Tag

πρόταση

Πρόταση για dvd : The Green Mile

Βράδυ Κυριακής, οι θερμοκρασίες πλέον μειώνονται αισθητά κι η ατμόσφαιρα εμπνέει για να.. κουρνιάσουμε στον καναπέ και να απολαύσουμε μία ταινία στο σπίτι. Απόψε σας έχω μία πρόταση που, αν και φέρει την υπογραφή ενός… αρχιτέκτονα του τρόμου, ξεσηκώνει εντελώς διαφορετικά συναισθήματα!
Ο Paul Edgecomb (Tom Hanks) είναι δεσμοφύλακας κι επικεφαλής της πτέρυγας θανατοποινιτών της φυλακής cold Mountain στη Louisiana εν έτει 1935. Μπορεί να πει κανείς, λοιπόν, πως είναι συνηθισμένος στη θέα παρανοϊκά βίαιων ανθρώπων. Τη διαφορά έρχεται να κάνει ένας νέος κρατούμενος, ο John Coffey (Michael Clark Duncan), ένας έγχρωμος γίγαντας ο οποίος κατηγορείται για το βάναυσο φόνο δύο κοριτσιών. Ωστόσο ο Paul και οι συνεργάτες του, εκτός από τον σαδιστή Percy Wetmore (Doug Hutchinson), δυσκολεύονται να κατανοήσουν πώς αυτός ο γίγαντας με τον ήρεμο τόνο στη φωνή του, που φοβάται το σκοτάδι, προέβη σε μία τόσο αποτρόπαια πράξη. Η κατάσταση αρχίζει να περιπλέκεται όταν ο John αρχίζει σταδιακά να δείχνει πως έχει ένα μυστήριο χάρισμα, το οποίο και θα αλλάξει ζωές…
Το “Πράσινο Μίλι” βασίζεται στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Stephen King, με τον Frank Darabont (“The Shawshank Redemption”, 1994) να υπογράφει σενάριο και σκηνοθεσία.
Γνωρίζουμε όλοι καλά πως ο Stephen King έχει μία ιδιαίτερη έφεση στον τρόμο και πολλές από τις κινηματογραφικές μεταφορές των βιβλίων τους μας… χορταίνουν με scare jumps. Αυτό, όμως, δε συμβαίνει, με το “Πράσινο Μίλι”. Αν και με έντονο το στοιχείο της φαντασίας, η ταινία (και προφανώς το βιβλίο) εμβαθύνει περισσότερο στις ανθρώπινες σχέσεις ενός (τουλάχιστον) καταθλιπτικού περιβάλλοντος. Ο δεσμοφύλακες, με μόνη εξαίρεση του χαρακτήρα του Percy, αντιμετωπίζουν τους κρατούμενους με ανθρωπιά, παρά τα εγκλήματά τους. Και μάλιστα επικεντρώνεται στη σχέση ανάμεσα στους λευκούς δεσμοφύλακες και τον έγχρωμο κρατούμενο και μάλιστα σε μία περίοδο της αμερικανικής ιστορίας όπου ένας έγχρωμος θεωρούνταν καλός μόνο ως εργάτης (για να μην πω δούλος), με την πάντα υφέρπουσα ροπή του στο κακό (σημείωση για τον εαυτό μου: να βάλω στο πρόγραμμα το εξαιρετικό ντοκιμαντέρ “13” της Ava DuVernay για να σας βοηθήσω να αντιληφθείτε τι εννοώ!). Κι ο Darabont μεταδίδει τη συναισθηματική ένταση των προσώπων με μία εξαιρετική σκηνοθετική σκοπιά, δίνοντας στο θεατή μία νέα οπτική του σωστού και του λάθους, της ανθρωπιάς και της αχρειότητας.

Φυσικά, στο τελικό αποτέλεσμα πάντα παίζει ρόλο και το cast μίας ταινίας κι εδώ ο Darabont έπαιξε και… κέρδισε πανηγυρικά. Από τη μία ένας Tom Hanks που μοιάζει πως ο ρόλος του Paul είναι κομμένος και ραμμένος για εκείνον (ο King πάντα ήθελε τον Hanks να υποδυθεί ένα χαρακτήρα του), ενώ ο συμπαθής γίγαντας Michael Clarke Duncan μας άφησε με ένα υπέροχο δείγμα των ικανοτήτων του πριν “φύγει” ξαφνικά το 2012. Ο ρόλος τον οδήγησε εκείνη τη χρονιά στις υποψηφιότητες για Oscar Β’ Ανδρικού Ρόλου, καθώς η ερμηνεία του ως αγαθός John Coffey (“like the drink, only not spelled the same”) ίσως να είναι κι αυτή που τον έφερε στο φως. Χωρίς, ασφαλώς, αυτό να σημαίνει πως παραβλέπουμε τον εξαιρετικό κακό Percy του Doug Hutchinson, τον Delacroix του Michael Jeter ή τον τρελό”Wild Bill” του Sam Rockwell.
Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Tom Hanks, Michael Clarke Duncan, David Morse, Bonnie Hunt, James Cromwell, Jeffrey DeMunn, Sam Rockwell, Michael Jeter, Barry Pepper, Doug Hutchinson, Patricia Clarkson, Harry Dean Stanton κ.α.

14/10/2018 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Fantasia (1940)

Είναι από τους λίγους ποντικούς (αν όχι ο μοναδικός!) που χαιρόμαστε να βλέπουμε. Είναι μία φιγούρα η οποία αγγίζει ακόμη και σήμερα μικρούς και μεγάλους. Και τον επόμενο μήνα γιορτάζει τα ενενηκοστά του γενέθλια. Σωστά, ο λόγος είναι για το Mickey Mouse, το χαμογελαστό ποντίκι – σύμβολο του πρωτοπόρου του animation, Walt Disney, που τον γνωρίσαμε για πρώτη φορά το 1928 με τη ταινία μικρού μήκους “Steamboat Willie”.

Ωστόσο, ένας ακόμη διακεκριμένος ρόλος του Mickey Mouse είναι στη “Fantasia”, μία από τις πιο επιβλητικές ταινίας της Disney, καθώς ήταν κάτι πολύ πέρα από μία συνηθισμένη ταινία κινουμένων σχεδίων.
Θα μπορούσε να θυμίσει συναυλία ορχήστρας, όμως, στη “Fantasia”, η κλασσική μουσική συναντά την εικόνα, συγκεκριμένα αυτή του animation. Κι επειδή, όπως λέει ο σοφός λαός, “μία εικόνα ισούται με χίλιες λέξεις”, ο Disney αποφάσισε να δώσει μία διαφορετική ερμηνεία στο πώς αντιλαμβάνεται ο καθένας την κλασσική μουσική. Έτσι, με οπλοστάσιο μερικά αριστουργήματα όπως ο “Καρυοθραύστης” του Tchaikovsky και το “Πέρασμα της Άνοιξης” του Igor Stravinsky, ανέθεσε στους σχεδιαστές του αυτή τη φιλόδοξη παραγωγή. Αποτέλεσμα; Νεράιδες που προετοιμάζουν το δάσος για την αλλαγή των εποχών υπό τους ήχους του “Καρυοθραύστη”, Πήγασοι και Κένταυροι να χορεύουν με το “The Pastoral Symphony’’ του Beethoven, η ιστορία της εξέλιξης με αποκορύφωμα την κυριαρχία των δεινοσαύρων και πολλά ακόμη. Ένα από αυτά τα αποσπάσματα είναι κι ο “Μαθητευόμενος Μάγος” που βασίζεται στο ομότιτλο ποίημα του Γκαίτε κι όπου ο Mickey Mouse υποδύεται το βοηθό ενός πανίσχυρου μάγου που φιλοδοξεί να ξεπεράσει το δάσκαλο… με τις αναμενόμενες αναποδιές που το εγχείρημα κρύβει, ασφαλώς!

Ο πραγματικός λόγος που ο Disney εμπνεύστηκε τη “Fantasia” δεν ήταν μόνο να παρουσιάσει στο κοινό μία μεγαλεπήβολη παραγωγή που θα ανέβαζε τη Disney στην κορυφή του animation. Η αλήθεια είναι πως το κίνητρο ήταν εν μέρει εγωιστικό. Βλέπετε, η “Fantasia” θα λειτουργούσε ως το μέσο που θα ανέβαζε τη δημοφιλία του Mickey Mouse, καθώς είχαν αρχίσει να τον επισκιάζουν… οι πάπιες – ναι, ναι, ο Donald Duck, η Daisy και το τρίο των Huey, Dewey και Louie! Γι’αυτό και μέσα στα clips που αποτελούν τη “Fantasia” προστέθηκε και το απόσπασμα του “Μαθητευόμενου Μάγου”.

Ωστόσο, το όραμα του Disney παρέμενε: ήθελε να παρουσιάσει κάτι πέρα από μία απλή ιστορία. Ήθελε να αποδείξει πόσο σημαντικός είναι ο ήχος για την εικόνα. Και ο καλύτερος τρόπος για να το πετύχει αυτό ήταν να “παντρέψει” την κλασσική μουσική με τον εκσυγχρονισμό του animation. Και παντού υπάρχει συνοχή, ακόμη και στο απόσπασμα όπου η μουσική του Bach απεικονίζεται από αφηρημένα, καλειδοσκοπικά πλάνα. Η τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή της, μιλάει στον καθένα μας με διαφορετικό τρόπο, κι αυτό ακριβώς απέδειξε ο Disney χάρη σε αυτήν την παραγωγή όπου η μελωδία, η κίνηση και το χρώμα κυριαρχούν.
Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και ν’ απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

07/10/2018 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Monty Python And The Holy Grail

Ο μύθος του βασιλιά Αρθούρου είναι βαθιά ριζωμένος στη βρετανική κουλτούρα, συμπεριλαμβανομένων, ασφαλώς, και των κινηματογραφικών παραγωγών. Αυτό το μύθο δε θα μπορούσαν ν’ αφήσουν ανέγγιχτο… οι Monty Python! Μία σπαρταριστή σάτιρα η πρόταση μου για αυτό το δροσερό – μπρρρ! Καλά, ντε! Κρύο βράδυ Κυριακής, που εμπνέει για ταινία και “ζάρωμα” με κουβερτούλα!

Ο βασιλιάς Αρθούρος (Graham Chapman) αναζητά τους ιππότες που θα στελεχώσουν τη Στρογγυλή Τράπεζα. Και σύντομα τους βρίσκει, κι ανάμεσά τους είναι ο Sir Bedevere ο Σοφός (Terry Jones), δε θα μπορούσε να λείπει ο Sir Lancelot ο Γενναίος (John Cleese), o Sir Galahad ο Αγνός (Michael Palin) κι ο Sir Robin ο Όχι-Και-Τόσο-Γενναίος-Όσο-Ο-Sir-Lancelot (Eric Idle). Η πρώτη τους αποστολή δεν αργεί και ο Θεός (*angelic music*) αναθέτει στον Αρθούρο και την ομάδα του να βρουν το Ιερό Δισκοπότηρο (ναι, το ίδιο που έψαχνε κι ο Indiana Jones!). Φυσικά η αποστολή τους κρύβει κινδύνους για τους ίδιους και… πόνους στο σαγόνι για εμάς από το γέλιο!

Ο “Αρθούρος κι Οι Ιππότες της Ελεεινής Τραπέζης” είναι η δεύτερη ταινία που δημιούργησαν οι Monty Python (Chapman, Cleese, Idle, Jones, Palin και Terry Gilliam) στο διάστημα που μεσολάβησε μεταξύ της τρίτης και τέταρτης σαιζόν του σατιρικού τους show “Flying Circus”. Είναι όμως η πρώτη ταινία που εστιάζει σε ένα θεματικό άξονα και δεν είναι μία συλλογή ασύνδετων μεταξύ τους sketches. Το σενάριο επιμελήθηκε όλη η ομάδα, ενώ είναι το σκηνοθετικό ντεμπούτο των Gilliam και Jones.

Σίγουρα το χιούμορ των Άγγλων είναι ιδιαίτερα φλεγματικό και έχει παρεξηγηθεί ως δυσνόητο. Ωστόσο, ποιος δε γελάει με τις γκάφες του Χοντρού και του Λιγνού ή ποιος δεν έχει απολαύσει έστω κλιπάκια με τον Charlie Chaplin; Πρόκειται για το λεγόμενο slapstick comedy κι αυτός ο τύπος κωμωδίας (που είναι πολύ παλιότερος κι από την ιδέα του σινεμά) είναι χαρακτηριστικός του χιούμορ των Monty Python. Σε συνδυασμό με καυστικά σχόλια και τα animations του Gilliam που λειτουργούν ως σύνδεσμοι για τις σκηνές/sketches, με τους “Ιππότες της Ελεεινής Τραπέζης” έχουμε μία παραγωγή που διακωμωδεί τόσο την πιθανή υπερβολή γύρω από το μύθο του Αρθούρου όσο και την εξεζητημένη παρουσίασή του από τα μέσα ψυχαγωγίας. Και δε λέω, απόλαυση ο Clive Owen στο ρόλο το 2004, αλλά νομίζω πως πια θα το ξαναδώ από την ίδια σκοπιά! Κι αυτό επιτυγχάνεται τόσο απολαυστικά που… απλά δε μπορείς να μη γελάσεις! Επιπλέον θεωρώ πως το γέλιο μας προκύπτει πολύ πιο ομαλά χάρη στην απουσία του “audience laughter” που συνηθίζεται στο “Flying Circus”.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και ν’ απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! Κι επιτέλους, περιμένω μία υπεύθυνη απάντηση για το αν τα σπουργίτια μπορούν να κουβαλήσουν μία καρύδα! 😛

Πρωταγωνιστούν: Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones, Michael Palin, Connie Booth, Carol Cleveland κ.α.

30/09/2018 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πάμε σινεμά; “Σ’ αυτή Τη Χώρα Κανείς Δεν Ήξερε Να Κλαίει”

Ζούμε σε μία εποχή όπου το χρήμα (ή μάλλον η απουσία αυτού) καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τη ζωή μας. Υπάρχει όμως ένας τόπος όπου το χρήμα και τα δεσμά του απλά δεν υφίστανται εδώ και δεκαπέντε χρόνια. Αυτός ο τόπος είναι προϊόν ενός μεγάλου κινηματογραφικού μυαλού, όμως ο Γιώργος Πανουσόπουλος μας προσκαλεί σ’αυτόν. Κι αυτός ο τόπος είναι ο ορισμός του παραδείσου, καθώς… “Σ’αυτή Τη Χώρα Κανείς Δεν Ήξερε Να Κλαίει!”

Ο Γάλλος ευρωβουλευτής Φελίξ (Serge Requet Barville) καταφθάνει μαζί με την Ελληνίδα βοηθό του κι οικονομολόγο Αύρα (Μαργαρίτα Πανουσοπούλου) στο Αρμενάκι, ένα αχαρτογράφητο ελληνικό νησί, προκειμένου να μάθουν για τις ανάγκες του. Όταν φτάσουν, όμως, έκπληκτοι θα διαπιστώσουν πως πολύ απλά… δεν υπάρχουν ανάγκες, τουλάχιστον όχι ανάγκες που καλύπτονται μόνο με χρήματα. Η τράπεζα του νησιού είναι ένα ερείπιο δεκαπέντε ετών, μια και τα χρήματα είναι “ντεμοντέ” κι οι κάτοικοι βασίζονται στην ανταλλακτική οικονομία, ο όρος “φιλοξενία” παίρνει κυριολεκτική διάσταση καθώς οι επισκέπτες διαμένουν στα σπίτια των κατοίκων κι υπάρχουν ελευθερίες που αδιανόητες για τον… πολιτισμένο κόσμο. Μέσα σε διάστημα λίγων ημερών ο Φελίξ αλλά και η Αύρα θα μάθουν πως δεν είναι τα λεφτά που δίνουν αξία στη ζωή μας, αλλά το γέλιο, η χαρά, η αισιοδοξία και (last but not least!) ο έρωτας!

Με φόντο την μαγευτική Ικαρία (με τα γυρίσματα να μην περιορίζονται μόνο στο χωριό Ακαμάτρα που πρωταγωνιστεί στην ταινία), ο Γιώργος Πανουσόπουλος πλάθει ως σεναριογράφος και σκηνοθέτης έναν κόσμο ανέμελο, αλλά κυρίως ειλικρινή. Γιατί είναι ένας κόσμος ουτοπικός στα όρια του ιδανικού, όπου υπάρχει πραγματικά η λύση σε κάθε πρόβλημα (αν υποθέσει κανείς πως υπάρχουν!). Κι αυτό γιατί είναι ένας κόσμος αγνός, ένας κόσμος που, αν σκεφτεί κανείς σοβαρά, σε μεγάλο ποσοστό θα μπορούσε να υλοποιηθεί. Και η διαφαινόμενη ερωτική ιστορία που εκτυλίσσεται όχι μόνο δεν είναι το επίκεντρο της ταινίας, αλλά λειτουργεί κι αυτή ως μία απόδειξη πως στη ζωή υπάρχουν πράγματα που δεν αγοράζονται με χρήματα. Τα υπόλοιπα… θα σας αφήσω να τα ανακαλύψετε μόνοι σας, γιατί από τον ενθουσιασμό μου έχει σημάνει “κόκκινος συναγερμός” για spoiler! Θα σας πω μόνο για την απολαυστική ερμηνεία της Μαργαρίτας Πανουσοπούλου στο καθοριστικό για την ταινία ρόλο της Αύρας, που σταδιακά αποτάσσει την ψυχρή πραγματικότητα της αστικής ζωής κι ασπάζεται την χαρά της ζωής αλλά και τη ζωή αυτή καθ’ αυτή, την οποία υμνούν το Αρμενάκι κι οι κάτοικοί του.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! Α, και αν η ταινία προβάλλεται σε θερινό κινηματογράφο, εκμεταλλευτείτε την ευκαιρία! Ο συνδυασμός θα εντείνει το ελπιδοφόρο αίσθημα της ταινίας! Στη Θεσσαλονίκη μπορείτε να απολαύσετε την ταινία στο θερινό “Ναταλί”.

Πρωταγωνιστούν: Μαργαρίτα Πανουσοπούλου, Serge Requet Barville, Μπάμπης Χατζηδάκης, Φωτεινή Τσακίρη, Βαλέρια Χριστοδουλίδου, Σταύρος Μερμίγκης, Θάνος Πρίτσας, Αλίκη Καμινέλη, Γιάννης Χατζηγιάννης και… Ικαριώτες που ζούνε τη ζωή!

25/09/2018 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Shutter Island

Βράδυ Κυριακής και μετά από ένα ευχάριστο διήμερο η καταλληλότερη “αυλαία“ είναι μία καλή ταινία στο σπίτι. Για απόψε επέλεξα το αποτέλεσμα μίας από τις πιο επιτυχημένες συνεργασίες στον κινηματογράφο τα τελευταία χρόνια, του Martin Scorsese με το Leonardo DiCaprio.

Εν έτει 1954, ο αστυνόμος Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) καταφθάνει με το συνεργάτη του, Chuck Aule (Mark Ruffalo) στο νησί Shutter της Βοστόνης, όπου εδρεύει το άσυλο εγκληματικών ψυχασθενών Ashecliff, προκειμένου να διερευνήσουν την εξαφάνιση μίας ασθενούς. Ωστόσο η δουλειά τους συναντά σχεδόν εξαρχής εμπόδια, καθώς η συμπεριφορά και οι αναφορές του προσωπικού είναι αντικρουόμενες, ενώ κι ο επικεφαλής ψυχίατρος του ασύλου, dr. John Cawley (Ben Kinglsey) κάθε άλλο παρά συνεργάσιμος αποδεικνύεται, παρά τη δηλωμένη πρόθεσή του να συνδράμει. Η δε καταιγίδα που σαρώνει το νησί αποτρέπει τους δύο αστυνομικούς να φύγουν, πράγμα που επιτρέπει στον Daniels να διεξάγει την έρευνά του με όποιον τρόπο κρίνει αποτελεσματικό, χωρίς να γνωρίζει πως η έρευνά του θα επαναφέρει δαίμονες του δικού του παρελθόντος, ιδιαίτερα του θανάτου της γυναίκας του.

Η ταινία “Το Νησί Των Καταραμένων” βασίζεται στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Dennis Lehane (“Gone, Baby, Gone”, 2007), με τη Laeta Kalogridis να αναλαμβάνει το σενάριο, ενώ ο Martin Scorsese ως σκηνοθέτης βρίσκεται στα πλατό με τον DiCaprio για τέταρτη φορά μετά την πρώτη τους συνεργασίας στις “Συμμορίες της Νέας Υόρκης”.

Βλέποντας πως ανακάλυψα πως η Kalogridis είχε την ευθύνη του σεναρίου για εκείνον τον ανεκδιήγητο “Αλέξανδρο”του Oliver Stone, με καθησύχασε το γεγονός πως ο Lehane είχε τελικά τον έλεγχο ως executive producer του “Shutter Island”(*phew!*). Με ένα υλικό, λοιπόν, που μοιάζει να είναι αμάλγαμα film noir και ταινιών τρόμου με τρόπο που θυμίζει νοσταλγικά τις δουλειές του maitre των ειδών Alfred Hitchcock, ο Scorsese δίνει σάρκα κι οστά σε ένα ατμοσφαιρικό παζλ. Όχι, λάθος, όχι παζλ… Ο σκηνοθέτης δημιουργεί ένα λαβύρινθο στον οποίο ο θεατής “χάνεται” μαζί με τα πρόσωπα που υπάρχουν σε αυτό το ανατριχιαστικό κομμάτι γης, προκαλώντας ένα αίσθημα κλειστοφοβίας από το οποίο όμως δε θέλει και να ξεφύγει, τουλάχιστον όχι πριν φτάσει στο κέντρο του λαβυρίνθου για να βρει τις απαντήσεις στα ερωτήματα που γεννώνται σε κάθε σκηνή. Κερασάκι σε αυτήν την απολαυστική “τούρτα” οι ερμηνείες, με τον Ben Kingsley στο ρόλο του γιατρού που προφανώς γνωρίζει περισσότερα απ’ όσα αποκαλύπτει και το Mark Ruffalo ως φωνή της λογικής σε ένα περιβάλλον κατακλυσμένο στην παράνοια. Και βεβαίως ας μην ξεχνάμε το Leonardo DiCaprio, ο οποίος σταδιακά στην πλοκή μας επιβεβαιώνει πως ο χαρακτήρας του είναι εκείνος που θα καθορίσει τις εξελίξεις, με τον ηθοποιό να ξετυλίγει το κουβάρι στο “Νησί Των Καταραμένων”.

Με λίγα λόγιας Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Leonardo DiCaprio, Mark Ruffalo, Ben Kingsley, Max von Sydow, Michelle Williams, Emily Mortimer, Patricia Clarkson, Ted Levine, John Carroll Lynch, Elias Koteas κ.α.

23/09/2018 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd : Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back

Η… μανία με έπιασε πριν λίγες ημέρες, αλλά το κερασάκι στην τούρτα έβαλε το Star Wars κανάλι συνδρομητικής τηλεόρασης! Οπότε σκέφτηκα “γιατί να μην θυμηθούμε ένα κομμάτι του έπους παρέα;”.

Τρία χρόνια μετά τα γεγονότα του “Star Wars Episode IV: A New Hope” οι Επαναστάτες, με επικεφαλής της Πριγκίπισσα Leia (Carrie Fisher), έχουν εγκαταστήσει τη βάση τους στον παγωμένο πλανήτη Hoth. Όμως ο Darth Vader (με τη φωνή του James Earl Jones) και η αρμάδα της Αυτοκρατορίας δεν αργεί να τους εντοπίσει, με αποτέλεσμα κατά τη διαφυγή των Επαναστατών ο Luke Skywalker (Mark Hamill) να χωριστεί από το Han Solo (Harrison Ford) και τους υπόλοιπους συντρόφους του. Ο Luke θα βρεθεί με το droid R2D2 (Kenny Baker) σ’ έναν ελώδη πλανήτη ψάχνοντας το Yoda (με τη φωνή του Frank Oz, ο οποίος επίσης τον χειρίζεται), έναν από τους ισχυρότερους Jedi προκειμένου να τον εκπαιδεύσει για να χειριστεί τη Δύναμη, ενώ ο Han Solo, η Leia, ο Chewbacca (Peter Mayhew) και το ανδροειδές C-3PO (Anthony Daniels) θα αναζητήσουν καταφύγιο κάπου όπου o Vader κι η Αυτοκρατορία δεν έχουν απλώσει ακόμη την τυραννική τους εξουσία.

Η ταινία “Η Αυτοκρατορία Αντεπιτίθεται” αποτελεί το δεύτερο τμήμα της αγαπημένης τριλογίας που ο George Lucas μας σύστησε για πρώτη φορά το 1977. Η ιστορία φέρει την υπογραφή του, ενώ το σενάριο του Επεισοδίου V συγκρότησαν οι Leigh Brackett (“The Big Sleep”, 1946) και Lawrence Kasdan (“Wyatt Earp”, 1994). Η σκηνοθεσία αυτή τη φορά είναι του Irvin Kershner (007, “Never Say Never Again”, 1983).

Αν και ίσως η πιο “σκοτεινή” ταινία της πρώτης αυτής τριλογίας του διάσημου franchise, το “The Empire Strikes Back” είναι αναμφίβολα η καλύτερη. Ξεκινώντας, έχουμε σίγουρα τις εντυπωσιακές σκηνές μάχης στο γαλαξία, ειδικά για τα δεδομένα της εποχής σε επίπεδο effects. Και βέβαια έχουμε την πολύπλοκη δημιουργία φανταστικών πλασμάτων και εξωγήινων φυλών, για τις οποίες μαριονετίστες, ενδυματολόγοι και μακιγιέζ έβαλαν όλην τους την τέχνη για το τελικό αποτέλεσμα – με πιο ενδεικτικό παράδειγμα το Yoda, ένα από τα δημοφιλέστερα… muppets (yup, τα γνωστά Muppets, it’s true!). Ωστόσο, σε αυτό το Επεισόδιο κυριαρχεί η εξερεύνηση των χαρακτήρων. Το Επεισόδιο IV μας τους παρουσίασε, μας είπε “αυτοί είναι’. Εδώ, όμως, μέσα σε όλην την αναμπουμπούλα της δράσης, ο Kershner εξερευνά τους χαρακτήρες του George Lucas κι είναι εδώ που αρχίζουμε εμείς οι fans να αποκτούμε τις όποιες αδυναμίες μας προς τα πρόσωπα – ναι, ναι, ακόμη και για τον villain, τον Darth Vader (που όσοι ανήκουμε ήδη στο Star Wars fandom βλέπουμε εδώ και καιρό με διαφορετική σκοπιά!). Κι είναι αυτό ακριβώς το στάδιο που χρειάζεται η τριλογία προκειμένου να έρθουν οι εξελίξεις του Επεισοδίου VI – το οποίο φυσικά σκέφτομαι να δρομολογήσω για ένα βράδυ Κυριακής στο προσεχές μέλλον!

Άλλωστε, ποιος δεν ανατριχιάζει με αυτή τη σκηνή – αν δεν έχετε δει την ταινία, μην πατήσετε το video, spoiler ahead! ΟΚ, εγώ προειδοποίησα!

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! May The Force Be With You!

Πρωταγωνιστούν: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams, David Prowse, Anthony Daniels, Peter Mayhew, Kenny Baker, Alec Guinness, Jeremy Bulloch κ.α., ενώ οι James Earl Jones και Frank Oz δίνουν τις φωνές τους στο Darth Vader και το Yoda αντίστοιχα.

P.S.: Στις 31 Δεκεμβρίου που έχω τα γενέθλιά μου, δέχομαι φωτόσπαθα για δώρο, ιδανικά σε μπλε χρώμα!

16/09/2018 0 comment

ΒΙΒΛΙΟ

Πρόταση για βιβλίο: Το Δέμα

Η ψυχίατρος Έμα Στάιν πέφτει θύμα βιασμού. Από τότε νιώθει ασφαλής μόνο στο σπίτι της. Μέχρι τη στιγμή που ο ταχυδρόμος την παρακαλά να παραλάβει ένα δέμα για τον γείτονά της.
Τους τελευταίους μήνες, μετά το απαίσιο εκείνο γεγονός, μένεις κλεισμένη στο σπίτι σου.

Θέλεις να το αφήσεις πίσω σου.

Ένα πρωί, ο ταχυδρόμος σού αφήνει ένα δέμα για τον γείτονα που λείπει.

Δεν έχεις ακούσει ποτέ ξανά το όνομά του.

Κοιτάζεις από τον φράχτη, και ο κήπος του φαίνεται παρατημένος. Δείχνει σαν να μη ζει κάποιος εκεί καιρό τώρα.

Κάτι σε σπρώχνει να ανοίξεις το δέμα.

Ξεκινάει ο χειρότερος εφιάλτης της ζωής σου.

«Το Δέμα» έχει παραμείνει στην κορυφή της λίστας των best sellers της Γερμανίας για 29 εβδομάδες και έχει τιμηθεί με το Ευρωπαϊκό Βραβείο Αστυνομικής Λογοτεχνίας 2016 (καθόλου τυχαίο πιστέψτε μας). Αποτελεί ένα δυνατό ψυχολογικό θρίλερ, που σε κρατάει προσηλωμένο μέσα σε ένα κλίμα αγωνίας με αστραπιαίες εξελίξεις, που διαδέχονται η μία την άλλη. Ο κινηματογραφικός χαρακτήρας του βιβλίου δομημένος με ξεχωριστό τρόπο από τον Fitzek, αλλά και η ιδιαίτερη γραφή του, το κάνει να ξεχωρίζει. Είναι από εκείνα τα βιβλία που δεν μπορείς να σταματήσεις να γυρνάς τις σελίδες του. Τόσο κινηματογραφικά άμεσο, η μοναδική του γραφή (σε τριτοπρόσωπη αφήγηση), θα σας κάνει να το λατρέψετε.

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα: Ο Sebastian Fitzek γεννήθηκε το 1971 και είναι ο πιο επιτυχημένος συγγραφέας ψυχολογικών θρίλερ στη Γερμανία. Το πρώτο του μυθιστόρημα, «Η θεραπεία» (εκδόσεις Διήγηση 2007), κυκλοφόρησε το 2006 κι έγινε αμέσως best seller. Έκτοτε τα βιβλία του έχουν μεταφραστεί σε είκοσι τέσσερις γλώσσες κι έχουν διασκευαστεί για τον κινηματογράφο και το θέατρο. Ο Sebastian Fitzek ζει με την οικογένειά του στο Βερολίνο.

14/09/2018 0 comment

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd : You’ve Got Mail

Ζούμε στην εποχή του έρωτα μέσω… Tinder! Οι παλιοί εξυμνούν την ομορφιά και το μυστήριο των σχέσεων δι’ αλληλογραφίας! Απόψε απολαμβάνουμε μία ταινία στην οποία ο έρωτας περνάει… από το μόντεμ!

Η Kathleen Kelly (Meg Ryan) είναι η ιδιοκτήτρια ενός μικρού παιδικού βιβλιοπωλείου και αλληλογραφεί μέσω email με τον “NY152”. Φυσικά τόσο η ίδια όσο κι ο άγνωστος συνομιλητής της λατρεύουν την αλληλογραφία τους παρά τους αυστηρούς κανόνες που απαγορεύουν την αποκάλυψη οποιουδήποτε προσωπικού στοιχείου, όπως ονόματα, σχέσεις ή δουλειά. Πού να φανταστεί, όμως, πως ο NY152 είναι ο Joe Fox (Tom Hanks) γόνος μίας μεγάλης οικογένειας στην οποία ανήκει η αλυσίδα Fox Books κι η οποία με το νέο της υποκατάστημα απειλεί το μαγαζάκι που η Kathleen κληρονόμησε από τη μητέρα της; Και φυσικά είναι δύσκολο και για τους δύο να δεχθούν πως αν και δείχνουν πως ο ένας μισεί τον άλλον, στην ουσία… αγαπιούνται και αγωνιούν να ειδωθούν από κοντά;

Η ταινία “Έχετε Μήνυμα Στον Υπολογιστή Σας” εμπνέεται από το θεατρικό έργο “Parfumerie” του Miklós László, ακριβώς όπως έγινε το 1940 με το “Μαγαζάκι Στη Γωνία”. Η κινηματογραφική διασκευή του σεναρίου είναι αποτέλεσμα της Delia Ephron και της αδερφής της, Nora, με την τελευταία να εκτελεί και χρέη σκηνοθέτη.

Η εκλιπούσα Nora Ephron είναι εκείνη που με κακόμαθε σε ό,τι αφορά την κατηγορία της ρομαντικής κομεντί με ταινίες όπως το “When Harry Met Sally” και το “Julie & Julia”. Γιατί, ανεξάρτητα του αν πρόκειται για ένα πρωτότυπο σενάριο ή για τη δική της εκδοχή σε ένα ήδη υπάρχον έργο, όπως το “Parfumerie”, η Ephron κατάφερνε πάντα να δημιουργήσει χαρακτήρες με μία ιδιαίτερη χημεία, ακόμη και στην “εκρηκτική” χημεία όταν το πρωταγωνιστικό δίδυμο αντικρούεται! Έτσι και στο “You’ve Got Mail” η Ephron σκιαγραφεί δύο χαρακτήρες που στην αρχή μοιάζουν εντελώς αντίθετοι και πλέκει τη σχέση τους έτσι ώστε να παρασύρει το θεατή σε αυτήν την τρελή τους διαδρομή… άλλωστε, η κάθε διαδρομή του έρωτα δεν είνα τρελή; Επιπλέον η ταινία ανήκει σε εκείνη την ωραία εποχή όπου το κάθε αστείο στην ταινία γινόταν αντιληπτό από όλους κι όχι μόνο… από τον σεναριογράφο που το έγραψε!

Ένας ακόμη λόγος που η Ephron με έχει κακομάθει είναι η επιλογή της στα πρωταγωνιστικά ζευγάρια. Ειδικά με τους Hanks και Ryan που είναι από τα πιο αγαπημένη κινηματογραφικά ζευγάρια των ρομαντικών κομεντί οτιδήποτε άλλο απλά μειώνει τις προσδοκίες μου πλέον! Στην τρίτη τους συνάντηση στα πλατό κι εν έτει 1998 οι δύο ηθοποιοί δείχνουν πως χαίρονται να δουλεύουν μαζί και τι καλύτερο από το να αποδεικνύεται αυτό στην οθόνη μας;

Καθώς, λοιπόν, οι Κυριακές που θα “απαιτούν” ταινία και… χουχούλιασμα σταδιακά θα πληθαίνουν, σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Meg Ryan, Tom Hanks, Greg Kinnear, Parker Posey, Jean Stapleton, Steve Zahn, Heather Burns, Dave Chappelle, John Randolph κ.α.

09/09/2018 0 comment