ταινία βασίζεται στο θεατρικό έργο του βραβευμένου με Pulitzer για το “Fences” συγγραφέα August Wilson . Είναι σε σενάριο του ηθοποιού Ruben Santiago-Hudson, ενώ η σκηνοθεσία είναι του George C. Wolfe (“Nights In Rodanthe”, 2008). Αξίζει εδώ να σημειώσουμε, πως, όπως και με το “Fences”, υποχρεώσεις παραγωγού αναλαμβάνει ο Denzel Washington.

Και ναι, σωστά διαβάσατε και σωστά είδατε και στο trailer! Πρόκειται για την τελευταία παραγωγή όπου εμφανίζεται ο Chadwick Boseman! Ο αγαπημένος ηθοποιός που έφυγε τόσο ξαφνικά τον Αύγουστο αποδεικνύει πως η τέχνη του ήταν μία ισχυρή κινητήριος δύναμη και, κρίνοντας από το trailer, κανείς δε μπορεί αν το αμφισβητήσει!

Η ταινία θα κάνει πρεμιέρα στην πλατφόρμα του Netflix στις 18 Δεκεμβρίου και δεν κρύβω πως την περιμένω πώς και πώς!

Πηγή: Empire

Photo credits: IMDb

27/10/2020 0 comments

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

Sunday movie night: Burnt

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Οι Κυριακές είναι συνυφασμένες με ένα όμορφο γεύμα, είτε στο σπίτι με την οικογένειά μας είτε σε ένα εστιατόριο – ναι, ξέρω, όσο αυτό είναι εφικτό στις μέρες που διανύουμε! Απόψε, λοιπόν, η πρότασή μας περιστρέφεται γύρω από το φαγητό… Αλλά και τι σημαίνει η ετοιμασία του σε ένα εστιατόριο υψηλών προσδοκιών.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Ο Adam Jones (Brandley Cooper) ήταν ήδη καταξιωμένος σεφ στο Παρίσι έως ότου τον κατέστρεψαν ο εθισμός του και η εγωκεντρική του συμπεριφορά. Έπειτα από μία περιόδο αυτοτιμωρίας, αποφασίζει να πιάσει δουλειά στο Λονδίνο. Διεκδικεί όχι μόνο την επάνοδο στη δόξα, αλλά και ένα τρίτο αστέρι Michelin. Τεχνηέντως καταφέρνει να οριστεί ως head chef στο εστιατόριο του ξενοδοχείου του Tony Balerdi (Daniel Brühl), πρώην maître του πρώην μέντορά του. Συγκεντρώνει την ομάδα του και σε αυτήν επιστρατεύει και την Helen (Sienna Miller), ανερχόμενο αστέρι στον κόσμο της γαστρονομίας.

Ο μικρόκοσμος της κουζίνας ενός καλού εστιατορίου είναι σκληρός. Όμως ο Adam θα πρέπει να αλλάξει συμπεριφορά αν θέλει να επανέλθει εκεί που ήταν κάποτε. Αλλά και να μάθει να αντιμετωπίζει τους δαίμονές του… Πώς γίνεται αυτό όταν παντού γύρω σου υπάρχουν μαχαίρια, θα το δούμε επί της οθόνης!

Η ταινία “Burnt” είναι μία πρωτότυπη ιδέα των σεναριογράφων Steven Knight και Michael Kalesniko. Με τον JohnWells να κρατά τα ηνία της σκηνοθεσίας.

Η σαγηνευτική ερμηνεία του Bradley Cooper

Ο σκηνοθέτης μας προσφέρει οπτική στο απαιτητικό κόσμο της γαστρονομίας, όπου το καλό φαγητό δεν είναι μόνο καλή εφαρμογή της χημείας των γεύσεων, αλλά είναι δημιουργία και τέχνη. Υπάρχουν κάποια μικρά προβλήματα στην αφήγηση της ιστορίας του Adam. Βλέπουμε πχ ότι από τη μία στιγμή στην άλλη μας εμφανίζονται σχεδόν ξαφνικά οι άνθρωποι που θα τον πλαισιώσουν στην κουζίνα του. Όμως ο θεατής δεν έχει πρόβλημα να παρακολουθήσει την ιστορία.

Αντίθετα, θα έλεγα πως η ομολογουμένως προβληματική συμπεριφορά του Adam λειτουργεί σχεδόν εθιστικά για το θεατή. Και βέβαια, η πορεία του Adam προς την εξιλέωση γίνεται ακόμη πιο σαγηνευτική χάρη στην ερμηνεία του Bradley Cooper. Δεν είναι η πρώτη φορά που τον βλέπουμε να υποδύεται ανθρώπους που με τον έναν ή τον άλλον τρόπο είναι τσακισμένοι. Γνωρίζουμε πως μία τέτοια ψυχοσύνθεση χαρακτήρα είναι αν μη τι άλλο απαιτητική, ο ηθοποιός καταφέρνει να αφομοιώσει απόλυτα τον προβληματικο του Adam και κυριεύει την οθόνη.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Bradley Cooper, Sienna Miller, Daniel Brühl, Omar Sy, Matthew Rhys, Emma Thompson, Alicia Vikander κ.α.

Photo credits: IMDb

25/10/2020 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Unhinged: Η νέα ταινία του Russell Crowe στους κινηματογράφους

written by The K-magazine

Ο βραβευμένος με Όσκαρ Russell Crowe και η Caren Pistorius πρωταγωνιστούν σε ένα καθηλωτικό ψυχολογικό θρίλερ για την έκρηξη οργής πίσω από το τιμόνι. Ίσως κάποιοι το έχουμε ζήσει, αλλά όχι σε αυτόν τον έκρυθμο βαθμό και σε αυτή την τρομαχτική και αναπάντεχη διάσταση.

Ο Ντέρικ Μπόρτε σκηνοθετεί μία εφιαλτική και αγωνιώδη ιστορία. Η “έκρηξη θυμού” γίνεται όταν ένας ακραία επιθετικός οδηγός αποφασίζει να εκδικηθεί με κάθε τίμημα μια άγνωστη σ’ αυτόν γυναίκα.

Λίγα λόγια για την υπόθεση

Η Ρέιτσελ (Κάρεν Πιστόριους) έχει καθυστερήσει να πάει στη δουλειά. Είναι ήδη εκνευρισμένη πίσω από το τιμόνι της, όταν πέφτει πάνω σε έναν άγνωστο οδηγό (Ράσελ Κρόου) με ψυχολογικά προβλήματα. Πολύ σύντομα, η Ρέιτσελ και οι άνθρωποι που αγαπά γίνονται ο στόχος αυτού του άντρα. Καθώς αυτός αποφασίζει να αφήσει το σημάδι του σε έναν κόσμο που τον αγνοεί, μέσα από διάφορα τρομαχτικά μαθήματα. Έτσι ξεκινά ένα επικίνδυνο παιχνίδι γάτας και ποντικιού που αποδεικνύει ότι δεν ξέρεις ποτέ πόσο κοντά θα βρεθείς σε κάποιον που έχει χάσει κάθε έλεγχο.

Αυτό μπορεί να συμβεί στον καθένα

Η πλοκή της ταινίας περιγράφει εκείνη την τυχαία συνάντηση με έναν άγνωστο που μπορεί να προκαλέσει μία σειρά από γεγονότα με άκρως επικίνδυνες συνέπειες. Η ιστορία επικεντρώνεται στην κοινή σε όλους εμπειρία της οργής στον δρόμο, που μπορεί να διακατέχει ορισμένους οδηγούς,αλλά την πάει σε άλλο επίπεδο, αποκαλύπτοντας την έκρηξη θυμού ενός έκρυθμου ανθρώπου. «Κι όλα αυτά κουμπώνουν σε μία στιγμή, μία τυχαία συνάντηση που θα μπορούσε να έχει οποιοσδήποτε από εμάς ανά πάσα στιγμή» δηλώνει ο σεναριογράφος Καρλ Έλσγουορθ.

Για τον σκηνοθέτη, τον Ντέρικ Μπόρτε, το σενάριο είχε έντονο ενδιαφέρον. «Ήταν από τα σενάρια που δεν μπορείς να τα αφήσεις από τα χέρια σου μέχρι να μάθεις τι θα γίνει. Όσο κι αν η πλοκή επικεντρώνεται στην επιθετική οδήγηση, η ιστορία ψηλαφίζει τα λεπτά νήματα που κρατάνε τη συνοχή της κοινωνίας και τις σκοτεινές τάσεις που καιροφυλακτούν κάτω από την επιφάνεια. Όλοι έχουμε τις κακές μας μέρες και η ιστορία ωθεί αυτές τις τάσεις στα άκρα».

Ποιος είναι ο Άντρας;

Είναι ένας παγκόσμιος χαρακτήρας. Η ανωνυμία του απευθύνεται σε όσους νιώθουν αόρατοι και απογοητευμένοι. Μετά από μια σειρά αποτυχίες στην προσωπική του ζωή, έχει χάσει επαφή με την κοινωνία και δεν έχει καθαρή κρίση. Ο «Άντρας» νιώθει ότι δεν τον καταλαβαίνουν. Η Ρέιτσελ, όπως ο «Άντρας», προσπαθεί να τα βγάλει πέρα και θα κάνει τα πάντα για να προστατέψει τον γιο της. Όπως ο «Άντρας», είναι θύμα των περιστάσεων. Οι δυο τους συναντιούνται στην πιο αδύναμη και εριστική στιγμή τους.

Σκηνοθεσία: Derrick Borte

Σενάριο: Carl Ellsworth

Πρωταγωνιστούν: Russell Crowe, Caren Pistorius, Gabriel Bateman

Η ταινία θα κυκλοφορήσει στις κινηματογραφικές αίθουσες στις 15 Οκτωβρίου, από την Tanweer.

13/10/2020 0 comments

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

Our Sunday Netflix pick: “Focus”

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Βράδυ φθινοπωρινής Κυριακής έφτασε και (σχεδόν ίσως!) τίποτα δε μπορεί να αντικαταστήσει το χουχούλιασμα στον καναπέ με μία καλή ταινία στο σπίτι. Απόψε η πρότασή μας έρχεται από την πλατφόρμα του Netflix και βεβαίως… ποιός μπορεί να πει όχι σε μία καλή hustle movie;

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Μία αποτυχημένη προσπάθεια της Jess (Margot Robbie) να ληστέψει τον Nicky Spurgeon (Will Smith) θα αποκαλύψει πως τα έβαλε με έναν ταλαντούχο κλέφτη/απατεώνα. Το ταλέντο του; Ξέρει να “διαβάζει” τα θύματά του προκειμένου να εξασφαλίσει τη λεία του. Η Jess, βλέποντας πως η μέθοδος του Nicky είναι κάτι παραπάνω από προσοδοφόρα, του ζητά να την εκπαιδεύσει. Αν και διστακτικός, ο Nicky βλέπει τις δυνατότητες της Jess. Φυσικά, σύντομα οι δυο τους θα προχωρήσουν σε σχέση, παρά τον κανόνα του Nicky να μην εμπλέκεται ποτέ συναισθηματικά. Αυτόν τον κανόνα θα ακολουθήσει εγκαταλείποντας τελικά τη Jess. Φαίνεται, όμως, πως οι δρόμοι τους θα διασταυρωθούν κάποια στιγμή. Όταν ο Nicky ετοιμάζεται για άλλη μία αποστολή, διακινδυνεύοντας τη φημισμένη ικανότητά του να κάνει… Focus!

Η ταινία “Focus” είναι το αποτέλεσμα της ιστορίας που αφηγούνται οι Glenn Ficarra και John Requa σε επίπεδο σεναρίου αλλά και σκηνοθεσίας.

Τι βλέπουμε;

Το “Focus” δεν έτυχε της απήχησης των “Ocean’s Eleven” ή του “The Italian Job”. Όμως η αλήθεια είναι πως δεν έχει τίποτα να ζηλέψει από παραγωγές όπως οι προαναφερόμενες. Η σωστή και αξιοπρεπής hustle movie που σέβεται τον εαυτό της και φυσικά το κοινό της έχει έναν συνδυασμό παιχνιδιών του μυαλού (ξέρεις, εκείνο το “μα πώς το έκανε;”) με χιούμορ και με μία σωστή δόση δράσης. Όταν μάλιστα η δε δράση εστιάζει στο να στύψουμε το μυαλό μας και να καταλάβουμε τη δαιμόνια τακτική του πρωταγωνιστή/hustler η ταινία γίνεται ακόμη πιο ευχάριστη. Οι δύο σκηνοθέτες καταφέρνουν να γοητεύσουν τους θεατές που επιλέγουν το “Focus” χαρίζοντάς μας μία ταινία με μία σαγηνευτική ροή και με ένα απολαυστικό cast κι ιδίως έναν Will Smith που πλέον, ακόμη κι οι πιο light παραγωγές στις οποίες επιλέγει να συμμετάσχει αποδεικνύουν τις υποκριτικές του ικανότητες.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απλαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Will Smith, Margot Robbie, Rodrigo Santoro, Gerald McRaney, BD Wong, Adrian Martinez, Brennan Brown, Dominic Furmusa, Griff Furstκ.α.

Photo credits: IMDb

11/10/2020 0 comments

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

Our Sunday Netflix pick: The Devil All The Time

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Βράδυ Κυριακής έφτασε κι είναι η ώρα για μία καλή ταινία στο σπίτι. Απόψε θέλω να σας προσκαλέσω σε μία βουτιά στις πιο σκοτεινές γωνιές που μπορεί να κρύβει μία ψυχή κι ένας νους…

Λίγα λόγια για την υπόθεση…

Το οδικό δίκτυο που ενώνει δύο μικρές πόλεις του νότιου Ohio και του βόρειο τμήματος της West Virginia είναι εκείνο που δημιουργεί πεπρωμένα. Ο Arvin (Tom Holland) είναι ο γιος ενός πρώην βετεράνου, του Willard Russel (Bill Skarsgård) και της Charlotte (Haley Bennett). Όταν χάσει τους γονείς του θα ζήσει με τη γιαγιά του και τη θετή αδερφή του. Η Lenora (Eliza Scanlen) είναι βαθιά θρησκευόμενη λόγω του περιβάλλοντος που μεγάλωσε. Θεωρεί πως η έλξη που αισθάνεται για το νεαρό πάστορα που έφτασε στο Coal Creek, του Preston Teagardin (Robert Pattinson), είναι θεία δύναμη. Όμως η γοητεία του Preston κρύβει κάτι αμαρτωλό. Και ο Arvin είναι αποφασισμένος να προστατεύσει την αδερφή του, όπως έκανε πάντα…

Η ταινία “Πάντα Ο Διάβολος” βασίζεται στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Donald Ray Pollock, που αφηγείται την οδυνηρή ιστορία του νεαρού Arvin. Το σενάριο είναι των Paulo και Antonio Campos, με τον δεύτερο να αναλαμβάνει και τη σκηνοθεσία.

Antigone’s thoughts…

Θα είμαι ειλικρινής: η ταινία είναι σκοτεινή. Είναι ίσως από τις επιλογές που δύσκολα θα έκανε κανείς ένα βράδυ Κυριακής. Όμως, αξίζει την προσοχή μας επειδή παρακολουθεί με μαεστρία τη διαφθορά του ανθρώπου. Κυρίως, όμως, το πώς αυτή μπορεί να περάσει αρχικά απαρατήρητη ντυμένη με το χιτώνα της θρησκευτικής πίστης. Η ιστορία λειτουργεί ως χαρτογράφημα της νοοτροπίας που επικρατεί ειδικότερα στις επαρχιακές πόλεις των νοτίων πολιτειών των Ηνωμένων Πολιτειών. Κι εννοούμε το υψηλό θρησκευτικό αίσθημα που “παντρεύεται” τη μισαλλοδοξία. Μόνη αχτίδα ελπίδας στις σαθρές αυτές κοινωνίες η αθωότητα χαρακτήρων όπως ο Willard κι ο γιος του ή η Lenora. Εντούτοις και αυτές πρέπει ή να προσαρμοστούν ή να αντισταθούν, με ό,τι αυτό συνεπάγεται. Ο Campos παίζοντας με τεχνικές γωνιών λήψης και φωτισμού καταφέρνει να κάνει το θεατή να νιώσει αγωνία αλλά και θλίψη ακόμη και για λιγότερο συμπαθείς χαρακτήρες. Μία σκληρή ίσως ταινία, που όμως είναι ένα εξαιρετικό μάθημα ηθογραφίας.

H επιλογή του cast…

Τέλος ας μην ξεχνάμε το cast που επιστράτευσε ο Campos ώστε να μιλάμε αυτή τη στιγμή για όσα θα δούμε στην οθόνη. Εδώ θα ήθελα να δώσω ιδιαίτερη έμφαση στην παρουσία του Tom Holland. Ο νεαρός ηθοποιός που αγαπήσαμε ως Peter Parker/Spider-Man αντιμετωπίζει το ρόλο του με θαυμαστή ωριμότητα. Δεν αφήνει περιθώρια να αμφισβητήσει κανείς ούτε την υποκριτική του ικανότητα ούτε την ευκολία του να κάνει το κοινό να βιώσει την ψυχοσύνθεση του χαρακτήρα του εξίσου έντονα.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν:TomHolland, Donald Ray Pollock (αφήγηση),Bill Skarsgård, Robert Pattinson, Sebastian Stan, Riley Keough, Jason Clarke, Eliza Scanlen, Haley Bennett, Mia Wasikowska, Kristin Griffith κ.α.

27/09/2020 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Η ταινία της εβδομάδας στα Village

written by Τόνια Παπαμιχαλοπούλου

Ο Σεπτέμβριος είναι πια εδώ και τι καλύτερο από τον υποδεχτούμε βλέποντας αυτή την εβδομάδα την ταινία ‘’Οι νέοι μεταλλαγμένοι’’. Πρόκειται για ένα αυθεντικό θρίλερ τρόμου, το οποίο εκτυλίσσεται σε ένα απομονωμένο νοσοκομείο στο οποίο αρχίζουν να συμβαίνουν παράξενα περιστατικά. Τι λέτε; Είστε έτοιμη για δράση και σινεμά;

Οι νέοι μεταλλαγμένοι (The new mutants)

Είδος ταινίας:ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ ΦΑΝΤΑΣΙΑΣ

Σκηνοθεσία: Josh Boone

Η ταινία «Οι Νέοι Μεταλλαγμένοι» είναι ένα αυθεντικό θρίλερ τρόμου τοποθετημένο σε ένα απομονωμένο νοσοκομείο, όπου μια ομάδα από νεαρούς μεταλλαγμένους κρατείται εκεί για ψυχιατρική παρακολούθηση. Όταν αρχίζουν να συμβαίνουν παράξενα περιστατικά, τότε οι νέες τους ικανότητες, αλλά και η φιλία τους, θα δοκιμαστούν καθώς αγωνίζονται για να επιβιώσου

(Maisie Williams, Anya Taylor-Joy, Charlie Heaton).

Για περισσότερες πληροφορίες, μπείτε στα Village

03/09/2020 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για ταινία: «1917»

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Βράδυ Κυριακής έφτασε κι είναι η ώρα για movie night! Η αλήθεια είναι πως με τις πολεμικές ταινίες δεν τα πάω ιδιαίτερα καλά κι όχι λόγω της βίας που περιέχουν, αλλά τις αισθάνομαι κάπως “βαριές”. Εντούτοις, δε μπορούσα να αντισταθώ στην τελευταία ταινία του Sam Mendes…

Ο υπολοχαγός Tom Blake (Dean-Charles Chapman) κι ο υποδεκανέας William Schofield (George MacKay) καλούνται επειγόντως ενώπιον του Στρατηγού Erinmore (Colin Firth) για να τους ανατεθεί μία νέα αποστολή. Στόχος είναι να διαβιβαστεί ένα μήνυμα στο τάγμα της Γραμμής Hindenburg και να ανακληθεί μία προγραμματισμένη επίθεση των γερμανικών δυνάμεων, καθώς αυτό που μοιάζει με υποχώρηση των Γερμανών είναι μία καλοστημένη παγίδα που μπορεί να κοστίσει τη ζωή σε 1600 στρατιώτες. Με τις τηλεπικοινωνίες πλέον άχρηστες, οι δύο στρατιώτες είναι η μόνη ελπίδα να αποφευχθεί ένα τέτοιο μακελειό. Η αποστολη έχει ιδιαίτερη σημασία για τον Blake, καθώς σε εκείνο το τάγμα υπηρετεί ο μεγαλύτερος αδερφός του, έτσι χωρίς δεύτερη σκέψη οι δύο στρατιώτες και φίλοι ξεκινούν τη θανάσιμη διαδρομή τους…

Η ταινία “1917” φέρει την υπογραφή της Krysty Wilson-Caims και του Sam Mendes, ο οποίος αναλαμβάνει και τη σκηνοθεσία της ταινίας (“Skyfall”, 2012 και “Revolutionary Road”, 2008). Αυτό, όμως, που πρέπει να τονίσουμε είναι πως η ιστορία αντλεί έμπνευση από τις ιστορίες του παππού του Sam Mendes, Alfred, ο οποίος υπηρέτησε στο Βρετανικό Στρατό κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Αν θα μπορούσε να υπάρξει μία πολεμική ταινία που θα μπορούσε να με κάνει να αλλάξω γνώμη για το είδος, αυτή είναι επίσημα πια το “1917”. Από κινηματογραφικής απόψης, είναι η επιτομή του κυρίου χαρακτηριστικού του σινεμά: της αφήγησης. Με την ταινία να φαίνεται πως έχει γυριστεί σε ένα μόλις πλάνο χάρη στη φωτογραφική διεύθυνση του Roger Deakins (“The Shawshank Redemption”, 1994, “No Country For Old Men”, 2007), η ροή της περιπέτειας των δύο στρατιωτών κυλά σχεδόν σα να βλέπεις ένα όνειρο – ή μάλλον έναν εφιάλτη. Στήνοντας τα σκηνικά του στο Surrey, το Wiltshire και το Govan και με σύμμαχο και με γνώμονα τις καιρικές συνθήκες για την τέλεια λήψη, ο Mendesμεταφέρει με θαυμαστό ρεαλισμό την πραγματικότητα του πολέμου. Ο τρόπος που η κάμερα ακολουθεί τους δύο στρατιώτες μοιάζει με το βλέμμα ενός αυτόπτη μάρτυρα της διαδρομής τους, κάνοντας την όλη ατμόσφαιρα ακόμη πιο καθηλωτική. O Mendes οραματίστηκε την αφήγηση του “1917” ήταν αν μη τι άλλο φιλόδοξα – και από την αρχή της ταινίας έως και το φινάλε της ο σκηνοθέτης κατάφερε να μας μεταφέρει μία άρτια και πραγματικά μεγαλειώδη παραγωγή.

Αυτό, όμως, που κάνει το “1917” ακόμη πιο ξεχωριστό ως projectείναι πως με τον τρόπο που ο Mendes αποτυπώνει την ιστορία του Blake και του Schofield καταγράφει την επιμονή τους, το θάρρος τους, την πίστη τους στην αποστολή τους. Και μιλάει για αυτούς που πραγματικά γράφουν την ιστορία: ανθρώπους που θυσίασαν τα πάντα για να υπερασπιστούν τη χώρα τους και την τιμή της. Κι αυτοί δεν ήταν μόνο οι αξιωματικοί που έδωσαν τις κατευθυντήριες γραμμές, αλλά οι στρατιώτες που τις έκαναν πράξη. Και σε αυτό χωρίς αμφιβολία συνέβαλλε κι η ερμηνευτική δεινότητα των George MacKay και Dean – Charles Chapman, οι οποίοι καταφέρνουν μέσα από τους χαρακτήρες τους να χαρίσουν λίγο φως ελπίδας σε ένα σκηνικό τρόμου.

Πρωταγωνιστούν: George MacKay, Dean – Charles Chapman, Mark Strong , Andrew Scott, Richard Madden, Colin Firth, Benedict Cumberbatch, Daniel Mayes κ.α.

Photo credits: IMDb

17/05/2020 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Star Wars Episode VII: The Force Awakens

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Πλησιάζουμε στα Χριστούγεννα και είναι λογικό οι προτάσεις μας αυτήν την περίοδο να έχουν έναν εθιμοτυπικό χαρακτήρα. Είμαι, όμως και λίγο αντιδραστικός χαρακτήρας, πράγμα που σημαίνει πως δύσκολα θα επιλέξω να δω έστω κι ένα “Home Alone” (καθένας με τις παραξενιές του!)! Εθιμοτυπικές, λοιπόν, αυτήν την περίοδο είναι κι αυτές οι ταινίες:

Πολύ σωστά καταλάβατε! Και μια που σύντομα καταφθάνει στις σκοτεινές αίθουσες το “Star Wars Episode IX: Rise Of Skywalker”, σκέφτηκα να θυμηθούμε παρέα πώς ξεκίνησε η νέα τριλογία!

Τριάντα χρόνια μετά τον εμφύλιο γαλαξιακό πόλεμο (μετά δηλαδή τα γεγονότα του “Star Wars Episode VI: Return Of The Jedi” του 1983) και με τους Jedi να θεωρούνται πια ένας μύθος, μία νέα τυραννική δύναμη δημιουργήθηκε από τα απομεινάρια της Αυτοκρατορίας: το Πρώτο Τάγμα, το οποίο έχει σαν σκοπό να συνθλίψει τη Δημοκρατία. Μόνη άμυνα η Αντίσταση, με ηγέτη την (τώρα πια) Στρατηγό Leia Organa (Carrie Fisher) η οποία κι αναθέτει σε έναν πιλότο, τον Poe Dameron (Oscar Isaac) να βρει τα στοιχεία που θα την οδηγήσουν στο Luke Skywalker (Mark Hamill) ο οποίος έχει εξαφανιστεί. Τον Luke όμως τον αναζητά και το Πρώτο Τάγμα κι ιδιαίτερα ο υψηλόβαθμός αξιωματικός και μαθητευόμενος του Ανώτατου Ηγέτη Snoke (Andy Serkis), Kylo Ren (Adam Driver). Την ίδια στιγμή μπλεγμένοιθα βρεθούν η νεαρή ρακοσυλλέκτρια Rey (Daisy Ridley) αλλά κι ένας stormtrooper με… κρίση συνείδησης, ο Finn (Jon Boyega). Οι δυο τους, μαζί με την Αντίσταση κι ειδικά βετεράνους της Επανάστασης, καλούνται να αντιμετωπίσουν το Πρώτο Τάγμα που επιφυλάσσει μία νέα, θανάσιμη απειλή στο γαλαξία. Η Rey, όμως, θα βρεθεί αντιμέτωπη και με το πεπρωμένο της…

Η ταινία “Η Δύναμη Ξυπνά” είναι το πρώτο κομμάτι της νέας τριλογίας του “Star Wars” σε σενάριο των Lawrence Kasdan (“Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back”, 1980), Michael Arndt (“Inside Out”, 2015) και J. J. Abrams, με τον τελευταίο να κρατά και τα ηνία της σκηνοθεσίας (“Star Trek”, 2009).

Μετά την αμφιλεγόμενη σε επίπεδο κριτικών prequel τριλογία, δεν ήταν λίγοι εκείνοι που αντιμετώπισαν τον ερχομό του “Επεισοδίου VII” με δισταγμό – μη σας πω πως πολλοί fans του franchise ένιωθαν κομματάκι προδομένοι από το George Lucas. Πιθανώς, όμως, το franchise να χρειαζόταν μία ανανέωση, κι αυτήν την έφερε το 2015 ο J. J. Abrams. Μπορεί στην πορεία της ταινίας να συναντούμε κλασσικούς (κι αγαπημένους) χαρακτήρες, όμως τόσο οι νέες αντικρουόμενες πλευρές όσο και τα νέα πρόσωπα που θέλουν να φέρουν την ισορροπία στο γαλαξία (και τη Δύναμη, μην ξεχνιόμαστε!) αποζημίωσαν τους fans που αποφάσισαν να δώσουν μία ευκαιρία στο νέο project. Οπωσδήποτε ο Abrams έχει στη διάθεσή του πολλά περισσότερα τεχνολογικά μέσα για να επιτύχει την έξαψη που προσφέρουν οι (πάντα) εντυπωσιακές διαστημικές μάχες, όμως ταυτόχρονα παραμένει πιστός σε πολλές “συνταγές”, όπως για παράδειγμα μαριονετίστες για το χειρισμό του BB-8. Κυρίως, όμως, ο Abrams έχει αφομοιώσει την ουσία του “Star Wars”, δηλαδή όλα όσα το κάνουν μοναδικό ως franchise: αντιλαμβάνεται πως είναι μία space opera, μία περιπέτεια επιστημονικης φαντασίας πέρα από το “good vs. evil”. Μιλά για την αυτογνωσία, για το θάρρος, για τις αξίες για τις οποίες αξίζει κανείς να αγωνίζεται. Ποιος θα δει την αγωνία του Han Solo και της Leia και δε θα συμπάσχει μαζί τους; Ποιος δε χαίρεται με τη μεταστροφή του Finn; Ό,τι κι αν “διαβάσει ανάμεσα στις γραμμές” κανείς, συνειδητοποιεί πως επιτέλους το ”Star Wars” έχει τη διαχείριση που του αξίζει!

Ωστόσο, αυτή η ανάταση του franchise οφείλεται στην ικανότητα του Abrams να συγκεντρώσει το cast των προηγούμενων ταινιών και να το “παντρέψει” με τις νέες φυσιογνωμίες. Πάντα θα απολαμβάνουμε το Harrison Ford στο ρόλο του “cowboy” Han Solo και πλέον θα μας λείπει η Leia της Carrie Fisher. Όμως υποδεχόμαστε με χαρά τον Oscar Isaac ως Poe Dameron και τον Jon Boyega ως Finn. Η πραγματική αποκάλυψη όμως είναι η Daisy Ridley που σηκώνει με ιδιαίτερο σεβασμό και χάρη το βάρος που έχει ο ρόλος της – κι είναι ιδιαίτερα ευχάριστο που πλέον ο κεντρικός χαρακτήρας του franchise είναι γένους θηλυκού! Αξιόλογη φυσικά είναι κι η αλληλεπίδραση που έχει με τον Kylo Ren του Adam Driver, ο οποίος παρουσιάζει μία μακράν πιο πολυδιάστατη περσόνα από εκείνη ενός χαρακτηριστικού villain.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! May the Force be with you!

Πρωταγωνιστούν: Daisy Ridley, Jon Boyega, Adam Driver, Oscar Isaac, Domhall Gleeson, Carrie Fisher, Harrison Ford, Lupita Nyong’o, Andy Serkis, Peter Mayhew, Mark Hamill, Anthony Daniels, Max Von Sydow, Gwendoline Christie κ.α.

Photo credits: IMDb

15/12/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Dumbo (2019)

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Το σπίτι έχει στολιστεί, τα παιδιά ξεκίνησαν να γράφουν τα γράμματά τους στον Άη Βασίλη, η ατμόσφαιρα αμιγώς γιορτινή και με την χαρακτηριστική οικογενειακή θαλπωρή. Καθίστε, λοιπόν, μικροί και μεγάλοι αναπαυτικά στο σαλόνι αυτό το κρύο βράδυ Κυριακής του Δεκέμβρη κι ας γιορτάσουμε την επέτειο των 118 χρόνων από τη γέννηση ενός από τους διασημότερους παραμυθάδες, του Walt Disney!

Ο Holt Farrier (Colin Farrell), διάσημος ιππέας του τσίρκου Medici Brothers, επιστρέφει από το μέτωπο του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου έχοντας χάσει το χέρι του και μαθαίνει πως στο μεταξύ η γυναίκα του ήταν θύμα μίας επιδημίας ισπανικής γρίπης. Παράλληλα, με το τσίρκο να περνά περίοδο ισχνών αγελάδων, ο διευθυντής του τσίρκου Max Medici (Danny DeVito) του λέει πως η μόνη θέση που μπορεί να δώσει στο Holtείναι εκείνη του φροντιστή των ελεφάντων, ειδικά της εγκυμονούσας Mrs. Jumbo. Σύντομα το νέο μέλος του τσίρκου έρχεται στον κόσμο, όμως είναι πολύ διαφορετικό απ’ό,τι όλοι περίμεναν εξαιτίας των μεγάλων αυτιών του. Όμως ο Dumbo, όπως τον βάφτισαν σχετικά σύντομα, έχει ένα χάρισμα: μπορεί και πετάει χάρη στα αυτιά του! Φυσικά αυτό το χάρισμα θα γίνει η ατραξιόν του τσίρκου, όμως θα τραβήξει και το ενδιαφέρον του μεγαλοεπιχειρηματία V. A. Vandevere (Michael Keaton), ο οποίος βλέπει το Dumbo μόνο ως δολάρια…

Η ταινία “Dumbo”, όπως όλοι αντιλαμβανόμαστε είναι μία νέα εκδοχή της αγαπημένης ταινίας τη Walt Disneyτου 1941, επίσης βασισμένη στο μυθιστόρημα των Hebel Aberson και Harold Pearl. Το νέο σενάριο είναι του Ehren Kruger (“Impostor”, 2001) ενώ η σκηνοθεσία είναι του δημοφιλούς κι εκκεντρικού Tim Burton.

Αν μεγαλώσατε με το Dumboκαι θυμάστε με νοσταλγία το πιο γλυκό ελεφαντάκι, αυτή η νέα αφήγηση του Burtonθα σας λιώσει την καρδιά! Αν και με μία πιο σκοτεινή αύρα (κλασσικός Burton, μην έχουμε κι αυταπάτες), ο σκηνοθέτης χρησιμοποεί ως άξονα την συγκινητική ιστορία του μικρού ελέφαντα και γύρω της συνθέτει μία ιδιαίτερη περιπέτεια αλλά κι αυτογνωσίας. Αυτό προβλημάτισε ιδιαίτερα τους κριτικούς όταν η ταινία προβλήθηκε, όμως ήταν εξίσου συγκινητική η προσπάθεια του Holt να έρθει πιο κοντά στα δύο του παιδιά κι ο Dumbo είναι ο συνδετικός κρίκος. Πρόκειται για μία τρυφερή ιστορία ανθρωπιάς που, ειλικρινά, απορώ πως κανείς από όσους βιάστηκαν να κατακρίνουν την ταινία δεν το πρόσεξε – είμαστε σίγουροι πως είδαμε όλοι την ίδια ταινία; Κι όλα αυτά σε μία παραγωγή γεμάτη χρώμα και retro ρυθμό!

Και μπορεί ο CGI ελεφαντάκος να είναι (χωρίς αμφιβολία) ο μεγάλος σταρ, όμως δε μπορούμε να παραβλέψουμε και το cast που πλαισιώνει τον αγαπημένο ήρωα της Disney. Ο Danny De Vito είναι απολαυστικός στο ρόλο του αφελούς Medici κι ο Michael Keaton πλέον είναι ένας ηθοποιός που λατρεύουμε να βλέπουμε σε villain ρόλους (βλ. “Spider-Man: Homecoming”, 2017). Αυτός όμως που, προσωπικά, έχει ανέβει πολύ στα μάτια μου τα τελευταία χρόνια, ειδικά μετά το “Saving Mr. Banks”, είναι ο Colin Farrell στο ρόλο του (ομολογουμένως) τσακισμένου Holt.

Με λίγα λόγια, μαζευτείτε με την οικογένειά σας για μία κινηματογραφική εμπειρία μοναδική και οπωσδήποτε διδακτική, όπως κάθε παραγωγή της Walt Disney! Θα την απολαύσετε, σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν:Colin Farrell, Danny DeVito, Michael Keaton, Eva Green, Nico Parker, Finley Hobbins, Alan Arkin, Roshan Seth κ.α.

Photo credits: IMDb

08/12/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Scenes From A Marriage

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Βράδυ Κυριακής έφτασε κι είναι η ώρα για να κλείσουμε ένα όμροφο σαββατοκύριακο με μία καλή ταινία στην άνεση του σπιτιού μας. Απόψε ο ρεαλισμός μας δίνει μία ευγενική “γροθιά στο στομάχι”: για την ακρίβεια ο Bergman το κάνει με μία ταινία ορόσημο της καριέρας του.

Ο Johan (Erland Josephson) κι η Marianne (Liv Ullman) φαίνεται πως ζουν την απόλυτη ευτυχία: έναν επιτυχημένο γάμο, αξιόλογες καριέρες, δύο πανέμορφα κοριτσάκια… τι άλλο θα μπορούσε κανείς να ονειρευτεί; Ωστόσο, τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται, μια που σταδιακά το ζευγάρι έρχεται αντιμέτωπο με τη φθορά των χρόνων, την απιστία και το διαζύγιο.

Οι “Σκηνές Από Έναν Γάμο” παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στη σουηδική τηλεόραση σε μορφή μίνι σειράς έξι επεισοδίων το 1973. Ένα χρόνο μετά, ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης Ingmar Bergman (“Άγριες Φράουλες”, 1957 και “Φάννυ και Αλέξανδρος”, 1982) αποφάσισε να μεταφέρει την ιστορία του Johan και της Marianne στη μεγάλη οθόνη.

Αρχικά θα ήθελα να σας πω να μη σας τρομάξει η σουηδική γλώσσα. Οπωσδήποτε θα σας ξενίσει στην αρχή, όμως δε θα σας επηρεάσει να παρακολουθήσετε την ταινία, σε αντίθεση με άλλες παραγωγές με πιο “βαριές” γλώσσες όπως τα γερμανικά.

Από εκεί κι έπειτα, ο Bergman μας παρουσιάσει ένα είδιος θεατρικού ντοκιμαντέρ δημιουργώντας ένα ιδιαίτερο ψυχογράφημα του παντρεμένου ζευγαριού. Πολλοί πιστεύουμε πως ο γάμος είναι το “happily ever after” μίας σχέσης, όμως στην πραγματικότητα οι αδυναμίες, οι ατέλειες, οι εγωισμοί κάθε πλευράς είναι εκείνες που θα το καθορίσουν. Όχι, δε μιλάμε για μία ιστορία αγάπης όπως έχουμε συνηθίσει, αλλά για μία αληθινή σχέση με όλα όσα χαρακτηρίζουν μία τέτοια: τις αγωνίες, τις (τυχόν) υποψίες, την προσπάθεια ή την έλλειψη αυτής. Κι είναι αυτή η η ειλικρινής ματιά του Bergman για τις ανθρώπινες σχέσεις που σαγηνεύει το θεατή σε μία ταινία διάρκειας περίπου δυόμιση ωρών.

Δεν προσπαθεί, δεν επιθυμεί να ωραιοποιήσει καταστάσεις, άλλωστε όλοι μας γνωρίζουμε πως σε έναν γάμο είναι λογικό κάποια στιγμή ο έρωτας να μετατραπεί σε συνήθεια. Όμως δε σημαίνει πως δεν υπάρχει ανάμεσα στο ζευγάρι αγάπη, απλά (όπως αναφέρει κι ο Johan κάποια στιγμή) αυτή μπορεί να μην είναι “τέλεια”. Βεβαίως, πρόκειται για μία ταινία ερμηνειών όπου ο Josephson κι η Ullman ενσαρκώνουν χαρακτήρες πολυδιάστατους και ομολογουμένως περίπλοκους με μία εξαιρετική αρμονία, παρά τις αντιξοότητες της σχέσης με τις οποίες καλούνται να έρθουν αντιμέτωποι.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απαολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Liv Ullman, Erland Josephson, Bibi Andersson, Jan Malmsjö κ.α.

Photo credits: IMDb

17/11/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Ετοιμάζεται η Lady Gaga για το πρώτο της Όσκαρ Α΄ γυναικείου ρόλου;

written by The K-magazine

H Lady Gaga μάλλον έχει βάλει στόχο, να κερδίσει το Όσκαρ Α’ γυναικείου ρόλου. Ένα χρόνο μετά τον ρόλο της ως Ally στο ”A star is born”, το site με κινηματογραφικά νέα deadline.com, ανακοίνωσε ότι η Lady Gaga θα παίξει στον κινηματογράφο την Patrizia Reggiani, την γυναίκα που καταδικάστηκε και έστησε την δολοφονία του πρώην συζύγου της, Maurizio Gucci.

O Maurizio Gucci με την Patrizia Reggiani

Η ταινία, την οποία και θα σκηνοθετήσει ο Ridley Scott, επικεντρώνεται στην ταραχώδη ζωή της οικογένειας του οίκου Gucci αλλά και στην δολοφονία του εγγονού του ιδρυτή της, Maurizio.

The real story

Η Reggiani παντρεύτηκε τον Maurizio όταν ήταν και οι δύο 24 ετών και γρήγορα έγιναν ένα από τα πιο δυναμικά και διάσημα ζευγάρι της Ιταλίας. Όλα άλλαξαν όταν το 1985 o Maurizio είπε στην γυναίκα του ότι θα λείψει για ένα επαγγελματικό ταξίδι. Στην πραγματικότητα την είχε εγκαταλείψει για άλλη γυναίκα. Το ζευγάρι πήρε διαζύγιο στο 1994 και την επόμενη χρονιά ο Maurizio ήταν νεκρός, έχοντας πυροβοληθεί από έναν πολύ ”κομψό” δολοφόνο.

Τώρα μένει να δούμε την ταινία και τις κριτικές. Το μόνο που είναι σίγουρο είναι ότι η Lady Gaga θα βάλει όλες τις δυνάμεις της για να μας καταπλήξει.

04/11/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Widows

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Πρώτο βραδάκι Κυριακής του Σεπτέμβρη κι ο νους μας είναι ακόμη στις παραλίες και την ηρεμία που μας πρόσφερε η ακροθαλασσιά. Καθώς, όμως ξεκινά νέα βδομάδα αύριο, μία ταινία στο σπίτι είναι ό,τι πρέπει για ένα όμορφο φινάλε στο σαββατοκύριακό μας. Κι η πρότασή μας απόψε…. κλέβει τις εντυπώσεις!

Μην έχοντας προλάβει καλά καλά να θάψει το ληστή σύζυγό της, Harry (Liam Neeson), η Veronica (Viola Davis) δέχεται μία αναπάντεχη επίσκεψη από τον Jamal Manning (Brian Tyree Henry), έναν νονό της νύχτας από τον οποίο έκλεψε ο Harry χρήματα σε αυτήν την τελευταία του δουλειά. Φτάνει στην πόρτα της με ένα τελεσίγραφο: τα λεφτά του πίσω σ’ ένα μήνα ή τη ζωή της. Τελευταία λύση στην απόγνωσή της ένα τετράδιο που φύλαγε ο Harry κι όπου περιλαμβάνονται τα σχέδια μίας επερχόμενης ληστείας εις βάρους των Mulligan, μίας οικογένειας με πολυετή ενασχόληση με την πολιτική του Chicago. Έτσι θα έρθει σ’ επάφη με τη Linda (Michelle Rodriguez) και την Alice (Elizabeth Debicki), επίσης χήρες μελών της συμμορίας του Harry. Οι τρεις γυναίκες προετοιμάζονται, όμως ο χρόνος κυλά εναντίον τους και στην πορεία θα βγούνε μυστικά που θα επηρεάσουν κυρίως τη Veronica.

Οι “Χήρες” βασίζονται στην ομότιτλη mini σειρά του BBC από τη Lynda La Plante. Η σεναριογράφος συνεργάστηκε για την κινηματογραφική εκδοχή με τη Gillian Flynn, συγγραφέα του επιτυχημένου “Gone Girl”, και το Steve McQueen. Ο τελευταίος, μάλιστα, αναλαμβάνει και τη σκηνοθεσία της ταινίας (“Shame”, 2012 και “12 Years A Slave”, 2013).

Εδώ δε μιλάμε απλά για μία heist movie της κατηγορίας της “Συμμορίας των Έντεκα”. Σαφώς και απολαμβάνουμε τη σαγήνη του σχεδιασμού και της εκτέλεσης της ληστείας (στο κάτω κάτω, όλα γίνονται στο Σικάγο!), όμως ο McQueen δεν αναλώνεται σε αυτά. Αντίθετα, θα μπορούσαμε να πούμε πως είναι μία ιδιαίτερη ιστορία επιβίωσης, στην οποία παράλληλα θίγονται απροκάλυπτα και θέματα όπως ο σεξισμός κι οι φυλετικές και κοινωνικές διακρίσεις. Στην ουσία πρόκειται για ένα ατμοσφαιρικό thriller με το σασπένς που δημιούργησε γύρω από λογοτεχνικούς της χαρακτήρες η Gillian Flynn να είναι απόλυτα αισθητό και στη μεγάλη οθόνη. Κυρίως, όμως, θα πρέπει όλοι μας να δώσουμε έμφαση στο γεγονός πως η νέα συμμορία που αναγκαστικά συστήνεται αποτελείται από γυναίκες. Σε αντίθεση με το “Ocean’s Eight” όπου, ναι μεν είχαμε μία συμμορία γυναικών (κι ένας από τους στόχους ήταν κι η έξαψη του ακατόρθωτου), εδώ οι κεντρικές ηρωίδες είναι γυναίκες που η μόνη τους έννοια είναι να επιβιώσουν από τις συνέπειες των πράξεων των συζύγων τους – κι όλα είναι εναντίον τους, δεδομένου πως δεν έχουν ιδέα του τι ακριβώς πρόκειται να κάνουν. Αποτέλεσμα μία εξαιρετική ταινία με την κατάλληλη κι απόλυτα αρμονική δοσολογία αγωνίας και δράσης, τόσο χάρη στην σκηνοθετική ματιά του McQueen όσο και στις ερμηνείες του ensemble που ο σκηνοθέτης συγκέντρωσε. Ιδιαίτερη έμφαση θα ήθελα να δώσω στην ερμηνεία της Viola Davis, η οποία ποτέ δεν αρνήθηκε έναν απαιτητικό ρόλο ή έναν πολυδιάστατο χαρακτήρα και βέβαια για άλλη μία φορά όχι μόνο δεν απογοητεύει, αλλά μαγεύει το θεατή.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και ν’ απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Viola Davis, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki, Liam Neeson, Colin Farrell, Cynthia Erivo, Brian Tyree Henry, Carrie Coon, Daniel Kaluuya, Jon Bernthal, Lukas Hass, Robert Duvall κ.α.

01/09/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για Dvd : Emma

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Βράδυ Κυριακής, καλοκαιρινής Κυριακής και μετά τις θαλασσινές εξορμήσεις μία ταινία στο σπίτι είναι ό,τι πρέπει. Γι’ απόψε ταξιδεύουμε στην Αγγλία των αρχών του 19^ου αιώνα όπως μόνο οι ιστορίες της Jane Austen ξέρουν να μας ταξιδέψουν.

Η Emma (Gwyneth Paltrow) είναι μία γοητευτική και συμπαθής σε όλους γύρω της δεσποινίδα της μικρής κοινωνίας του Highbury. Το μόνο της ελάττωμα είναι η τάση της να μπλέκεται στις υποθέσεις των άλλων, ειδικά όταν πρόκειται για προξενιό. Θεωρώντας, λοιπόν, πως εκείνη οδήγησε την γκουβερνάντα της σε έναν καλό γάμο, αποφασίζει να κάνει το ίδιο για τη νέα της φίλη, τη Harriet Smith (Toni Collette), παρά τις προειδοποιήσεις του πατέρα της αλλά και του οικογενειακού τους φίλου, του κυρίου Knightley (Jeremy Northam). Φυσικά όταν κάποιος προσπαθεί να πιέσει καταστάσεις, το αποτέλεσμα κάθε άλλο παρά το ευχόμενο τείνει να είναι. Το πιο σημαντικό, όμως, είναι πως η Emma προσπαθεί τόσο να φέρει εις πέρας την “αποστολή” της που κινδυνεύει να προσπεράσει όσα πραγματικά συμβαίνουν, ιδίως τη ζωή και… τον έρωτα.

Η ταινία βασίζεται στο ομότιτλο μυθιστόρημα της Jane Austen που μας έχει προσφέρει διαχρονικά έργα όπως το “Περηφάνεια και Προκατάληψη” αλλά και το “Λογική Κι Ευαισθησία”, τα οποία έχουν μεταφερθεί επιτυχώς και ως κινηματογραφικές παραγωγές. Το σενάριο, όπως και η σκηνοθεσία φέρουν την υπογραφή του Douglas McGrath.

Σαφώς και τις πρώτες εντυπώσεις η ταινία της κερδίζει με την ατμοσφαιρική φωτογραφία της αγγλικής εξοχής του 19^ου αιώνα και με τα λεπτομερή κοστούμια (σας έχω πει πόσο λατρεύω της μόδα της εποχής;). Όμως αυτό δε σημαίνει πως ο McGrath δε μένει πιστός στο έργο της Austen. Ως γνωστόν, η συγγραφέας πάντα είχε ως επίκεντρο γυναίκες με το δικό τους επιβλητικό χαρακτήρα και σε αυτόν τον άξονα βασίζεται και ο σκηνοθέτης ο οποίος αφηγείται αριστοτεχνικά την ιστορία της Emma. Ίσως σε αυτό να παίζει ρόλο κι ο ενθουσιασμός του McGrath με την “Emma” από τότε που είχε διαβάσει το έργο ως φοιτητής. Παράλληλα, η ταινία διακατέχεται από μία σαγηνευτική θεατρικότητα η οποία και διατηρεί την κλασσική ταυτότητα του έργου, διατηρώντας το ενδιαφέρον του θεατή με μία ομαλή ροή των χαριτωμένα κωμικών περιστάσεων. Τέλος, ένα χρόνο μετά το “Seven” που καθιέρωσε πια το όνομά της στο Hollywood, η Gwyneth Paltrow ενσαρκώνει τη γοητευτική περσόνα της Emma με τη δέουσα χάρη του χαρακτήρα που εμπνεύστηκε η Jane Austen, φέρνοντας στην επιφάνεια και την ευγενώς κεκαλλυμένη υπεροψία που της πρσέφερε το κοινωνικό της status.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταίνια όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Gwyneth Paltrow, Toni Collette, Jeremy Northam, Alan Cumming, Greta Scacchi, Ewan McGregor, Sophie Thompson, Denys Hawthorne κ.α.

11/08/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd : Hugo

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Βραδάκι Κυριακής έφτασε κι ελπίζω να είχατε ένα υπέροχο σαββατοκύριακο και μετά την απόδραση στη θάλασσα να αναζητάτε μία καλή ταινία για να χαλαρώσετε λίίίίγο ακόμα! Απόψε σας έχω μία ιδιαίτερη τρυφερή ιστορία από το Martin Scorsese, κάτι οπωσδήποτε διαφορετικό από όσα μας έχει συνηθίσει ο σκηνοθέτης!

Παρίσι, 1931: ο Hugo (Asa Butterfiled) είναι ένα ορφανό αγόρι που ζει στους πύργους των ρολογιών του σιδηροδρομικού σταθμού Gare Montparnasse φροντίζοντας τη σωστή λειτουργία τους, ενώ επίσης κρύβεται ώστε ο φύλακας του σταθμού, Gustave Dasté (Sacha Baron Cohen) να μην το στείλει στο ορφανοτροφείο. Μόνη του συντροφιά ένα (ας το πούμε) ρομπότ, το οποίο είχε ανακαλύψει ο πατέρας του κι επίσης ωρολογοποιός κύριος Cabret (Jude Law) στο μουσείο και που προσπαθούσε να επισκευάσει έως ότου πέθανε σε μία πυρκαγιά. Σύντομα, όμως θα κάνει μία νέα φίλη, την Isabelle (Chloë Grace Moretz), βαφτισιμιά του μυστηριώδους κυρίου Georges (Ben Kingsley), επισκευαστή παιχνιδιών του σταθμού, η οποία κυριολεκτικά έχει τη λύση για τη λειτουργία του ρομπότ. Κι όταν αυτό τελικά λειτουργήσει ξεκινώντας να ζωγραφίζει ένα σκίτσο οικείο στο Hugo θα ξεκινήσει μία αλυσίδα γεγονότων που θα ρίξει φως στο παρελθόν του κυρίου Georges και που σίγουρα θα αλλάξει άρδην τη ζωή του Hugo.

Ο “Hugo” βασίζεται στο βιβλίο “The Inventions Of Hugo Cabret” του συγγραφέα και εικονογράφου Brian Selznik, με το σενάριο της ταινίας να υπογράφει ο John Logan, ο οποίος είχε συνεργαστεί ξανά με τον Martin Scorsese για το “Aviator” το 2004.

Η ταινία είναι μία αναπάντεχη στροφή του Scorsese από τις συνήθως πιο σκοτεινές ταινίες του που περιστρέφονται γύρω από ιστορικά γεγονότα και πρόσωπα. Στην πραγματικότητα πρόκειται για μία ταινία οικογενειακή, με την ιστορία να περιστρέφεται κυρίως γύρω από την αυγή της έβδομης τέχνης – ναι, του κινηματογράφου που τόσο πιστά μελετάμε παρέα κάθε Κυριακή! Με φόντο το Παρίσι των αρχών του 20^ου αιώνα, ο Scorsese χρησιμοποιεί την ιστορία του μοναχικού Hugo προκειμένου να αποδώσει μία ωδή στην τέχνη του. Σε συνδυασμό μάλιστα με το πώς ο Hugo θέτει σε κίνηση όλα τα γρανάζια (κυριολεκτικά και μεταφορικά, όπως θα διαπιστώσετε), η ταινία προσδίδει κι ένα είδος διδακτικής εμπειρίας.

Παράλληλα, η ίδια η περιπέτεια του Hugo ξυπνά γλυκόπικρα συναισθήματα όχι μόνο για το αγόρι αλλά και για όσους αυτό επηρεάζει έμμεσα με τις πράξεις του. Κι όλα αυτά σε μία παραγωγή γεμάτη ζωντάνια, χρώμα και μία νότα νοσταλγίας και με ένα cast που δίνει και μία ιδιαίτερη θεατρικότητα στην ιστορία! Η ταινία μάλιστα κυκλοφόρησε και σε 3D έκδοση κι ο Scorsese εκμεταλλεύτηκε δεόντως την τεχνολογία ώστε ο θεατής να απολαύσει την εμπειρία στο έπακρο. Ο “Hugo” έφτασε να διεκδικεί το 2012 έντεκα βραβεία Oscar (μεταξύ αυτών εκείνα της Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας), ξεχωρίζοντας τελικά στις τεχνικές κατηγορίες των οπτικών εφέ και της μίξης ήχου, αλλά και στις κατηγορίες της Φωτογραφίας και της Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης. Λογικό και, όταν, δείτε την ταινία, θεωρώ πως θα συμφωνήσετε!

Πρωταγωνιστούν: Asa Butterfield, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Chloë Grace Moretz, Jude Law, Ray Winstone, Emily Mortimer, Christopher Lee, Helen McCrory κ.α.

28/07/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

H Natalie Portman γίνεται female Thor στην 4η ταινία του franchise

written by Νατάσσα Σχοινά

Το Comic-Con του 2019 πραγματοποιήθηκε για μία ακόμη φορά στο San Diegoκι οι αποκαλύψεις άρχισαν να έρχονται η μία μετά την άλλη. Η Marvelδε θέλησε σε μία περίπτωση να απογοητεύσει το πιστό της κοινό, γι’ αυτό και περίμενε το διάσημο τετραήμερο για να κάνεις τις ανακοινώσεις που τόσο καιρό ευελπιστούσαμε να ακούσουμε.

Κάπως έτσι, ανάμεσα στην ταινία της «Blac kWidow» και την Scarlett Johansson που επιτέλους απέκτησε το ολόδικό της story, το sequel του Dr. Strange που θα αποτελέσει την πρώτη πραγματικά τρομακτική ταινία της Marvel, και πολλές άλλες, βρέθηκε και το «Thor: Love and Thunder». Τι το διαφορετικό έχει από τις προηγούμενες ταινίες του θεού του Κεραυνού; Το γεγονός ότι η Natalie Portman γίνεται female Thor κι ετοιμάζεται να σηκώσει το διάσημο Mjolnir.

Ναι, καλά ακούσατε. Η παραγωγή, που έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει τελευταία στο πλάνο της Phase 4 μέχρι το 2021 θα δώσει τα ηνία της ταινίας και τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην Portman, ανοίγοντας, έτσι, περισσότερο τον κύκλο των γυναικών υπερ-ηρωίδων, που μέχρι τώρα ήταν απελπιστικά κλειστός. Και ποιες καλύτερες να το κάνουν από την Brie Larson, τη Scarlett Johansson και τη Natalie Portman;

Μαζί με την Portman, στην ταινία θα βρίσκεται κι ο Chris Hemsworth με την Tessa Thompson (aka Valkyrie), η οποία θα εστιάσει στο λαό της. Ο Taika Waititi θα βρεθεί στη σκηνοθετική καρέκλα και δήλωσε σχετικά με την ταινία:

«Η ιστορία είναι απίστευτη και γεμάτη συναίσθημα, αγάπη και κεραυνό και μας εισάγει για πρώτη φορά τη female Thor». Ο Hemsworth κι η Thompson ακόμα δεν έχουν διαβάσει το σενάριο, ενώ αναμένουμε περισσότερες λεπτομέρειες για τη συγκεκριμένη αλλά κι όλες τις υπόλοιπες ταινίες στο συνέδριο D23 της Disney τον επόμενο μήνα

23/07/2019 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Οι 10 πιο ρομαντικές ατάκες που ακούσαμε στο «P.S. I Love You»

written by Νατάσσα Σχοινά

Όταν μιλάμε για ρομαντικές ταινίες, το «P.S. I Love You» ανήκει ξεκάθαρα και χωρίς ιδιαίτερη σκέψη ανάμεσα σε αυτές. Ο έρωτας της Holly και του Gerry είναι από αυτούς που σε κάνουν να ζηλεύεις και να αποζητάς κάτι παρόμοιο στην πραγματική ζωή πέρα από ταινίες και κινηματογράφους. Γι’ αυτό και συγκεντρώσαμε τις 10 πιο ρομαντικές ατάκες που ακούσαμε βλέποντας την ταινία και σας τις παραθέτουμε:

«Τι θες; Ξέρω τι θέλω, γιατί το κρατάω στα χέρια μου» – Gerry Kennedy
«Κάθε πρωί συνεχίζω να ξυπνάω και το πρώτο πράγμα που θέλω να κάνω είναι να δω το πρόσωπό σου» – Gerry Kennedy
«Είμαι τόσο θυμωμένη που θα μπορούσα να σκοτώσω κάποιον. Είμαι μόνη και δεν έχει σημασία τι δουλειά έχω ή τι κάνω ή δεν κάνω ή τι φίλους έχω, εκείνος δεν είναι εδώ» – Holly Kennedy
«Σ’ ευχαριστώ για την τιμή που ήσουν γυναίκα μου. Είμαι ένας άντρας που δε μετανιώνει. Πόσο τυχερός είμαι. Μου έφτιαξες τη ζωή, Holly» – Gerry Kennedy
«Είμαστε τόσο εγωιστές, δεν είμαστε; Φοβόμαστε τόσο το να γεράσουμε, κάνουμε τα πάντα για να το αποτρέψουμε. Δε συνειδητοποιούμε τι προνόμιο είναι να μεγαλώνεις με κάποιον» – Daniel Connely
«-Πάω στοίχημα ότι θα ξανασυναντηθούμε.
-Το καλό που σου θέλω να το κερδίσεις αυτό το στοίχημα, γιατί αν ξανασυναντηθούμε, θα είναι το τέλος.
-Το τέλος τίνος;
-Της ζωής όπως την ξέρουμε» – Gerryκαι Holly«Με έκανες έναν άντρα με το να με αγαπάς, Holly, και γι’ αυτό είμαι αιώνια ευγνώμων, κυριολεκτικά» – Gerry Kennedy
«Αν μπορείς να μου υποσχεθείς κάτι, υποσχέσου μου ότι, όποτε είσαι λυπημένη ή αβέβαιη ή χάνεις εντελώς την πίστη, θα προσπαθείς να βλέπεις τον εαυτό σου μέσα από τα δικά μου μάτια» – Gerry Kennedy
«Δεν ξέρω πώς το έκανες αλλά με ανέστησες από τους νεκρούς» – Holly Kennedy
«Και να ξέρεις ότι όπου κι αν είμαι, μου λείπεις» – Gerry Kennedy

09/07/2019 0 comments

Newer Posts

Older Posts