Tag:

Νέα Υόρκη

Τα KIMALÉ “έφυγαν” για Νέα Υόρκη!

Όταν βρεθείς στον ίδιο χώρο με την Ελληνογαλλίδα designer Irene Mamfredos, την προσέχεις αμέσως. Δεν είναι μόνο η ανεπιτήδευτη ομορφιά της που σου τραβά το βλέμμα, αλλά η “εξωτική” της αύρα. Το 2013 ίδρυσε σε συνεργασία με τη φίλη της και patroniste, Αλίκη Δέμη, ένα ιδιαίτερο Brand, το Kimale, που εμπνέεται από το κίνημα του slow fashion, ενώ παράλληλα συνεργάζεται με τον Γαλλικό οργανισμό “Les Piroguiers» που δραστηριοποιείται στο Togo και στην Burkina Faso, υποστηρίζοντας τη λειτουργία σχολείων και τοπικών τεχνιτών.

Το brand παντρεύει τολμηρά αφρικανικά υφάσματα –συχνά σπάνια και χειροποίητα– με καθαρές, σύγχρονες σιλουέτες. Limited edition ρούχα, κοσμήματα και αξεσουάρ σπιτιού που ισορροπούν ανάμεσα στην πολύχρωμη παλέτα της αφρικανικής κουλτούρας και το μινιμαλισμό του σύγχρονου στιλ. Το κάθε κομμάτι της συλλογής είναι φτιαγμένο με αγάπη και υψηλή τεχνική στο κέντρο της Αθήνας και μπορεί να φορεθεί τόσο στην πόλη όσο και στην εξοχή, σε κάθε σημείο του πλανήτη.

Κι ίσως γι’ αυτό και η διεθνής αγορά είναι έτοιμη να το υποδεχτεί. Από την ερχόμενη άνοιξη οι δημιουργίες των δύο Ελληνίδων θα διατίθενται και σε επιλεγμένα καταστήματα του εξωτερικού, όπως το Μόναχο, το Παρίσι, το Μαρακές, η Κωνσταντινούπολη αλλά και η “δύσκολη” Νέα Υόρκη.

Pas mal… Irene et Alice!

Info: www.kimale.co / http://instagram.com/kimale_studio

Τηλ.: 213 0292865
Σπύρου Μερκούρη 14, ΤΚ 11634, Αθήνα

(photo by Athens Voice)

25/09/2017 0 comment

ΤΑΞΙΔΙΑ

SpringBreak 2017: Ταξιδέψτε στη Νέα Υόρκη με τη νέα απευθείας πτήση της Emirates!

written by Νατάσσα Σχοινά

Ελάτε τώρα. Ας μιλήσουμε ειλικρινά… Για πόσους από εμάς ένα ταξίδι στην Αμερική -και δη στη Νέα Υόρκη- δεν αποτελεί όνειρο ζωής; Η φωτισμένη γέφυρα του Brooklyn, το Empire State Building με την ακαταμάχητη θέα στο Manhattan, το καταπράσινο Central Park, ακόμα και η πιο εμπορική Chinatown έχουν έναν μαγικό τρόπο να μας τραβάνε σαν μαγνήτης κοντά τους.

Από το 2012, όμως, είχε πάψει κάθε απευθείας πτήση από Αθήνα, με αποτέλεσμα κάθε ενδιαφερόμενος ταξιδιώτης να πρέπει να κάνει τουλάχιστον μία ενδιάμεση στάση στην πτήση του. Σε αυτό ακριβώς το πρόβλημα έρχεται να δώσει λύση η Emirates που ανακοίνωσε προ ολίγων ημερών την έναρξη νέας καθημερινής πτήσης από το Dubaiπρος το Newark Liberty International Airport στη Νέα Υόρκη, μέσω της Αθήνας, ξεκινώντας περίπου σε ένα μήνα, από τις 12 Μαρτίου 2017. (προλαβαίνουμε να κλείσουμε εισιτήρια άραγε;)

Το νέο δρομολόγιο Dubai-Athens-Newark της Emirates, θα παρέχει μία καθημερινή απευθείας πτήση καθ’ όλη τη διάρκεια του χρόνου μεταξύ Ηνωμένων Πολιτειών και Ελλάδας.Με λεξιλόγιο πιο τεχνικό σημαίνει ότι η πτήση θα εκτελείται από το ευρείας ατράκτου αεροσκάφος τύπου Boeing 777-300ER με μηχανές GE90 της General Electric, προσφέροντας 8 θέσεις στην Πρώτη Θέση, 42 θέσεις στην Business και 304 θέσεις στην Οικονομική Θέση, καθώς και 19 τόνους χωρητικότητα φορτίου εμπορευμάτων.

Για την εταιρία, αλλά και γενικότερα για όλον τον κλάδο, η Αθήνα αποτελεί μια αγορά που παρουσιάζει σημαντικές επενδυτικές ευκαιρίες, ειδικά μέσα στο σημερινό περιβάλλον υψηλού ανταγωνισμού στον αεροπορικό κλάδο. Σύμφωνα, μάλιστα, με μετρήσεις και έρευνες του Διεθνούς Αερολιμένα Αθηνών, η επιβατική κίνηση μεταξύ Αθήνας και Ηνωμένων Πολιτειών με ενδιάμεσο σταθμό, ξεπερνά ετησίως τους 570.000 επιβάτες, ενώ μόνο το καλοκαίρι του 2016, η κίνηση με απευθείας πτήσεις (εποχικές συνδέσεις) προς τη Νέα Υόρκη αυξήθηκε κατά 52%, φτάνοντας τους 156.000 επιβάτες. Συνεπώς, το μέγεθος της αγοράς της Νέας Υόρκης αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία εντός Ευρώπης για την ανάπτυξη ετήσιας αεροπορικής δραστηριότητας προς τις Ηνωμένες Πολιτείες.. Σε αυτό το περιβάλλον, η Emirates έρχεται να καλύψει το συγκεκριμένο κενό και να αναλάβει έναν σημαντικό ρόλο στην ελληνική αγορά.

Το συγκεκριμένο δρομολόγιο αποτελεί βαθιά επιθυμία της Ελληνικής πλευράς, αφού τόσο η Ελληνική κυβέρνηση όσο κι ο Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών είχαν απευθυνθεί στην Emirates για τη δημιουργία μίας τέτοιας πτήσης.

Οπότε, μήπως να το βάλουμε στο πρόγραμμα και να πραγματοποιήσουμε μέσα στον χρόνο ένα από τα όνειρα ενός μεγάλου ταξιδιού, που πλέον θα είναι μερικές ώρες μόνο μακριά;

05/02/2017 0 comment

ΣΥΝΤΑΓΗ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ

New York cheese cake, από την Ευγενία Μαντά

written by The K-magazine

ΥΛΙΚΑ:
1/3 κούπα(ες) αλεσμένα λευκά αμύγδαλα
3/4 κούπα(ες) αλεύρι για όλες τις χρήσεις
1/4 κούπα(ες) ζάχαρη
90 γρ. βούτυρο κατευθείαν από το ψυγείο, σε κυβάκια
*για τη γέμιση:
250 γρ. κρεμώδες τυρί, τύπου Φιλαδέλφεια
500 γρ. τυρί μασκαρπόνε
4 αβγά
1 1/3 κούπα(ες) ζάχαρη
1 λεμόνι, ξύσμα
1/2-1 κούπα(ες) λεμόνι, χυμός
1/2-1 κ.γλ. εκχύλισμα βανίλιας
1 1/2 κ.σ. κορν φλάουρ
2 κ.σ. νερό

ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ:
*για τη βάση:
Στο μπλέντερ τρίβω τελείως τα αποφλοιωμένα (λευκά) αμύγδαλα, να γίνουν σκόνη… και θρύψαλα! Σε ένα μπολ ομογενοποιώ την αμυγδαλόσκονη με το αλεύρι, τη ζάχαρη και τα κυβάκια του κρύου βούτυρου και τα δουλεύω με τα χέρια, μέχρι να γίνουν μια πάστα που κολλάει. Στρώνω μονάχα στον πάτο μιας στρογγυλής φόρμας 20εκ. με έλασμα, ένα φύλλο λαδόχαρτου. Είναι σημαντικό αυτό το βήμα. Δεν βουτυρώνω/αλευρώνω! Χρησιμοποιώ λαδόκολλα, ώστε να ξεκολλά εύκολα ο πάτος κατά το σερβίρισμα και να μην είναι κολλημένος στη βάση, από το βάρος και το ψήσιμο! Καλύπτω τον πάτο μόνο της φόρμας μου με τη ζύμη. Τη δουλεύω με τα δάχτυλα, να πάει παντού. Αν θέλω, φτιάχνω ένα πιο χοντρό στρώμα, μια και η βάση αυτή είναι πεντανόστιμη και δεν ενοχλεί το πάχος της.
Ψήνω σε προθερμασμένο φούρνο στους 180°C για 25′-30′, μέχρι να χρυσίσει ευχάριστα η βάση μου. Την αφήνω στην άκρη να κρυώσει και καταπιάνομαι με τη γέμιση.

*για τη γέμιση:
Στον κάδο του μίξερ ρίχνω τα δύο είδη τυριού, τα αβγά, τη ζάχαρη, το ξύσμα και το χυμό του λεμονιού και τον εκχύλισμα της βανίλιας. Δουλεύω το μείγμα με το εξάρτημα “Κ” (φτερό), έως ότου ομογενοποιηθούν όλα μου τα υλικά. Παράλληλα, σε μια κούπα βάζω το κορν φλάουρ με το νερό κι ανακατεύω ζωηρά, να ενωθούν καλά. Αφού γίνει λεία η γέμιση, προσθέτω και το κορν φλάουρ κι ανακατεύω λίγο ακόμη.
Παίρνω τη φόρμα όπου έχω ψήσει τη βάση και βουτυρώνω ελαφρώς τα τοιχώματα. Μπορώ είτε να λιώσω ελάχιστο βούτυρο και να το χρησιμοποιήσω ή απευθείας από το ψυγείο μαργαρίνη που είναι πιο μαλακή και η οποία θα λιώσει εύκολα πάνω στη ζεστή, από το φούρνο, φόρμα! Γεμίζω τη βάση με την κρέμα μου, τη λειαίνω αν θέλω με μια σπάτουλα και στο τέλος, χτυπάω ελαφρά τη φόρμα πάνω στον πάγκο μου, να φύγουν όποιες φυσαλίδες έχουν δημιουργηθεί από τον αέρα στην κρέμα.

Ψήνω σε προθερμασμένο φούρνο στους 180°C για 1 ώρα. Δεν χρειάζεται να ελέγξω στο μεσοδιάστημα το cheesecake μου. Σβήνω το φούρνο κι αφήνω το τσίζκεϊκ για ακόμα 1 ώρα μέσα, με την πόρτα κλειστή! Κατόπιν, το σκεπάζω με μεμβράνη και το κρυώνω στο ψυγείο για 3-4 ώρες, να σφίξει.

Η αρχική συνταγή προέρχεται από εδώ

21/06/2015 0 comment

ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Yoko Ono: One Woman Show

written by The K-magazine

Αναγνωρίζοντας τα επιτεύγματα της καλλιτεχνικής καριέρας της Γιόκο Όνο, η οποία διήρκεσε πάνω από πέντε δεκαετίες, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη αποφάσισε να παρουσιάσει μια έκθεση με τα πρώιμα έργα της που απεικονίζουν πώς οι ιδέες της επηρέασαν την εξέλιξη της τέχνης κατά την δεκαετία του 1960.

Η έκθεση «Γιόκο Όνο: One Woman Show, 1960-1971», θα διαρκέσει από τις 17 Μαίου έως τις 7 Σεπτεμβρίου και θα περιλαμβάνει περίπου 125 πρώιμα κομμάτια τέχνης, ταινίες, εγκαταστάσεις και μαγνητοφωνήσεις.

«Είναι θαυμάσιο να γνωρίζεις πως ό,τι κάνεις αναγνωρίζεται από τους άλλους, πως κάθε πράγμα που κάνεις είναι κατανοητό από τους άλλους και πως μια μέρα θα ανθίσει», δήλωσε η 82χρονη Γιόκο, κατά τη διάρκεια συνέντευξης τύπου που ακολούθησε μια πρώτη ματιά στην έκθεση πριν τα εγκαίνια.

Η έκθεση καλύπτει τα καλλιτεχνικά χρόνια της συγγραφέως, ακτιβίστριας για την ειρήνη και χήρας του Τζον Λέννον, από τα 27 της, όταν οργάνωνε καλλιτεχνικές εκδηλώσεις στο διαμέρισμά της στη Νέα Υόρκη και τις εκθέσεις έργων της στο Τόκιο, το Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη μέχρι το 1971, όταν παρουσίασε την δουλειά της στο συγκεκριμένο μουσείο για πρώτη φορά.

Από τη μεριά του ο επιμελητής της έκθεσης, Κριστόφ Σερίς, δήλωσε ότι η έκθεση εστιάζεται στα πρώτα της καλλιτεχνικά χρόνια μιας και λίγοι γνωρίζουν πως όταν γνώρισε τον Λέννον ήταν ήδη μια καταξιωμένη καλλιτέχνης. «Νιώθουμε ότι ποτέ δεν αναγνωρίστηκε για τα επιτεύγματά της. Κατά κάποιο τρόπο η φήμη της επισκίασε την τέχνη της και ως μουσείο ο ρόλος μας είναι να επιστρέψουμε στην δεύτερη», συμπλήρωσε ο κ. Σερίς.

Πηγή: newsbeast.gr

16/05/2015 0 comment

ΤΑΞΙΔΙΑ

8 κινηματογραφικά μέρη που πρέπει να επισκεφτείτε

written by Κατερίνα Μαντά

Είμαι από τους ανθρώπους που ενθουσιάζεται κάθε φορά που βλέπει ένα μέρος/τοπίο στην τηλεόραση που έχει ήδη επισκεφτεί. Ακόμα κι αν είναι ο Πύργος του Αϊφελ που “παίζει” σε όλες τις γαλλικές ταινίες ή το Duomo στη Φλωρεντία.
Εάν ανήκετε κι εσείς σε αυτή την κατηγορία, τότε αυτό το θέμα θα σας ενθουσιάσει καθώς σας προτείνουμε τα μέρη που έχουν γυριστεί σκηνές από τις πιο αγαπημένες ταινίες ή σειρές που πλέον έχουν γίνει κλασσικά…

1.) Christ Church, Oxford (Βρετανία) από την ταινία Harry Potter: Σε αυτό το κολέγιο στο Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης γυρίστηκαν πολλές σκηνές των ταινιών με κεντρικό ήρωα τον Harry Potter .

2.) Port Royal (Τζαμάικα) από την ταινία Pirates of the Caribbean: Ίσως να συναντήσετε και κανένα ξεχασμένο Πειρατή να περιφέρεται…

3.) Borough Market, London ((Βρετανία) από την ταινία Bridget Jones Diary: Το διαμέρισμα της Bridget είναι πάνω από το The Globe Pub εδώ στο Borough Market! Πολλές όμως σκηνές έχουν γυριστεί στην ίδια την αγορά…

4.) Spectre, Alabama (ΗΠΑ) από την ταινία Big Fish: Αξίζει να πάτε μόνο και μόνο για την ιστορία και τη γοητεία της ταινίας!

5.) Hobbiton, Matamata (Νέα Ζηλανδία) από την ταινία The Lord of the Rings: Από περιέργεια και μόνο δεν θα ψάξετε για τα hobbits;

6.) Manhattan, New York (ΗΠΑ) από την σειρά Sex and the City: Στη Νέα Υόρκη μπορείτε να επισκεφτείτε όχι μόνο το σπίτι της Carrie, αλλά και πολλά από τα εστιατόρια και μέρη που σύχναζαν οι 4 πρωταγωνίστριες… Ναι, υπάρχει ειδικό ταξιδιωτικό γραφείο που διοργανώνει το Tour.

7.) West Sands Beach, St Andrews, Scotland ((Βρετανία) από την ταινία Chariots of Fire: Θυμάστε τη σκηνή που τρέχουν σε μία παραλία υπό τη μουσική υπόκρουση της σύνθεσης του Βαγγέλη Παπαθανασίου; Δεν θα θέλατε να νιώσετε κι εσείς αυτό το αίσθημα του Ολυμπιονίκη; του νικητή; Μπορείτε στη γραφική παραλία στο St Andrews!

8.) Mondsee (Αυστρία) από την ταινία The Sound Of Music: Εδώ τελέστηκε ο γάμος του πιο διάσημου”δραματικού” μιούζικαλ, της “Μελωδίας της Ευτυχίας” .

Πηγή: εδώ

24/11/2014 0 comment

ARCHITECTURE

Νέα Υόρκη: Sky Penthouse στην 11η Λεωφόρο

written by Κατερίνα Μαντά

Το εκπληκτικό ρετιρέ των 20 εκατομμυρίων δολαρίων βρίσκεται στο κέντρο του Δυτικού Τσέλσι, μεταξύ του Hudson River Park και το Highline Park, με εντυπωσιακή θέα και στοιχεία επενδυμένα από μεταλλική χρωματιστή Teraccota και ανοξείδωτο ατσάλι, σχεδιασμένο από τους Selldorf Architects.

Ο ανελκυστήρας ανοίγει απευθείας στο ανώτερο επίπεδο αποκαλύπτοντας μία θέα που κόβει την ανάσα με τα ανοίγματα προς τη βορειοδυτική πλευρά και με το φως να περιβάλλει το διαμέρισμα όλη μέρα.

Το λευκό χρώμα κυριαρχεί αλλά οι σχεδιαστές “παίζουν” με τις διαφορετικές φόρμες, υλικά , επίπεδα που έχουν στη διάθεσή τους…

Σας αφήνουμε να απολαύσετε τις φωτογραφίες και να ονειρευτείτε!

Τραπεζαρία και στο μπαλκόνι

Το αυτοκίνητο ανεβαίνει με ασανσέρ μέχρι το διαμέρισμα. Αυτό κι αν είναι πολυτέλεια…

Περισσότερες πληροφορίες στο : www.nestseekers.com

Πηγή: εδώ

23/10/2014 0 comment

LIFE&STYLE

Τα 5 πολυτελέστερα διαμερίσματα της Νέας Υόρκης, από τη Ν.Σχοινά

written by Νατάσσα Σχοινά

Τι θα λέγατε για ένα διαμέρισμα που η πανοραμική του θέα, η χλιδή και τα τετραγωνικά του μέτρα έκαναν την τιμή του να ανέρχεται στα 50.000.000$; Το σίγουρο είναι ότι δε θα μένατε απαθείς. Άλλωστε η πολυτέλεια και η «μεγάλη» ζωή δεν άφησαν ποτέ κανέναν αδιάφορο κι εμείς δεν αποτελούμε εξαίρεση. Βρήκαμε, λοιπόν, τα 5 πολυτελέστερα διαμερίσματα της Νέας Υόρκης και σας τα παρουσιάζουμε.

145 Hudson Street

8 δωμάτια, 4 κρεβατοκάμαρες, 4.5 μπάνια σε περίπου 7.493 τετραγωνικά μέτρα εσωτερικού χώρου και 4.500 μέτρα εξωτερικού χώρου συνθέτουν αυτό το πολυτελές διαμέρισμα της οδού Hudsonτης Νέας Υόρκης. Ο τυχερός ένοικός του θα απολαμβάνει πανοραμική θέα του Manhattan και του Hudson River ενώ μία γυάλινη σκάλα των 750.000$ θα κοσμεί το εσωτερικό του σπιτιού του. Το σίγουρο είναι ότι πρέπει να έχει μία οικονομική άνεση, αφού το κόστος του ανέρχεται στα 48.000.000$.

50 Central Park South

Ο 33^ος όροφος του Ritz-Carlton hotel«φιλοξενεί» μία από τις πιο κομψές κατοικίες που υπάρχουν. Αποτελείται από 4.536 τετραγωνικά μέτρα, η διακόσμηση των οποίων είναι δημιούργημα του Michael Smith (που έχει αναλάβει κατά καιρούς εργασίες στο Λευκό Οίκο). Στο διαμέρισμα ανήκει, εκτός των άλλων, και μία βιβλιοθήκη εμπνευσμένη από το διαμέρισμα της Coco Chanelστο Παρίσι. Εάν θέλετε να το αποκτήσετε, βέβαια, πρέπει να διαθέσετε το αστρονομικό ποσό των 50.000.000$.

157 West 57th Street

Ο 79^ος όροφος του ψηλότερου κατοικήσιμου κτιρίου της Νέας Υόρκης αποτελείται από ένα διαμέρισμα 6.240 τετραγωνικών, σχεδιασμένο από τον βραβευμένο Γάλλο αρχιτέκτονα, Christian de Portzmparc. Τόσο η θέα όσο κι η πολυτέλεια έχουν ένα τίμημα, που στη συγκεκριμένη περίπτωση είναι 50.000.000$.

Central Park South (The Plaza)

Στον 8^ο όροφο του θρυλικού ξενοδοχείου που έχει φιλοξενήσει κατά καιρούς από τους Beatles μέχρι τα γυρίσματα της ταινίας «The Great Gatsby» βρίσκεται ένας χώρος που δεν αφήνει κανέναν αδιάφορο. 10 δωμάτια, 4 κρεβατοκάμαρες, 4.5 μπάνια συνθέτουν τα 5.580 τετραγωνικά μέτρα του ορόφου που κοστίζει 55.000.000$.

4 East 80^th Street

Εάν νομίζετε ότι η παραπάνω φωτογραφία ανήκει στο εσωτερικό σπιτιού της Αναγέννησης, κάνετε λάθος. Είναι ένα από τα τρία πολυτελή δημιουργήματα του Frank Woolworth, ιδρυτή των πολυκαταστημάτων F.W. Woolworth Company, η οποία μετατράπηκε στα γνωστά μας «Champs Sports» και«Foot Locker», που έχτισε για τις κόρες του. Ουσιαστικά πρόκειται για ένα town house 7 ορόφων και 18.000 τετραγωνικών μέτρων. Όσο για την τιμή του… 90.000.000$.

Photocredits: cnbc

Περισσότερες πληροφορίες για τη Νατάσα Σχοινά, μπορείτε να διαβάσετε εδώ

11/10/2014 0 comment

ARCHITECTURE

Daniel Libeskind : Το σπίτι του…. αρχιτέκτονα, της Ιωάννας Χαλάτση

written by pro.plus.ma arkitektones

από την Ιωάννα Χαλάτση-αρχιτέκτων*

Έχοντας γυρίσει όλο τον κόσμο μέσω του αρχιτεκτονικού του έργου, ο Daniel Libeskind αποφάσισε να δημιουργήσει το προσωπικό του “καταφύγιο” στη Νέα Υόρκη.

Άλλωστε, η υλοποίηση της πρότασής του για το Ground Zero [το σημείο όπου βρίσκονταν οι Δίδυμοι Πύργοι στο Μανχάταν] θα χρειαστεί σίγουρα μία δεκαετία μέχρι να ολοκληρωθεί.

Πλέον, ο Libeskind έχει το δικό του loft στη Hudson Street, στον 7^ο όροφο ενός τριγωνικού κτιρίου [και που ως γεωμετρικό σχήμα χαρακτηρίζει και την αισθητική του].

Προκειμένου να ανταποκριθεί στις ανάγκες του αρχιτέκτονα το διαμέρισμα, κρίθηκε αναγκαίος ο επανασχεδιασμός του. Για το σκοπό αυτό, ο Daniel Libeskind συνεργάστηκε με τον αρχιτέκτονα Alexander Gorlin προκειμένου να δημιουργήσει ένα χώρο με ατμοσφαιρικό ύφος και μεσογειακές επιρροές από την Ιταλία.

Ασφαλώς, ένας από τους βασικότερους στόχους ήταν η διαμόρφωση του loft να του εξασφαλίζει απρόσκοπτη θέα προς το Ground Zero, ώστε να έχει την αίσθηση αλλά και τη μοναδική εμπειρία ότι επιβλέπει το έργο του .

Με ελάχιστα έπιπλα του Mies, του Le Corbusier και του Aalto, τα αντικείμενα κυριαρχούν και αναδεικνύονται μέσα στο χώρο.

Οι υπόλευκοι τόνοι συνεργάζονται για να δημιουργήσουν ένα ήρεμο περιβάλλον στο οποίο, σύμφωνα με τον Daniel Libeskind,“δεν χρειάζονται διακοσμητικά ή άλλα έργα τέχνης… Κοιτάζοντας έξω από το παράθυρο, νιώθεις σαν να βρίσκεσαι σε πλοίο και να εισχωρεί μέσα στον προσωπικό σου χώρο αυτό το αξεπέραστο έργο τέχνης, που είναι η ίδια η πόλη”.

*Η Ιωάννα Χαλάτση είναι μέλος των pro.plus.ma arkitektones , για τους οποίους μπορείτε να διαβάσετε πατώντας εδώ

Επίσης μπορείτε να κάνετε like στη σελίδα τους στο facebook http://www.facebook.com/pro.plus.ma.arkitektones?fref=ts

23/06/2014 0 comment

LIFE&STYLE

Όταν ο πλούσιος υποψήφιος γαμπρός απάντησε σε μία “προικοθήρα”!

written by Κατερίνα Μαντά

Παρακάτω θα διαβάσετε την απάντηση που έδωσε ο CEO της J.P. Morgan στην αγγελία μιας 25χρονης όμορφης κοπέλας για εύρεση γαμπρού με εισόδημα άνω των 500 χιλιάδων ευρώ ανά έτος…

Διαβάστε πρώτα την αγγελία της κοπέλας σε ένα dating forum , αναζητώντας τον πλούσιο άντρα :

“Θα είμαι ειλικρινής λέγοντάς σας τι ακριβώς ψάχνω εδώ: Είμαι 25 ετών, είμαι πολύ όμορφη , έχω στυλ και καλό γούστο . Θα ήθελα να παντρευτώ έναν άντρα με $ 500 χιλιάδες ετήσιο μισθό ή παραπάνω. Θα μπορούσαμε να πούμε ότι είμαι άπληστη,αλλά όποιος έχει εισοδήματα 1 εκατομμυρίου δολαρίων/έτος θεωρείται μεσαία τάξη στη Νέα Υόρκη .

Οι απαιτήσεις μου δεν είναι υψηλές . Υπάρχει κάποιος σε αυτό το φόρουμ που έχει εισόδημα $ 500 χιλιάδες ετήσιο μισθό; Είστε όλοι παντρεμένοι; Θα ήθελα να ρωτήσω: τι πρέπει να κάνω για να παντρευτεί ένας πλούσιος μία κοπέλα σαν εμένα;

Μεταξύ αυτών που έχω βγει, ο πλουσιότερος είχε 250 χιλιάδες δολάρια ετήσιο εισόδημα, και φαίνεται ότι αυτό είναι το ανώτατο όριο μου, μέχρι στιγμής..

Ταπεινά θα ήθελα να θέσω κάποια ερωτήματα:

1 ) Πού συχνάζουν οι ΠΙΟ πλούσιοι εργένηδες; ( Παρακαλείσθε να αναφέρετε τα ονόματα και τις διευθύνσεις των μπαρ , εστιατόριων, γυμναστήριων )
2 ) Σε ποια ηλικιακή ομάδα πρέπει να στοχεύω;
3 ) Γιατί οι περισσότεροι σύζυγοι των πλουσίων έχουν μέτρια εμφάνιση ; Γνωρίζω κοπέλες που δεν λένε πολλά ούτε είναι ενδιαφέρουσες, αλλά εχουν παντρευτεί πλούσιους άνδρες
4 ) Πώς μπορείτε να αποφασίσετε αν κάποια θα την παντρευτείτε ή θα γίνει η φιλενάδα σας (με ενδιαφέρουν μόνο αυτοί που θέλουν να παντρευτούν)

Δεσποινίς Pretty

Κι αυτή είναι η φιλοσοφική απάντηση από τον διευθύνοντα σύμβουλο της JP Morgan…

Αγαπητή κα Pretty ,
Διάβασα την αγγελία σας με μεγάλο ενδιαφέρον . Υποθέτω ότι υπάρχουν πολλά κορίτσια εκεί έξω που έχουν παρόμοια προβλήματα όπως τα δικά σας. Παρακαλώ επιτρέψτε μου να αναλύσω την κατάστασή σας ως επαγγελματίας επενδυτής .
Το ετήσιο εισόδημά μου είναι άνω των 500 χιλιάδων δολαρίων το οποίο ικανοποιεί το αίτημά σας, οπότε δεν θα θεωρήσει κανείς ότι χάνω τον χρόνο μου εδώ .
Από τη σκοπιά όμως ενός εκπροσώπου του χώρου των επιχειρήσεων ,θα ήταν πολύ κακή απόφαση να σας παντρευτώ . Η απάντηση είναι πολύ απλή , οπότε επιτρέψτε μου να εξηγήσω .

Βάζοντας στην άκρη τις λεπτομέρειες , αυτό που προσπαθείτε να κάνετε είναι ανταλλαγής «ομορφιά» και «χρήματος» : Το Πρόσωπο Α Παρέχει την ομορφιά , και το Άτομο Β πληρώνει για αυτό, φαίνεται απλό και δίκαιο.

Ωστόσο υπάρχει ένα τεράστιο πρόβλημα σε αυτό καθώς η ομορφιά σας θα χαθεί, θα φθαρεί και τα χρήματα μου δεν θα δοθούν χωρίς κάποιο σοβαρό λόγο. Στην πραγματικότητα, ο μισθός μου μπορεί να αυξηθεί από έτος σε έτος, αλλά εσείς δεν θα γινόσαστε ομορφότερη κάθε χρόνο…
Ως εκ τούτου, από οικονομικής άποψης, είμαι ένα περιουσιακό στοιχείο εκτίμησης, ενώ εσείς χάνετε την αξία σας . Αν αυτό (η ομορφιά σας )είναι το μόνο περιουσιακό στοιχείο σας , η αξία σας θα έχει πέσει μετά από 10 χρόνια .

Με τους όρους που χρησιμοποιούμε στην Wall Street κάθε διαπραγμάτευση έχει θέση και βγαίνοντας μαζί σας είναι επίσης μία εμπορική θέση.

Αν η εμπορική σας αξία μειώθηκε κι εμείς θα σας πουλήσουμε και δεν είναι καλή ιδέα να σας κρατήσουμε για πολύ καιρό, κι έτσι θα χαθεί και γάμος που θα θέλατε. Είναι σκληρό που το λέω αλλά προκειμένου να πάρω μία σοβαρή και σωστή απόφαση, κάθε περιουσιακό στοιχείο που δεν αποφέρει καλό είναι να πουληθεί ή να αφεθεί..

Ο οποιοδήποτε με τέτοιο εισόδημα δεν είναι τρελός , θα βγει μαζί σας αλλά δεν θα σας παντρευτεί.

Θα σας συμβούλευα να πάψετε να ψάχνετε συμβουλές για το πώς θα παντρευτείτε έναν πλούσιο. Καλύτερα να γίνετε εσείς αυτή που θα κερδίζει 500 χιλιάδες δολάρια το χρόνο, κι αυτό είναι πιο πιθανό να συμβεί από το να βρείτε έναν τόσο πλούσιο και τρελό να σας παντρευτεί!
Εύχομαι η απάντησή μου να σας βοηθήσει…

Ο υπογράφων ,
Διευθύνων Σύμβουλος της J. Ρ. Morgan

Πηγή: εδώ

27/03/2014 0 comment

ΦΟΡΜΑ

Όταν η yoga γίνεται χωρίς… ρούχα!

written by Κατερίνα Μαντά

“Όταν είμαστε γυμνοί, είμαστε όλοι ίδιοι” : Ένα στούντιο Yoga, στη Νέα Υόρκη, προσφέρει ομαδικά μαθήματα all-nude προκειμένου να ξεπεραστούν ζητήματα αυτοπεποίθησης και ανεκτικότητας…
Στο Bold & Naked studio στο Chelsea,υποτίθεται ότι παρέχει στους “μαθητές” έναν νέο τρόπο για να προσπαθήσουν να αγαπήσουν το σώμα τους και όχι για να υπάρχει σεξουαλική πρόκληση.
“Υπάρχουν πολλά που μας χωρίζουν σε ένα συνηθισμένο μάθημα yoga, όπως το ποια μάρκα ρούχων φοράμε ή το αν και πώς μας ταιριάζουν όταν τα φοράμε!” υποστηρίζει η Vanessa Kennedy, μία από τις γυναίκες που παρακολουθούν το συγκεκριμένο μάθημα. ‘Αλλά όταν είμαστε γυμνοί, είμαστε όλοι οι ίδιοι.” «Το να κάνεις πρακτική στη γιόγκα γυμνός σε απαλλάσσει από αρνητικά συναισθήματα για το σώμα σου και σου επιτρέπει να είναι πιο δεκτικός και πιο βαθιά συνδεδεμένος με τον εαυτό σου και τον κόσμο γύρω σου», προσθέτει.

Το κάθε μάθημα κοστίζει 25 δολάρια. Υπάρχουν τμήματα ανδρών, γυναικών αλλά και μεικτά, ενώ όποιος αποφασίσει να συμμετέχει πρέπει να υπογράψει υπεύθυνη δήλωση ότι δεν θα τραβήξει φωτογραφίες ή βίντεο και ότι δεν θα έρθει σε σεξουαλική επαφή με κάποιον από τους συμμαθητές του, ούτε θα παρενοχλήσει κάποιον από αυτούς. Σε περίπτωση που κάποιος “παρακούσει”, αποβάλλεται!

Σύμφωνα τους υπεύθυνους του studio έχουν υπάρξει εκσπερματώσεις κατά τη διάρκεια του μαθήματος, αλλά σπάνια! Ακόμα κι όταν συμβεί το θεωρούν ως κάτι φυσιολογικό, κι όχι ντροπιαστικό, κι έτσι ξεπερνιέται γρήγορα!

‘Οι κινήσεις της Yoga ενεργοποιούν πολλά σημεία του σώματος και έτσι είναι λογικό να συμβεί κάτι παρόμοιο” Η “γυμνή yoga” έγινε πολύ δημοφιλής στις Ηνωμένες Πολιτείες στη δεκαετία του 60, παράλληλα με το το κίνημα των hippies και στα σανσκριτικά λέγεται ‘nagna yoga’ in Sankskrit, και εφαρμόζεται συχνά σε θρησκευτικούς χώρους στην Ινδία.

https://www.youtube.com/watch?v=lBLNCmE1zfM

Πηγή:εδώ

25/03/2014 0 comment

ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Στη Νέα Υόρκη η έκθεση «Επέκεινα» του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης

written by The K-magazine

Εβδομήντα εννέα αρχαία έργα από δέκα ελληνικά δημόσια μουσεία και συλλογές θα «ταξιδέψουν» στη Νέα Υόρκη. Ο λόγος είναι το «Επέκεινα», η έκθεση που πραγματεύεται τις αντιλήψεις των αρχαίων Ελλήνων για τον θάνατο και τον ‘Αδη και την οποία πραγματοποιεί το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Ωνάσης και το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, στην έδρα του ιδρύματος στη Νέα Υόρκη.

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 10 Δεκεμβρίου 2014 ως τις 14 Μαρτίου 2015, ενώ μετά το πέρας της θα συνεχιστεί και στην Αθήνα, στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, από τις 14 Απριλίου ως τις 21 Ιουνίου 2015. Το «Επέκεινα» αποτελεί το τελευταίο μέρος της τριλογίας, η οποία ξεκίνησε στο Μουσείο το 2010 με τον «Έρωτα: από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη Αρχαιότητα» και θα συνεχιστεί τον Νοέμβριο του 2014 με την «Ίαση: Υγεία, Ασθένεια, Θεραπεία στην αρχαιότητα από τον Όμηρο ως τον Γαληνό».

Το «Επέκεινα» διαρθρώνεται σε πέντε ενότητες, με την πρώτη να περιλαμβάνει έργα που αφορούν στη στιγμή του θανάτου, όπως παραστάσεις που απεικονίζουν τη θυσία της Πολυξένης και της Ιφιγένειας ή τον φόνο της Κλυταιμνήστρας και της Κασσάνδρας, ενώ η έμφαση δίνεται στα ποικίλα συναισθήματα των πρωταγωνιστών. Η δεύτερη ενότητα αναφέρεται στο πλούσιο ταφικό τελετουργικό. Αγγεία, ειδώλια και κτερίσματα που συνόδευαν τον νεκρό «μιλούν» για την προετοιμασία, τον θρήνο, τη μεταφορά και τον ενταφιασμό, ενώ αντικείμενα όπως χρυσές μάσκες, στεφάνια και επιτύμβια σήματα δείχνουν τις αντιλήψεις των αρχαίων για τη ζωή μετά τον θάνατο. Ενδιαφέρον παρουσιάζουν οι «ειδικοί» νεκροί, όσοι δηλαδή έπεσαν στον πόλεμο ή πέθαναν σε άγουρη ηλικία ή ξαφνικά, στους οποίους τόσο το τελετουργικό όσο και τα κτερίσματα ήταν διαφορετικά.

Η τρίτη ενότητα λέγεται «Ομηρικός ‘Αδης» και είναι αφιερωμένη στις πληροφορίες που δίνουν τα έπη του Ομήρου και των άλλων επικών ποιητών για τον Κάτω Κόσμο, όπως αυτές αντικατοπτρίζονται στα αρχαία αντικείμενα. Ο Βακχικο-ορφικός ‘Αδης της επόμενης ενότητας περιλαμβάνει έργα που αναφέρονται στις μυστηριακές λατρείες, οι οποίες άνθησαν από τον 6ο αι. π. Χ. και ήταν αφιερωμένες στον Διόνυσο, τον Ορφέα, την Περσεφόνη και τη Δήμητρα. Μεταξύ αυτών και τα ελάσματα χρυσού, τα «εισιτήρια» για την άλλη ζωή, πάνω στα οποία ήταν χαραγμένες οι οδηγίες για το ταξίδι ή το όνομα του μύστη. Οι απόψεις του Πλάτωνα για τη μεταθανάτιο ζωή βρίσκουν ξεχωριστή θέση στην πέμπτη ενότητα, όπου μεταξύ των εκθεμάτων είναι και ο «Θρόνος της Βοστώνης», το μαρμάρινο ανάγλυφο του 5ου αι. π. Χ. που εκτίθεται στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης και το οποίο απεικονίζει μια ενδιαφέρουσα όψη του πλατωνικού ‘Αδη.
Την έκθεση θα πλαισιώνουν και έργα από ξένα μουσεία, όπως το Αρχαιολογικό Μουσείο της Βασιλείας, η Εθνική Βιβλιοθήκη του Παρισιού, το Βρετανικό Μουσείο και το Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης. Από τα εκθέματα που ζητήθηκαν δεν θα «ταξιδέψει» ένα πήλινο ομοίωμα με θέμα την εκφορά νεκρού από το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο λόγω της εύθραυστης κατάστασής του, ωστόσο το έργο θα συμμετάσχει στην έκθεση της Αθήνας.

Πηγή: ΣΚΑΪ

01/02/2014 0 comment

ART & CULTURE

Εκπληκτικό βίντεο με “χάρτινα” αγάλματα

written by The K-magazine

O Κινέζος καλλιτέχνης Li Hongbo δημιούργησε γλυπτά από χιλιάδες φύλλα χαρτί που όπως οι σελίδες ενός βιβλίου εμφανίζονται στέρεες και σταθερές όταν το βιβλίο είναι κλειστό…

Ξεφυλλίζοντας τα αγάλματα όμως το αποτέλεσμα είναι εντυπωσιακό!

Η συλλογή Tools of Study του Li Hongbo εκτίθεται στην γκαλερί Klein Sun στην Νέα Υόρκη. Πάρτε μια γεύση…

Πηγή: ΣΚΑΪ

26/01/2014 0 comment

ART & CULTURE

Ενα μουσείο για την Anna Wintour

written by The K-magazine

Η ανάμειξη της Anna Wintour στην διοργάνωση των ετήσιων εκθέσεων του Ινστιτούτου ενδύματος του Μητροπολιτικού Μουσείου είναι γνωστή.
Άλλωστε, η διευθύντρια της αμερικανικής Vogue είναι μέλος της διοικούσας επιτροπής του μουσείου από το 1999 και έχει πρωταγωνιστήσει στην συγκέντρωση χρημάτων για την υλοποίηση των μεγαλόπνοων σχεδίων του ινστιτούτου. Εκατόν εικοσιπέντε εκατομμύρια δολάρια συγκεντρώθηκαν τα τελευταία δεκατέσσερα χρόνια χάρη στις ακάματες προσπάθειές της και στις στενές σχέσεις που διατηρεί με επιχειρηματικούς και πολιτικούς παράγοντες.

Για να την ανταμείψει λοιπόν το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης αποφάσισε να ονομάσει προς τιμήν της το Ινστιτούτο Ενδύματος -το γνωστό σε όλους Costume Institute- σε Anna Wintour Costume Center.

Η μετονομασία θα ολοκληρωθεί στις 8 Μαΐου, όταν θα ανοίξουν για το κοινό οι ανακαινισμένες αίθουσες του ινστιτούτου με την έκθεση «Charles James: Beyond Fashion».

21/01/2014 0 comment

ARCHITECTURE

Στη Νέα Υόρκη… η αρχιτεκτονική κάνει καλό στην υγεία!,από την Ιωάννα Χαλάτση

written by The K-magazine

από την Ιωάννα Χαλάτση– αρχιτέκτων*

Στην προσπάθειά τους να καταστήσουν το δομημένο περιβάλλον της Νέας Υόρκης περισσότερο βιώσιμο και φιλόξενο, οι τομείς Μελετών και Κατασκευών, Υγείας και Ψυχικής Υγιεινής, Μεταφορών και Πολεοδομικού Σχεδιασμού, συνεργάστηκαν προκειμένου να αναπτύξουν Δραστικές Οδηγίες που αφορούν στο σχεδιασμό της πόλης, με τρόπο που να προωθείται η σωματική άσκηση και υγεία.

Πρόκειται για έναν επιστημονικό οδηγό, που απευθύνεται σε πολεοδόμους και αρχιτέκτονες, με στόχο τη συμβολή της αρχιτεκτονικής σε ζητήματα υγείας, όπως η παχυσαρκία, ο διαβήτης ή καρδιακά προβλήματα, μέσω του ευφϋούς σχεδιασμού.

Στην πραγματικότητα, το δομημένο περιβάλλον μιας πόλης καθοδηγεί έμμεσα του πολίτες για το πώς μπορούν να κατοικήσουν την ίδια την πόλη. Για να παρατηρήσει κανείς με ποιο τρόπο οι άνθρωποι αλληλεπιδρούν με το αστικό περιβάλλον, ενεργητικά ή παθητικά, αρκεί να παρατηρήσει τη συμπεριφορά και την κίνησή τους μέσα στην πόλη όπου ζουν.

Με την έννοια αυτή, ο τρόπος με τον οποίο αρθρώνεται το αστικό τοπίο, άλλοτε μας βοηθά κι άλλοτε μας παρεμποδίζει να πάρουμε αποφάσεις, που αφορούν π.χ. το αν θα πάμε με τα πόδια, με ποδήλατο ή με αυτοκίνητο στη δουλειά, αν θα χρησιμοποιήσουμε το ασανσέρ ή τις σκάλες, κι ένα σωρό καθημερινές πρωτοβουλίες, που σχετίζονται με την άνεση που μας παρέχει ο σχεδιασμός.

Υπάρχουν όμως στ’ αλήθεια εργαλεία για το σχεδιασμό, που να επιτρέπουν τη δημιουργία μιας ενεργής και υγιούς πόλης;Στα τέλη του 19^ου και αρχές του 20^ου αιώνα, η βελτίωση των κατασκευών και των υποδομών συνέβαλαν σημαντικά στον περιορισμό εξάπλωσης ασθενειών, όπως η χολέρα ή η φυματίωση. Στο δικό μας αιώνα, ωστόσο, τα προβλήματα υγείας, που εμφανίζονται με τη μεγαλύτερη συχνότητα είναι εκείνα που συνδέονται με τον καθιστικό τρόπο ζωής και τις κακές διατροφικές επιλογές.

Ειδικότερα σε ό,τι αφορά στην περίπτωση της Νέας Υόρκης, πολλοί μπορεί να υποστηρίξουν ότι ανταποκρίνεται ήδη στο προφίλ μιας ενεργής, βιώσιμης και φιλικής ως προς τον πεζό μεγαλούπολης: διαθέτει αριθμημένες οδούς, το πλέγμα των δρόμων της διευκολύνει στον προσανατολισμό, η πρόσβαση στα μέσα μαζικής μεταφοράς είναι ιδιαίτερα εύκολη, ενώ ένα μεγάλο δίκτυο χώρων πρασίνου και πάρκων συνδέει το κέντρο της πόλης.

Ωστόσο, οι ειδικοί επισημαίνουν ότι η βελτίωση της πρόσβασης σε μέσα μαζικής μεταφοράς και σε ανοιχτούς χώρους αναψυχής, καθώς και η δημιουργία περισσότερων ποδηλατοδρόμων, αποτελούν σημαντικές αποφάσεις για την ουσιαστική βελτίωση της πόλης. Η δημιουργία ανοιχτών πράσινων χώρων, εκδηλώνεται ολοένα και πιο έντονα μέσα από προτάσεις, που στοχεύουν στη δημιουργία χώρων ζωτικής σημασίας. Προσφέρουν δίκτυο πεζοδρόμων, ποδηλατοδρόμων, περιπάτων αλλά και σημεία στάσης μέσα σε ένα φιλικό αστικό περιβάλλον, ελκυστικό προς τον χρήστη. Στόχος τους είναι να εξασφαλίσουν ποιότητα ζωής, αντανακλώντας ένα υγιές πρότυπο.

Η στρατηγικής σημασίας δημιουργικότητα, που εστιάζει σε χώρους στάθμευσης αυτοκινήτων και χώρους διέλευσης, μείωση των ατμοσφαιρικών ρύπων στις γειτονιές, παιδικές χαρές και δημόσιες πλατείες, εύκολη πρόσβαση σε καταστήματα με φρέσκα φρούτα και λαχανικά, μονοπάτια περιπάτου και φυτεμένες εκτάσεις… αναζητά την πολυπόθητη ισορροπία ανάμεσα στους έντονους αστικούς ρυθμούς και στον ενεργό, αειφόρο σχεδιασμό.

Πηγή: http://www.archdaily.com/244063/what-can-architecture-do-for-your-health/

Οι φωτογραφίες προέρχονται από την πρόταση αστικού σχεδιασμού και αρχιτεκτονικής τοπίου “Highline” των James Corner Field Operations και Diller Scofidio + Renfro.

*H Ιωάννα Χαλάτση είναι μέλος των pro.plus.ma arkitektones , για τους οποίους μπορείτε να διαβάσετε πατώντας εδώ

Επίσης μπορείτε να κάνετε like στη σελίδα τους στο facebook http://www.facebook.com/pro.plus.ma.arkitektones?fref=ts

13/01/2014 0 comment

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη στο Carnegie Hall

written by The K-magazine

Για έναν καλλιτέχνη, το να βρεθεί στο περίφημο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, θεωρείται τίτλος τιμής. Λίγοι είναι αυτοί που καταφέρνουν να περάσουν τις πόρτες του και να ανέβουν στη σκηνή του για μία δική τους, προσωπική, συναυλία. Είναι ένα μεγάλο όνειρο ζωής. Κι ακόμα λιγότεροι εκείνοι που δέχονται απευθείας πρόσκληση από τον πιο φημισμένο χώρο της Νέας Υόρκης. Η Ελευθερία Αρβανιτάκη μπαίνει πλέον στη λίστα αυτή την ακριβή, τη λίστα με τους καλλιτέχνες που μπορούν να υπερηφανεύονται πως εμφανίστηκαν στο Carnegie Hall.

Σάββατο 1η Φεβρουαρίου, στις 8 το βράδυ, η Ελευθερία Αρβανιτάκη, «μία από τις πιο ταλαντούχες Ελληνίδες τραγουδίστριες του σήμερα», όπως αναφέρει χαρακτηριστικά το επίσημο πρόγραμμα του Carnegie Hall, θα γεμίσει με την παρουσία της την τεράστια σκηνή του διάσημου ΝεοΥορκέζικου θεάτρου. Το Carnegie Hall προσκαλεί την Ελευθερία Αρβανιτάκη για μία ξεχωριστή συναυλία, στην κεντρική του σκηνή, Stern Auditorium / Perelman Stage, χωρητικότητας 2.800 ατόμων. Στη συναυλία αυτή η διεθνής ερμηνεύτρια θα παρουσιάσει τα πιο γνωστά και επιτυχημένα τραγούδια της συνοδευόμενη από τον Αρμενικής καταγωγής σολίστα και συνθέτη Ara Dinkjian.

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη φτάνει με τα δικά της τραγούδια, στην άλλη άκρη του Ατλαντικού. Με την ελληνική μουσική ταυτότητα στις αποσκευές της γίνεται για άλλη μια φορά μία σπουδαία πρέσβειρα για τη χώρα μας. Τραγουδάει ελληνικά και μεταλαμπαδεύει μια άλλη αλήθεια με την τέχνη της ερμηνείας της. Ξεπερνάει τα εμπόδια, πειραματίζεται, τολμάει συνεργασίες, κάνει κοινωνούς της γλώσσας, της μουσικής μας παράδοσης και της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας ένα παγκόσμιο φιλόμουσο κοινό.

Special Guest: Ara Dinkjian

1 Φεβρουαρίου 2014, στις 20.00 | Stern Auditorium/Perelman Stage

14/12/2013 0 comment

ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Φωτογράφος απαθανατίζει εκρήξεις χρωμάτων

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Όσοι είστε φίλοι της σειράς The Big Bang Theory ίσως έχετε δει αυτή τη σκηνή:

Ε, λοιπόν, ο Γερμανός φωτογράφος Martin Klimas πήγε το πείραμα λίγο παραπέρα. Πώς. Ακουμπώντας μπογιά επάνω σ’ ένα ηχείο και βάζοντας διάφορα μουσικά κομμάτια, απαθανάτισε τα χρώματα τη στιγμή που αυτά «εκρήγνυνται» από τις δονήσεις του ηχείου.

(Charlie Parker – Ornithology)

O Klimas προτιμά να χρησιμοποιεί μουσική με βάση τα κρουστά επιλέγοντας μέσα από ένα ευρύ φάσμα ειδών, συμπεριλαμβανομένων της jazz, της κλασσικής μουσικής, του rock και της dance.

( Daft Punk – Around the world)

H κάμερα πιάνει τις «εκρήξεις» της μπογιάς χρησιμοποιώντας μεγάλες ταχύτητες του κλείστρου.

(Prince – Sign o’the times)

«Πολλοί καλλιτέχνες έχουν δουλέψει με τη μουσική, αλλά ποτέ δεν είδα κάτι που να μου δίνει απάντηση: “Με τι μοιάζει η μουσική αυτή καθ’αυτή;”», είπε ο Klimas σε μία συνέντευξή το 2012.

( Kraftwerk – Transistor)

To project επιτρέπει στο θεατή να συγκρίνει την «εικόνα» διαφορετικών μεταξύ τους ειδών μουσικής. Μάλιστα το θέαμα μοιάζει πολύ δυναμικό σε αυτή τη φωτογραφία με τις «Βαλκυρίες» του Wagner.

( Richard Wagner – Ride of the Valkyries)

Οι ζωηρές και γεμάτες δράση φωτογραφίες του Klimas έχουν συγκριθεί από τους κριτικούς με την καινοτόμο δουλειά του επίσης – θρυλικού – φωτογράφου «μεγάλης ταχύτητας» Harold Edgerton.

( Pink Floyd – Time)

O φωτογράφος από το Ντύσελντορφ σε προηγούμενα projects του είχε απαθανατίσει πορσελάνη που σπάει και μεταξωτά μαντίλια τη στιγμή που έπεφταν στο έδαφος.

Η έκθεση του Klimas φέρει τον τίτλο «Sonic» και παρουσιάστηκε αυτή τη βδομάδα στη γκαλερί Folley στη Νέα Υόρκη και θα διαρκέσει έως τις 3 Νοεμβρίου.

( The Velvet Underground & Nico – Run, Run, Run)

Πηγή: BBC

Προσωπικό σχόλιο: Αν κι ομολογώ δεν είμαι πολύ «φίλη» της μοντέρνας τέχνης, το πράγμα αλλάζει όσον αφορά τη φωτογραφία, μια που η στιγμή της δημιουργίας είναι κυριολεκτικά… ένα «κλικ»!

21/10/2013 0 comment

Newer Posts

Older Posts