Tag:

ταινία

Πρόταση για dvd: Hidden Figures

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Πώς είστε αυτό το σαββατοκύριακο; Ελπίζω να το χαρήκατε με όμορφη παρέα και μοναδικές εμπειρίες!

Τα Oscars “μοιράστηκαν”, γνωρίσαμε τους φετινούς νικητές και… εμείς τα κορίτσια ακόμη συζητούμε για τις εμφανίσεις στο κόκκινο χαλί! Εξακολουθώ, όμως, να είμαι σε Oscar mood και, μια που τις προάλλες ήταν η Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, σκέφτηκα απόψε να γνωρίσουμε μία ταινία που παρακολουθεί την πραγματική ιστορία τριών γυναικών που έσπασαν φραγμούς και ταμπού.

1961: οι ΗΠΑ προσπαθούν πυρετωδώς προκειμένου να προλάβουν τη Ρωσία στις έρευνες για τις διαστημικές αποστολές ώστε να είναι η πρώτη χώρα που θα στείιλει τον άνθρωπο στο φεγγάρι. Στο Κέντρο Υπολογιστών της NASA στο Κέντρο Ερευνών του Langley που εδρεύει στη Βιρτζίνια εργάζονται η Katherine Goble (Taraji P. Henson), η Dorothy Vaughan (Octavia Spencer) και η Mary Jackson (Janelle Monáe). Και οι τρεις λαμπρά μαθηματικά μυαλά κι η κάθε μία ειδική στον τομέα της. Το μόνο πρόβλημα είναι πως είναι γυναίκες και δη έγχρωμες σε μία κοινωνία όπου ακόμη και τα τμήματα στις βιβλιοθήκες ήταν διαφορετικά για κάθε φυλή. Όταν όμως, η ομάδα Διαστημικών Αποστολών χρειαστεί έναν ειδικό στην αναλυτική γεωμετρία, τη θέση θα καταλάβει η Katherine, η οποία καλείται όχι μόνο να αποδείξει την αξία της, αλλά και να αντιμετωπίσει τις προκαταλήψεις των συναδέλφων της. Αυτό, όμως, θα είναι κι αρχή προκειμένου οι τρεις γυναίκες να αποδείξουν την αξία τους, να χαράξουν την πορεία της σήμερα επιβλητικής NASA και να καταρρίψουν αβάσιμες καχυποψίες και περιορισμούς.

Η ταινία “Αφανείς Ηρωίδες” βασίζεται στο ομότιτλο βιβλίο της Margot Lee Shetterly, στο οποίο ξεδιπλώνεται η πραγματική ιστορία της Katherine Johnson, της Dorothy Vaughan και της Mary Jackson, τριών Αφρο-Αμερικανίδων μαθηματικών που συμμετείχαν τόσο στις αρχικές έρευνες για τις διαστημικές αποστολές και που, μεταξύ άλλων, έθεσαν αυτές τα θεμέλια για φιλόδοξες αποστολές όπως η Apollo 11. Η διασκευή του σεναρίου φέρει την υπογραφή των Allison Schroeder (η οποία έγραψε και το σενάριο του επερχόμενου “Christopher Robin” για τη Disney) και Theodore Melfi (“St. Vincent”, 2014), με τον δεύτερο να έχει αναλάβει και τη σκηνοθεσία.

Αν σας αρέσουν οι πραγματικές ιστορίες ανθρώπων που καθόρισαν την ιστορία και την κοινωνία όπως τις γνωρίζουμε σήμερα, τότε το “Hidden Figures” μπαίνει άνετα στη λίστα must watch. Δεν πρόκειται απλά για μία ευχάριστη ταινία, αλλά για μία παραγωγή που εύστοχα απεικονίζει την πραγματικότητα της ζωής στις ΗΠΑ, όταν οι Αφρο-Αμερικανοί (και γενικότερα όλοι όσοι δεν ανήκαν στην “ανώτερη” λευκή φυλή) έπρεπε να ζουν συνεχώς υπό ένα καθεστώς επίβλεψης και διαχωρισμού, με τους γύρω τους να τους θεωρούν εν δυνάμει εγκληματίες*. Σε εκείνη την εποχή και με αυτά τα δεδομένα οι λιγότερο “ευνοημένοι” καλούνταν όχι μόνο να επιβιώσουν αλλά και να αποδείξουν πως το χρώμα ούτε επηρέαζε τις ικανότητές τους ούτε έπρεπε να είναι τροχοπέδη για ένα καλύτερο μέλλον για εκείνους, τις οικογένειές τους και την κοινωνία στην οποία ζούσαν. Ακόμη κι η δραματοποίηση της ταινίας είναι μ’ έναν ειλικρινή τρόπο δομημένη ώστε ο θεατής να συγκινηθεί αλλά κυρίως να προβληματιστεί. Επιγραμματικά, η ταινία δε θέλει να είναι απλώς άλλο ένα ευχάριστο δίωρο, αλλά να τραβήξει την προσοχή μας προκειμένου να αναλογιστούμε πόσα άλλαξαν από εκείνα τα χρόνια μέχρι τότε αλλά και πόσα ακόμη πρέπει να γίνουν. Και τι καλύτερο από το να μας παρουσιάσουν οι δημιουργοί την οπτική τους για μία ιστορία ανθρώπων που υπερνίκησαν τα ανόητα εμπόδια που τους είχαν επιβληθεί;

Με ένα λαμπρό cast που στελεχώνει πραγματικούς χαρακτήρες αλλά και μη υπαρκτούς (για τις ανάγκες της έμφασης που ήθελαν οι δημιουργοί να δώσουν), το “Hidden Figures” είναι ένα εξαιρετικό δείγμα υποκριτικών ικανοτήτων. Ακόμη κι ο Jim Parsons που υποδύεται έναν χαρακτήρα που οι περισσότεροι έχουμε συνηθίσει (κι αυτός δεν είναι άλλος από τον Sheldon Cooper του “the Big Bang Theory”) ξεχωρίζει για τον τρόπο που αναδεικνύει τα κοινωνικά (και φυλετικά) ταμπού που υπερίσχυαν εκείνη την εποχή. Ιδιαίτερη δυναμική όμως, έχει το πρωταγωνιστικό τρίο: η Taraji P. Henson στο ρόλο της ντροπαλής Katherine Johnson, η Janelle Monáe στο ρόλο της ενθουσιώδους Mary Jackson κι η Octavia Spencer στο ρόλο της “φωνής της λογικής” aka Dorothy Vaughan συναντιούνται στο πλατό, αναπτύσσουν έναν εμφανώς ισχυρό δεσμό και μεταφέρουν με το δέοντα σεβασμό στο θεατή τη μοναδικότητα των περσόνων που υποδύονται. Εδώ να σας θυμίσω την υπέροχη στιγμή στην περσινή τελετή Απονομής των Oscars, όταν στη σκηνή βρέθηκαν οι τρεις πρωταγωνίστριες με την Katherine Johnson και την αστροναύτη Yvonne Cagle για να παρουσιάσει η καταξιωμένη μαθηματικός το βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ!

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!
Πρωταγωνιστούν: Taraji P. Henson, Octavia Spencer, Janelle Monáe, Kevin Kostner, Kirsten Dunst, Jim Parsons, Glen Powell, Mahershala Ali, Olek Krupa κ.α.
* Σας συστήνω ανεπιφύλακτα να δείτε το ντοκιμαντέρ της Ava DuVernay “13th”, θα σας βοηθήσει να αντιληφθείτε τις “νόρμες” και τις προκαταλήψεις που υποσυνείδητα είχαν εδραιωθεί – και, δυστυχώς, ακόμη είναι εδραιωμένες, ανεπίσημα.

11/03/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για Oscar-ικό DVD: Moonlight (Oscar Καλύτερης Ταινίας)

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine!
Μας χωρίζουν λίγες ώρες από τη μεγάλη βραδιά Απονομής των Oscars, πράγμα που σημαίνει πως “πέφτει” κι επίσημα η αυλαία του καθιερωμένου μας αφιερώματος. Για απόψε η πρότασή μας αφορά το βραβείο Καλύτερης Ταινίας και νομίζω πως μετά την περσινή…γκάφα (προσωπικά θεωρώ πως ήταν προσχεδιασμένη, αλλά τέλος πάντων!)αξίζει απόψε να γνωρίσουμε την ταινία που κέρδισε τελικά το πολυπόθητο αγαλματίδιο αντί του “La La Land”!
Το “Moonlight” παρακολουθεί τη ζωή του Chiron (Alex Hibbert/Ashton Sanders/Trevante Rhodes), ο οποίος προσπαθεί να επιβιώσει στο Liberty City του Miami υπό το φόβο των νταήδων που τον εκφοβίζουν σε κάθε ευκαιρία και με την τοξικομανή
μητέρα του Paula (Naomie Harris). Μόνη του παρηγοριά ο φίλος του Kevin (Jaden Piner/Jharrel Jerome/André Holland), ο έμπορος ναρκωτικών Juan (Mahershala Ali) που προσπαθεί να τον προστατεύσει και να τον συμβουλεύσει και η κοπέλα του Juan, η Teresa (Janelle Monáe). Το μονοπάτι είναι δύσβατο, όμως, πόσο μάλλον για έναν έγχρωμο νεαρό άνθρωπο και τόσο εσωστρεφή στην προσπάθεια να εξερευνήσει τη σεξουαλικότητά του και (στην πραγματικότητα) το ποιος πραγματικά είναι σε έναν κοινωνικό ιστό που θα τον κατακρίνει με μία οδυνηρή ευκολία. Αρκεί να προκαλεί κανείς το φόβο προκειμένου να αντεπεξέλθει στις δυσκολίες της ζωής κρυμμένος πίσω από ένα προσωπείο; Ή μήπως πρέπει να αναγνωρίζει και να εκτιμά αυτό που πραγματικά είναι και να το υπερασπίζεται;
Η ταινία “Moonlight” βασίζεται στο ημι-αυτοβιογραφικό θεατρικό που έγραψε το 2003 ο Tarell Alvin McCraney “In Moonlight Black Boys Look Blue”. Το έργο του McCraney δε δημοσιεύθηκε ούτε παρουσιάστηκε ποτέ στο θέατρο, αλλά το 2013 η παραγωγός Adele Romanski κι ο σκηνοθέτης Barry Jenkins (“Medicine For Melancholy”, 2008) τον πλησίασαν για να του προτείνουν να συνεργαστούν με τον McCraney για να φέρουν το “Moonlight” στη μεγάλη οθόνη. Και κάπως έτσι ο Jenkins κι ο McCraney επεξεργάστηκαν το σενάριο, ενώ ο Jenkins ανέλαβε στη συνέχεια τη σκηνοθεσία της ταινίας.

Αυτό που κάνει το “Moonlight” όχι απλά ενδιαφέρον αλλά ελκυστικό είναι ο ανθρώπινος χαρακτήρας του. Τα πρόσωπα που αποτελούν την ιστορία είναι άνθρωποι εκτων προτέρων περιθωριοποιημένοι – όσο κι αν θέλουν κάποιοι να φορούν παρωπίδες. Ο δε
Chiron (σημ. προφέρεται “Σαϊρόν”!), λόγω της αδυναμίας του να διεκδικήσει όσα αξίζει(ιδίως το σεβασμό από τους γύρω του) αρχίζει και δημιουργεί τέτοιες άμυνες ώστε νααπωθεί όσους αντιμετωπίζει. Αυτές οι άμυνες, όμως, έχουν επιπτώσεις, μειώνοντας τις
ευκαιρίες να διεκδικήσει μία καλύτερη ζωή, με ανθρώπους που θα τον σέβονται όχι επειδή τον φοβούνται αλλά επειδή το αξίζει. Κάθε στάδιο της ζωής του Chiron (παιδική ηλικία –εφηβεία – ενηλικίωση) δε διαχωρίζεται μόνο από τους τίτλους που ανταποκρίνονται σε
αυτά, αλλά και από τα βιώματα που θα τον έχουν καθορίσει ως το τέλος της ταινίας.

Σκηνοθετικά αυτή η δομή εξυπηρετεί στο να επικεντρωθούμε σε όλες τις καταστάσεις που βιώνει ο χαρακτήρας, δίνοντάς μας την ευκαιρία να τον κατανοήσουμε. Κι όχι μόνο να τον κατανοήσουμε αλλά να τον συμπαθήσουμε, ακόμη κι όταν παρουσιάζει αντιδράσεις που δε συνάδουν με τα δέοντα ήθη. Γιατί δε μπορεί κανείς να τον αντιμετωπίσει ως έναν “κακό” χαρακτήρα, κι αυτό είναι ίσως το πιο δραματικό στοιχείο…
Τι είναι αυτό που κάνει ακόμη πιο συγκινητικό το “Moonlight”, πέρα από το λυρισμό με τον οποίο ο Jenkins αποδίδει την ιστορία του;
Το cast που στελεχώνει την ταινία και που ενσαρκώνει κάθε χαρακτήρα. Όχι μόνο επειδή ο καθένας τους διακατέχεται από υποκριτική δεινότητα, όπως η Naomie Harris, αλλά επειδή κάποιοι από αυτούς είχαν παρεμφερή βιώματα με εκείνα των προσώπων που
συναντούμε στην ιστορία (σημ.: όπως κι ο ίδιος ο Jenkins, αλλά και ο McCraney, των οποίων οι μητέρες ήταν κι οι ίδιες τοξικομανείς). Πράγμα που σημαίνει πως είτε έζησαν οι ίδιοι παρόμοιες επώδυνες καταστάσεις είτε είχαν ένα κοντινό τους άνθρωπο που τις βίωσε.
Όπως ο Mahershala Ali, που απέσπασε και το Oscar Β’ Ανδρικού Ρόλου πέρυσι για τηνερμηνεία του, είχε ως οδηγό τις εμπειρίες του ενόσω μεγάλωνε κι εκείνος “με έναν Juan”.
Εδώ να πω πως δίκαια βραβεύτηκε, καθώς ο χαρακτήρας του Juan αντικειμενικά… είναι κακός. Κι όμως, ο τρόπος που αντιπροσωπεύει μία πατρική φιγούρα για τον Chiron είναι αξιοθαύμαστος. Όσο για τον μικρό Alex Hibbert και τους Ashton Sanders και Trevante Rhodes; Αφομοιώνουν το χαρακτήρα τους και προσκαλούν το θεατή σε ένα μελαγχολικό αλλά ρεαλιστικό και καθηλωτικό ταξίδι ενηλικίωσης.
Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Alex Hibbert, Naomie Harris, Mahershala Ali, Janelle Monáe, Jaden Piner, Ashton Sanders, Jharrel Jerome, Trevante Rhodes, André Holland κ.α.

Φέτος, το Oscar Καλύτερης Ταινίας διεκδικούν οι εξής παραγωγές:
“Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”
“Call Me By Your Name”
“Dunkirk”
“The Post”
“The Shape Of Water”

04/03/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Oscar-ικό DVD: The Theory Of Everything (Α’ Ανδρικός Ρόλος)

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Πώς μου είστε αυτό το μουντό (λόγω καιρού, εξυπακούεται!) σαββατοκύριακο; Ελπίζω να μη σας εμπόδισε από το να το απολαύσετε και να γεμίσετε ευχάριστα τις… μπαταρίες σας!

Μία βδομάδα μας χωρίζει από τη μεγάλη βραδιά των Oscars και το αφιέρωμά μας συνεχίζει, όπως βλέπετε, δυναμικά. Για απόψε που εξερευνούμε την κατηγορία του A’ Ανδρικού Ρόλου επέλεξα την πραγματική ιστορία που οδήγησε στην καταξίωση του αστροφυσικού Stephen Hawking!

Cambridge 1962. Εκείνος είναι ένας ντροπαλός φοιτητής Αστροφυσικής που αναζητά το θέμα της διδακτορικής διατριβής του. Κι εκείνη μία γοητευτική φοιτήτρια Φιλολογίας. Ο Stephen Hawking (Eddie Redmayne) κι η Jane Wilde (Felicity Jones) θα νιώσουν τα βέλη του έρωτα. Η μοίρα, όμως, παίζει περίεργα παιχνίδια κι ο Stephen θα διαγνωστεί με τη νόσο του Lou Gehrig ή αλλιώς νόσο του κινητικού νευρώνα. Οι γιατροί του δίνουν περιθώριο ζωής μόλις δύο χρόνια, ενώ στο μεταξύ ο Stephen θα χάσει την ικανότητα της βάδισης, της ομιλίας, της κατάποσης και της αναπνοής. Κι ακόμη χειρότερα, οι σκέψεις του θα υπάρχουν, αλλά κανείς δε θα μπορεί να τις μάθει, καθώς η νόσος δεν προσβάλλει τον εγκέφαλο. Παρά τις δυσοίωνες προοπτικές, η Jane αποφασίζει να ζήσει στο πλάι του Stephen για όσο είναι γραφτό. Ο Stephen, όμως, υπερνικά τις προβλέψεις και παρά την επιδείνωση της υγείας του καταφέρνει να γίνει ένας από τους σημαντικότερους επιστήμονες που εξερευνούν το άπειρο του σύμπαντος και συνεχίζει έως και σήμερα. Κι η Jane, επί τριάντα χρόνια, ήταν η σύντροφός του στην αναζήτηση… της Θεωρίας των Πάντων!

Η ταινία βασίζεται στο απομνημόνευμα της Jane Hawking “Travelling to Infinity: My Life with Stephen” και την διασκευή του σεναρίου υπογράφει ο Anthony McCarten (“Darkest Hour”, 2017 και το επερχόμενο “Bohemian Rhapsody”). Η σκηνοθεσία είναι του James Marsh (“Shadow Dancer”, 2012”).

Όταν είδαν την ταινία ο Stephen κι η Jane Hawking είχαν κάποιες μικρές ενστάσεις. Ο Stephen ήθελε περισσότερη επιστήμη, ενώ η Jane περισσότερο συναίσθημα. Και κάποιες καταστάσεις διαφέρουν από την πραγματικότητα, ποιητική αδεία, ασφαλώς. Κανείς τους, όμως δεν αρνήθηκε πως η ταινία ήταν μία τρυφερή ιστορία αγάπης, υπομονής κι επιμονής – ακριβώς όπως ήταν κι ο τριακονταετής γάμος τους. Η σχέση τους στην πραγματικότητα είχε τις αναταράξεις της, καθώς μέσα σε αυτήν υπήρχαν η ασθένεια του Stephen Hawking κι η σταδιοδρομία του. Είναι μία ταινία που υμνεί όσους κατάφεραν να διαψεύσουν τις προσδοκίες των άλλων και που παρακινεί όσους είναι στην προσπάθεια. Γιατί αυτή είναι η γλυκόπικρη αίσθηση που αφήνει η “Θεωρία των Πάντων”, μπορεί να κάνει κάποιους να ταυτιστούν με τις καταστάσεις που έζησε η οικογένεια Hawking. Είναι τόσο ανθρώπινη που μόνο διδάγματα μπορεί να προσφέρει. Κυρίως, όμως, είναι μία τρυφερή απεικόνιση του μεγαλείου της πίστης στις ικανότητες του καθενός. Άλλωστε κι εμείς που απολαμβάνουμε την ευλογία της ευτυχίας μπορούμε να μάθουμε πολλά από τον αγώνα του ίδιου του Stephen Hawking, αλλά και από την ψυχική αντοχή της Jane. Έτσι, ο Marsh δίνει πνοή στο υποψήφιο για Oscar σενάριο του McCarten και μας χαρίζει μία αμιγώς ανθρώπινη ταινία, συνοδεία μίας καθηλωτικής μουσικής υπόκρουσης από τον εκλιπόντα Jóhann Jóhannsson. Με λίγα λόγια, θεωρώ αυτονόητο η ταινία να φτάσει να διεκδικεί σημαντικά βραβεία εν έτει 2014, μεταξύ αυτών κι εκείνο της Καλύτερης Ταινίας.

Οι πραγματικοί Stephen και Jane Hawking, όμως, δε μπόρεσαν να μη μαγευτούν από τους ηθοποιούς που τους υποδύθηκαν στη μεγάλη οθόνη. Η Jane Hawking ένιωσε πως η Felicity Jones… ”έκλεψε την προσωπικότητά της”! Η νεαρή ηθοποιός, περνώντας χρόνο μαζί με τη Jane Hawking, κατάφερε να αντιληφθεί σε βάθος το χαρακτήρα της, με αποτέλεσμα να μεταδώσει όσα τρυφερά αισθήματα νιώθει η πραγματική Jane για τον πρώην σύζυγό της.

Όσο για τον Eddie Redmayne; Πρώτα απ’ όλα πρέπει να παραδεχθώ πως θαυμάζω τους ηθοποιούς που δε διστάζουν να “τσαλακωθούν” για το ρόλο τους. Αυτό έκανε κι ο Redmayne και, αφότου κι αυτός πέρασε ένα σεβαστό χρόνο μελετώντας τον Stephen Hawking, μεταμορφώθηκε… ο ίδιος στον Hawking! Ακόμη κι ο Hawking ένιωσε πως έβλεπε τον εαυτό του στην οθόνη! Ο θαυμασμός του μάλιστα δεν τον εμπόδισε από τον να προσφέρει τη δική του (μηχανοποιημένη) φωνή όταν χρειάστηκε. Ο Eddie Redmayne μεταμορφώθηκε, μας έπεισε και (γιατί όχι;) μας κάνει να ψάξουμε περισσότερα για τη συναρπαστική ζωή του Stephen Hawking. Επομένως, άξια η νίκη του στην κατηγορία του Α’ Ανδρικού Ρόλου!

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση… πράγμα που σας το εγγυώμαι! Α, και… κύριες και δεσποινίδες; Έχετε κοντά σας τα χαρτομάντηλα, γιατί δε θα μπορέσετε να καμουφλάρετε τη συγκίνηση!

Πρωταγωνιστούν: Eddie Redmayne, Felicity Jones, Charlie Cox, David Thewlis, Emily Watson, Maxine Peake, Harry Lloyd κ.α.

Φέτος, οι υποψήφιοι για το Oscar Α’ Ανδρικού Ρόλου είναι οι:
Timothée Chalamet, “Call Me By Your Name”
Daniel Day-Lewis, “Phantom Thread”
Daniel Kaluuya, “Get Out”
Gary Oldman, “Darkest Hour”
Denzel Washington, “Roman J. Israel, Esq.”

25/02/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για Oscar-ικό DVD: Guess Who’s Coming To Dinner (Α’ Γυναικείος Ρόλος)

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Το σαββατοκύριακο τελειώνει αλλά αύριο ξημερώνει Καθαρά Δευτέρα κι αυτό συνεπάγεται μία έξτρα μέρα ξεκούρασης αλλά και συντροφιάς με τα αγαπημένα μας πρόσωπα για να τιμήσουμε την έναρξη της Σαρακοστής.

Το αφιέρωμά μας στα Oscars συνεχίζεται ακάθεκτο και μου δίνει μία αφορμή παραπάνω να ταξιδέψω μαζί σας στην ιστορία του σινεμά – θα ήταν τουλάχιστον εγωιστικό να υποκρίνομαι πως έχω δει τα πάντα, άλλωστε! Για απόψε ας γνωρίσουμε παρέα (κι ας θυμηθούν κάποιοι άλλοι) την ταινία που χάρισε στη λατρεμένη μου Katharine Hepburn το δεύτερο από τα τέσσερα (!) Oscars της στην κατηγορία του Α’ Γυναικείου Ρόλου.

Η Joey (Katharine Houghton) κι ο Dr. John Prentice (Sidney Poitier) ταξιδεύουν απροειδοποίητα στο San Francisco για να κάνουν μία ιδιαίτερη ανακοίνωση στους γονείς της Joey: πως είναι ερωτευμένοι και σκοπεύουν να παντρευτούν. Η έκπληξη φυσικά για την Christina (Katharine Hepburn) και τον Matt Drayton (Spencer Tracy) δεν είναι απλά η βεβιασμένη απόφαση του ζευγαριού, ούτε πως ο John είναι χήρος, αλλά κυρίως το γεγονός πως ο υποψήφιος γαμπρός είναι… μαύρος! Παρά το γεγονός πως οι γονείς της Joey έχουν εμφυσήσει στην κόρη τους την ισότητα ανάμεσα στις φυλές, είναι εμφανές πως διατηρούν κάποιες ενστάσεις. Ιδίως ο Matt, ο οποίος προβλέπει πως το ζευγάρι θα κληθεί να αντιμετωπίσει πλήθος κατακρίσεων και αποδοκιμασιών σε μία εποχή (δεκαετία του ’60, βλέπετε) κατά την οποία ο διαφυλετικός γάμος ήταν παράνομος σε δεκαεπτά πολιτείες των Ηνωμένων Πολιτειών. Τα πράγματα φυσικά περιπλέκονται ακόμη περισσότερο καθώς ο χρόνος πιέζει και η Joey καλεί σε δείπνο και τους γονείς του John, οι επίσης δεν έχουν επίσης ιδέα πως η νύφη τους είναι λευκή…

Το σενάριο της ταινίας “Μάντεψε Ποιος Θα’ ρθει Για Δείπνο” υπογράφει ο William Rose, ενώ η σκηνοθεσία είναι του Stanley Kramer. Οι δυο τους είχαν συνεργαστεί και το 1963 για το “It’s A Mad Mad Mad Mad World”.

Πρόκειται για μία παραγωγή που, μέσα από χιουμοριστικές αλλά και πιο δραματικές καταστάσεις, καταφέρνει να εγείρει κοινωνικούς προβληματισμούς στο θεατή. Κι όμως, αυτό που στις μέρες μας στα δικά μας μάτια μοιάζει κάτι φυσιολογικό, εκείνη την εποχή ήταν κάτι αδιανόητο. Σχέση ανθρώπων από διαφορετικές φυλές; Τότε το θεωρούσαν κακόγουστο αστείο. Για το γάμο δε, ούτε λόγος. Και παρά το γεγονός πως η ταινία προβλήθηκε στους κινηματογράφους λίγο μετά την άρση της απαγόρευσης των διαφυλετικών γάμων, οι τότε θεατές εξακολουθούσαν να έχουν αντικρουόμενες απόψεις. Ήταν άλλωστε ένα θέμα κοινωνικού προβληματισμού. Οι στιχομυθίες αλλά κι οι μονόλογοι των χαρακτήρων οπτικοποιούσαν όλες τις απόψεις που επικρατούσαν εκείνη την εποχή, εκείνες των πιο ανοιχτόμυαλων αλλά και των πιο συντηρητικών. Οι Rose και Kramer έφεραν στην επιφάνεια όλες τις σκέψεις που επικρατούσαν και, παρά τα όποια ταμπού, δημιούργησαν μία τρυφερή ταινία ανθρωπιάς και αγάπης, μια ταινία που δίνει μία γερή γροθιά στα κοινωνικά κλισέ. Κι όλα αυτά με μία θεατρικότητα που επέτρεπε μία ομοαλή ροή στην ιστορία. Κι επειδή ήταν μία ειλικρινής ταινία που δε δίστασε να πει και λιγότερο αρεστές αλήθειες, το 1968 διεκδίκησε δέκα Oscar (μεταξύ αυτών κι εκείνων της Καλύτερης Ταινίας και Καλύτερης Σκηνοθεσίας) και κατάφερε να φύγει με δύο, με το ένα από αυτά να είναι της κατηγορίας του Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου.

Ο Kramer φυσικά έδωσε βαρύτητα και στους ηθοποιούς που θα ενσάρκωναν τους χαρακτήρες που εμπνεύστηκε ο Rose. Ο Sidney Poitier υποδύεται με άνεση τον υποψήφιο γαμπρό που αποδεικνύεται καλύτερος ακόμη κι από τον πιο επιφανή λευκό (εδώ θέλω να μοιραστώ μαζί σας πως μισώ αυτούς τους χαρακτηρισμούς, αλλά εν προκειμένω κρίνονται αναγκαίοι), εκφράζοντας την ανωτερότητα, την ευγένεια και το ήθος του χαρακτήρα του. Κι ο Spencer Tracy είναι απολαυστικός αλλά και καταφέρνει να προβληματίσει και να συγκινήσει στο ρόλο του μπερδεμένου πατέρα της Joey. Επιπλέον, βγάζει μία γνήσια χημεία με το κινηματογραφικό (κι όχι μόνο) ταίρι του, την Katharine Hepburn η οποία μόνο απαρατήρητη δεν περνάει.

Και φτάσαμε στην αγαπημένη μου Katharine, από την οποία δε θα μπορούσαμε να περιμένουμε τίποτα λιγότερο. Η περσόνα της σίγουρα αιφνιδιάζεται από την ανακοίνωση της κόρης της, αλλά αυτό δε σημαίνει πως δε θα βάλει ως προτεραιότητα της ευτυχία της Joey. Κι η Katharine Hepburn, ούσα ήδη μία προσωπικότητα προοδευτική, δε θα μπορούσε να μη γίνει ένα με το χαρακτήρα της Christina. Όταν κάποιος γνωρίζει την ασυμβίβαστη νοοτροπία της Hepburn, αντιλαμβάνεται πως η ηθοποιός κάθε άλλο παρά ζορίστηκε στα γυρίσματα – θα έλεγε κανείς πως απλά της ζήτησαν να είναι ο εαυτός της! Αυτή η αυθεντικότητα κι αυτό το πάθος, άλλωστε, είναι που της χάρισαν το δεύτερο Oscar της καριέρας της!

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! Να περάσετε υπέροχα αύριο!

Πρωταγωνιστούν: Spencer Tracy, Sidney Poitier, Katharine Hepburn, Katharine Houghton, Cecil Kellaway, Roy Glenn, Beah Rochards, Isabel Sanford κ.α.

Φέτος, το Oscar Α’ Γυναικείου Ρόλου διεκδικούν οι:
Sally Hawkins, “The Shape Of Water”
Frances McDormand, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”
Margot Robbie, “I, Tonya”
Saoirse Ronan, “Lady Bird”
Meryl Streep (ναι, πάλι!), “The Post”

18/02/2018 0 comments

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

Οι δημιουργοί του Game of Thrones ετοιμάζουν νέα σειρά Star Wars

written by Νατάσσα Σχοινά

Ο David Benioff και ο D. B. Weiss είναι τα ονόματα που ακούμε συνεχώς τα τελευταία 7 χρόνια, αφού η άφιξη του τυφώνα «Game of Thrones» προκάλεσε μία παγκόσμια τρέλα για τη σειρά κι ο,τι την περιτριγυρίζει. Σε αυτούς οφείλουμε μία από τις καλύτερες σειρές που έχουν περάσει ποτέ από τη μικρή οθόνη, που αν και μένει μόλις μία σεζόν, ήδη ετοιμάζουν το επόμενό τους πρότζεκτ… μία σειρά Star Wars!

H σειρά θα λειτουργεί ξεχωριστά από τις ταινίες του The Skywalker Saga (The Force Awakens, The Last Jedi, Episode IX) κι έχει εξάψει το ενδιαφέρον των φαν του σύμπαντος των Star Wars.

«Το καλοκαίρι του 1977 ταξιδέψαμε σε έναν γαλαξία πολύ, πολύ μακρινό και τον ονειρευόμασταν από τότε. Νιώθουμε τιμή με την ευκαιρία (που μας δίνεται), λίγο τρομοκρατημένοι από την ευθύνη και πολύ ενθουσιασμένοι να αρχίσουμε σύντομα, αμέσως μετά το τέλος της τελευταίας σεζόν του Game of Thrones.», είπαν ο Benioff και ο Weiss σε κοινή ανακοίνωση.

Η πρόεδρος της Lucas film, Kathleen Kennedy, εξέφρασε την ικανοποίησή της που οι δύο παραγωγοί θα αναλάβουν αυτό το εγχείρημα, εκθειάζοντας τους σε δήλωσή της: «Ο David και ο Dan είναι από τους καλύτερους αφηγητές ιστοριών που δουλεύουν σήμερα. Oχειρισμός που έχουν σε περίπλοκους χαρακτήρες κι ο πλούτος της μυθολογίας θα κάνουν κάτι που δεν έχει ξαναγίνει και θα ωθήσουν με τόλμη το Star Wars σε δρόμους που βρίσκω απίστευτα συναρπαστικούς».

Προς το παρόν, περιμένουμε εναγωνίως την 8^η σεζόν του Game of Thrones.

14/02/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για ταινία: “Μαζί τα φάγαμε”

written by The K-magazine

Στις 22 Φεβρουαρίου θα βγει στις κινηματογραφικές αίθουσες η νέα ταινία του Στράτου Μαρκίδη, που αναμένεται να ενθουσιάσει το ελληνικό κοινό με τις απρόβλεπτες καταστάσεις στις οποίες “μπλέκουν” οι πρωταγωνιστές Κώστας Αποστολάκης, Μπέσυ Μάλφα, Σωτήρης Καλυβάτσης και Αντώνης Καφετζόπουλος

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Ο Σωτήρης Παπακώστας εργάζεται ως υπεύθυνος προμηθειών σε έναν γνωστό και μεγάλο Δημόσιο Οργανισμό. Είναι απόλυτα έντιμος και ευσυνείδητος υπάλληλος, συνεπής σε όλα του τα καθήκοντα. Η γυναίκα του Γκέλλυ έχει συμβιβαστεί με τις αρχές του άντρα της αλλά ταυτόχρονα η καθημερινότητά της είναι δύσκολη αφού τα οικονομικά της οικογενείας της πάνε από το κακό στο χειρότερο…
Μία μέρα έρχονται σε επαφή μαζί της οι προϊστάμενοι του άντρας της και την πείθουν να υποδείξει εμμέσως στον Σωτήρη έναν δικό τους προμηθευτή, με το αζημίωτο φυσικά. Η Γκέλλυ τα καταφέρνει και από εκείνη την στιγμή αναλαμβάνει με διάφορα γυναικεία κόλπα να επηρεάζει τον Σωτήρη προκειμένου αυτή να εισπράττει πλούσιες μίζες εν αγνοία του.

Παίζουν: Κ. ΑΠΟΣΤΟΛΑΚΗΣ, Μ. ΜΑΛΦΑ, Σ. ΚΑΛΥΒΑΤΣΗΣ, Α. ΚΑΦΕΤΖΟΠΟΥΛΟΣ, Θ. ΑΝΔΡΟΥΤΣΟΥ, Δ. ΜΑΥΡΟΠΟΥΛΟΣ, Κ. ΕΥΡΙΠΙΩΤΗΣ, Κ. ΣΤΙΚΟΥΔΗ, Σ. ΝΙΚΟΛΑΪΔΗΣ, Α. TΣΙΛΙΜΠΙΟΥ, Μ. ΨΙΣΤΑΚΗΣ, Ν.ΛΑΜΗ, Κ. ΜΕΤΑΞΑ, Α. ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ, Μ. ΜΟΥΣΤΑΚΑ, A. DALLAS
Έκτακτη Συμμετοχή: Γ. Σκιαδαρέσης, Τ. Τρύπη, Γ. Γιαννόπουλος, Μ. Ιατρόπουλος

ΤΡΑΓΟΥΔΙ: Κ. ΜΑΚΕΔΟΝΑΣ ΣΕ ΜΟΥΣΙΚΗ Χ. ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σ. ΜΑΡΚΙΔΗΣ
ΣΕΝΑΡΙΟ: Μ. ΨΙΣΤΑΚΗΣ ΑΠΟ ΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΩΝ Ν. ΤΣΙΦΟΡΟΥ – Π. ΒΑΣΙΛΕΙΑΔΗ

09/02/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για Oscar-ικό DVD: My Cousin Vinny (Oscar Β’ Γυναικείου Ρόλου)

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine!Ελπίζω να χαλαρώνετε έχοντας περάσει υπέροχα!
Βρισκόμαστε σε Oscar-ική περίοδο, καθώς η λαμπρή απονομή των Βραβείων της Ακαδημίας θα πραγματοποιηθεί στις 4 Μαρτίου. Για απόψε εξερευνούμε τη μεγάλη στιγμή της Marisa Tomei.

Ο Billy (Ralph Macchio) κι ο Stan (Mitchell Whitfield), φίλοι και συμφοιτητές, έχουν πάρει υποτροφίες για το πανεπιστήμιο του Los Angeles και ταξιδεύουν με αμάξι από τη Νέα Υόρκη. Το ταξίδι τους, όμως, έχει απρόοπτα, καθώς συλλαμβάνονται, κι όχι για την υποτιθέμενη κλοπή μίας… κονσέρβας (που στην πραγματικότητα ο Billy ξέχασε απλά να πληρώσει) αλλά για το φόνο του ιδιοκτήτη του mini market απ’ όπου είχαν ψωνίσει! Στην αναζήτηση δικηγόρου βοηθά η μητέρα του Billy, καθώς του λέει πως έχουν δικηγόρο στην οικογένεια. Έτσι ο Vinny (Joe Pesci) ταξιδεύει μαζί με τη μνηστή του, τη Mona Lisa Vito (Marisa Tomei) για να αναλάβει την υπόθεση. Μόνο που υπάρχει ένα μικρό (;) πρόβλημα… Ο Vinny έχει ελάχιστο καιρό από τότε που εξασφάλισε άδεια άσκησης της δικηγορίας και είναι εντελώς άπειρος σε ό, τι αφορά τη δικαστική διαδικασία! Τι σημαίνει αυτό; Δεν ξέρει πώς να ντυθεί και να μιλήσει όταν βρίσκεται ενώπιον του τυπικού δικαστή Haller (Fred Gwynne), δε γνωρίζει πώς να αντικρούσει μαρτυρίες αλλά και πώς να εξασφαλίσει τα απαραίτητα για την υπεράσπιση στοιχεία! Τι σημαίνει αυτό; Πώς ο Stan κι ο Billy μάλλον πρέπει να ελπίζουν σε ένα θαύμα – ή έστω μία συμφέρουσα ανατροπή των καταστάσεων!
Η ταινία “Το Ξαδερφάκι Μου Ο Vinny” είναι μία πρωτότυπη ιστορία από τον σεναριογράφο Dale Launer (“Dirty Rotten Scoundrels”, 1988) σε σκηνοθεσία του Jonathan Lynn (“The Whole Nine Yards”, 2000).
Είμαι σίγουρη πως κάπου στα μισά της περίληψης θα σκεφτήκατε “α, ωραία, δικαστικό δράμα!”. Μετά, όμως, όπως συμπεράνατε κι οι ίδιοι, ο χαρακτηρισμός “δράμα”… πήγε περίπατο! Αυτό, όμως, δε σημαίνει πως το “My Cousin Vinny” δεν είναι μία απολαυστική κωμωδία η οποία, παρεμπιπτόντως, δέχθηκε θετικότατες κριτικές για την ακρίβεια με την οποία απεικονίστηκε η δικαστική διαδικασία, ειδικά από τους ειδικούς που δεν είναι άλλοι από τους ίδιους του δικηγόρους! Εξυπακούεται πως η κατηγοριοποίηση της ταινίας στο κωμικό είδος δεν… ισοπεδώνει ούτε χλευάζει το δικανικό σύστημα.

Σε κινηματογραφικό επίπεδο έχουμε ως αποτέλεσμα μία ευρηματική ταινία που βασίζεται αρχικά σε κωμικές παρεξηγήσεις, οι οποίες με τη σειρά τους δίνουν στη θέση τους σε χιουμοριστικές κι έξυπνες στιχομυθίες ανάμεσα στους χαρακτήρες και ο θεατής δε μπορεί να αποφύγει να χαμογελάσει διασκεδάζοντας με τις εξελίξεις. Επιπλέον ο Lynn δημιουργεί ένα απολαυστικό σκηνικό αντιπαραθέσεων ανάμεσα στους “πρωτευουσιάνους” νεοφερμένους (οι οποίοι, όμως, έχουν κι ένα διασκεδαστικό ταμπεραμέντο ιταλικής καταγωγής) και τους ντόπιους των νοτίων Ηνωμένων Πολιτειών – που, με τη σειρά τους, παρουσιάζουν αρκετά κλισέ χωρίς (επαναλαμβάνω) ο Lynn να επιθυμεί να υποτιμήσει καμία από τις δύο πλευρές. Επομένως, το… “Ξαδερφάκι ο Vinny” μας προσφέρει ένα δίωρο χαμόγελου αλλά και σασπένς για το πώς θα καταφέρει ο Vinny να κάνει τη ζυγαριά της δικαιοσύνης να γύρει προς το μέρος του!

Από εκεί κι ύστερα, οι ηθοποιοί που στελεχώνουν την ταινία είναι εκείνοι που τραβούν την προσοχή, ακόμη κι οι (ομολογουμένως) μικροί ρόλοι των δύο κατηγορούμενων, του Stan και του Billy (αλήθεια, ο Racchio έπαιζε κι άλλους ρόλους εκτός από το Karate Kid”;). Ιδιαίτερη έμφαση όμως, θα ξεκινήσω να δώσω στο Joe Pesci ως Vinny. Ο άνθρωπος είναι ένας ικανότατος ηθοποιός που δημιουργεί αξέχαστους χαρακτήρες, γιατί καταφέρνει να παίζει ακόμη και με το σώμα του – γιατί δεν του δίνουν κι άλλους ρόλους στις μέρες μας, αδυνατώ να καταλάβω!

Όσο για τη Marisa Tomei; Αν και αρχικά κάνει το θεατή να πιστεύει πως είναι απλά “μία όμορφη παρουσία στην ταινία” δίνει στο χαρακτήρα της μία αναπάντεχη δυναμική. Μπορεί να φαίνεται πως ακολούθησε το Vinny για να του κάνει σκηνές, στην πραγματικότητα είναι αυτή που λίγο λίγο δίνει τις λύσεις αλλά και την ώθηση που χρειάζεται ο Vinny για να συνεχίσει με την υπόθεση. Ανατρέποντας, λοιπόν, τις πρώτες εικόνες που δίνει ο χαρακτήρας της, η Marisa Tomei βραβεύεται στην τελετή του 1993 με το Oscar Β’ Γυναικείου Ρόλου!
Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Joe Pesci, Ralph Macchio, Mitchell Whiftield, Marisa Tomei, Fred Gwynne, Lane Smith, Bruce McGill κ.α.

Φέτος, οι υποψήφιες για το Oscar Β’ Γυναικείου Ρόλου είναι:
Mary J. Blige, “Mudbound”
Allison Janne, “I, Tonya”
Lesley Manville, “Phantom Thread”
Laurie Metcalf, “Lady Bird”
Octavia Spencer, “The Shape Of Water”

04/02/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Οι ταινίες της εβδομάδας στα Village

written by Νατάσσα Σχοινά

Έχοντας κερδίσει 6 υποψηφιότητες για Βραβεία Όσκαρ, το «Phantom Thread» με τους Daniel Day-Lewis, Vicky Krieps και Lesley Manville, φτάνει και στις ελληνικές κινηματογραφικές αίθουσες. Ο Liam Neeson αναλαμβάνει το ρόλο του special agent του FBI, Mark Felt, που αποκάλυψε το σκάνδαλο στο Watergate. Ο “Άνθρωπος των Σπηλαίων” βρίσκεται εδώ για τους μικρούς μας φίλους.

Η ΔΙΚΗ ΜΑΣ ΠΡΟΤΑΣΗ – Αόρατη Κλωστή (Phantom Thread)
Είδος ταινίας: Δράμα
Ηθοποιοί: Daniel Day-Lewis, Vicky Krieps, Lesley Manville
Στο μεταπολεμικό Λονδίνο της δεκαετίας του ’50 ο σχεδιαστής ρούχων Ρέινολντς Γούντκοκ (Daniel Day-Lewis) και η αδερφή του, Σίριλ (Lesley Manville) κυριαρχούν στο χώρο της βρετανικής υψηλής ραπτικής, ντύνοντας μέλη βασιλικών οικογενειών, αστέρες του κινηματογράφου και εκπροσώπους της ανώτατης κοινωνικής τάξης. Παράλληλα, πλήθος γυναικών μπαίνουν εφήμερα στη ζωή του ιδιόρρυθμου Ρέινολντς, ενσαρκώνοντας τις κατά διαστήματα μούσες του και σταδιακά παραχωρούν τη θέση τους στις επόμενες, που θα έχουν ανάλογη τύχη. Η μόνη σταθερή γυναίκα στη ζωή του Ρέινολντς είναι η αδερφή του μέχρι τη στιγμή που γνωρίζει, τυχαία, μια νεαρή γυναίκα, την Άλμα, η οποία γίνεται ερωμένη και μούσα του. Από τη στιγμή που ερωτεύεται και παραδίδεται στην Άλμα συνειδητοποιεί πως διασαλεύεται η απόλυτα ελεγχόμενη και προγραμματισμένη στην παραμικρή λεπτομέρεια ζωή του, και κάτι τέτοιο τον τρομοκρατεί. Η απρόσμενη αυτή ερωτική σχέση έρχεται να μεταμορφώσει και τους δύο, αλλά και την ίδια την ερωτική τους σχέση.

Ο Άντρας που Έριξε τον Λευκό Οίκο (Mark Felt: The Man Who Brought Down the White House)
Είδος ταινίας: Βιογραφική
Ηθοποιοί: Liam Neeson, Diane Lane, Marton Csokas, Tony Goldwyn, Ike Barinholtz, Josh Lucas
Βασισμένη στην αληθινή ιστορία του πιο άγνωστου άνδρα στην Αμερικανική ιστορία, του Μαρκ Φελτ, του δευτέρου σε ιεραρχία αξιωματικού του FBI, ο οποίος χαρακτηρίστηκε ως το «βαθύ Λαρύγγι» ή αλλιώς καρφί στο σκάνδαλο του Watergate. Η ταυτότητα του μυστικού πληροφοριοδότη παρέμεινε για πάνω από 30 χρόνια πηγή συνεχούς δημόσιας περιέργειας και εικασιών μέχρι που το 2005 ο Φελτ αυτοαποκαλύφθηκε μέσω ενός άρθρου στο Vanity Fair. Ενώ το όνομα του έγινε δημοσίως γνωστό για πάνω από μία δεκαετία, λίγοι γνώριζαν την προσωπική και επαγγελματική ζωή του εξαιρετικά ιδιοφυούς και ασυμβίβαστου Φελτ ο οποίος ρίσκαρε και τελικά θυσίασε τα πάντα, συμπεριλαμβανομένων της οικογένειας, της καριέρας και τελικά της ελευθερίας του, για να φέρει στο φως αυτά που γνώριζε. Ο Μαρκ Φελτ μας δείχνει το Watergate όπως δεν το έχουμε δει ποτέ ξανά.

Ο Άνθρωπος των Σπηλαίων (Early Man) / Μεταγλωττισμένο
Είδος ταινίας: Κινούμενα Σχέδια
Ηθοποιοί: Νίκος Αξιώτης, Κώστας Δαρλάσης, Δημήτρης Μακαλιάς, Ηλίας Ζερβός, ΈβελινΑσουάντ, Δαβίδ Μαλτέζε
Τοποθετημένο χρονικά στις απαρχές του κόσμου, όταν προϊστορικά πλάσματα και μαλλιαρά μαμούθ κατοικούσαν στη Γη, το animation «Ο Άνθρωπος των Σπηλαίων» αφηγείται την ιστορία του Νταγκ, o οποίος μαζί με τον βοηθό του Χόγκνομπ, προσπαθούν να ενώσουν τη φυλή τους απέναντι στην εχθρική απειλή του Λόρδου Νουθ, ώστε να σώσουν το σπίτι τους.

Για περισσότερες πληροφορίες για τις προβολές των ταινιών μπείτε στα Village.

01/02/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Pre-Oscar πρόταση για DVD: Inception

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Πώς είστε αυτό το κρύο και τελευταίο σαββατοκύριακο του Ιανουαρίου; Ελπίζω οι χαμηλές θερμοκρασίες να μη σας εμπόδισαν να το απολαύσετε και να σας βρίσκω τώρα να ανανεώνετε τις δυνάμεις σας για τη νέα βδομάδα που ξεκινάει αύριο!

Μετά και την ανακοίνωση των υποψηφιοτήτων για τα βραβεία της Ακαδημίας, μπήκαμε πλέον σε Oscar-ική τροχιά. Κι αν και το εθιμοτυπικό μας αφιέρωμα ξεκινά την πρώτη Κυριακή του Φλεβάρη, σκέφτηκα γι’ απόψε να θυμηθούμε μία ταινία που η ιστορία της είναι (αν μη τι άλλο) σαγηνευτική. Γι’ αυτό άλλωστε και διεκδίκησε το 2010 και Oscar Καλύτερης Ταινίας και Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου.

Ο Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) είναι ένας πολυμήχανος κλέφτης ο οποίος μπορεί κι αποσπά επαγγελματικά μυστικά μέσω μίας τεχνολογίας που του επιτρέπει να εισχωρεί στα όνειρα των θυμάτων του. Μέχρι που ο Γιαπωνέζος επιχειρηματίας Saito (Ken Watanabe) του αποκαλύπτει πως η δουλειά κατά την οποία ο Cobb τον λήστεψε ήταν στην ουσία μία δοκιμασία για να τον πλησιάσει και να του αναθέσει μία διαφορετική αποστολή. Αυτή τη φορά ο Cobb πρέπει να εισβάλλει στο υποσυνείδητο του Robert Fischer (Cillian Murphy), κληρονόμο μίας μεγάλης πολυεθνικής και να του “φυτέψει” την απόφαση να διασπάσει την εταιρεία του πατέρα του. Το αντάλλαγμα που προσφέρει ο Saito στον Cobb είναι η απαλλαγή από μία κατηγορία για φόνο που βαραίνει τον Dom και η δυνατότητα να επιστρέψει στα δύο μικρά του παιδιά. Η πρόταση είναι σίγουρα ελκυστική, αλλά είναι και δύσκολη να υλοποιηθεί, καθώς ο Cobb αναγνωρίζει τις δυσκολίες της αντίστροφης διαδικασίας, αλλά παρ’ όλα αυτά θα στήσει την ομάδα του και θα προχωρήσει. Το υποσυνείδητο, όμως, είναι ένας τόπος σκοτεινός, πόσο μάλλον για τον ίδιο τον Dom, που τον στοιχειώνει το δικό του υποσυνείδητο και παρελθόν.

Η ταινία “Inception” είναι η υλοποίηση της ιδέας του Christopher Nolan (“The Dark Knight Trilogy”, 2005, 2008 και 2012), ο οποίος υπογράφει το σενάριο και παράλληλα από την καρέκλα του σκηνοθέτη δίνει το… ρυθμό. Πρόκειται για μία ταινία πάνω στην οποία ο Nolan δούλευε για εννέα χρόνια μέχρι να πάρει την απόφαση να μας τη φέρει στις σκοτεινές αίθουσες! Κι επειδή ο Nolan τίποτα δεν άφησε στην τύχη για την ταινία του, ας σας θυμίσω εδώ τι μας έμαθε η Νατάσσα (Σχοινά)!

Είναι μία ταινία επιστημονικής φαντασίας. Όχι, είναι ψυχολογικό thriller. Όχι, είναι ένα μοντέρνο film noir. Όχι, όχι…

Το “Inception” είναι ένας άρτιος συνδυασμός αυτών των τριών κινηματογραφικών ειδών και μία ταινία που δε μπορείς να την παρακολουθείς αψήφιστα τρώγοντας pop corn. Αντίθετα, κάθε κομμάτι της πλοκής σε παρασέρνει. Λίγο η ευρηματικότητα της τεχνολογίας της “εισβολής” στο υποσυνείδητο, λίγο η σκοτεινή αύρα που περιβάλλει τον Dom, λίγο το έντονο στοιχείο της περιπέτειας… Κάθε φορά που βλέπει κανείς το “Inception” ανακαλύπτει και κάτι νέο που τον παρασέρνει σε αυτό το κυκεώνα καταστάσεων κι ανατροπών. Κι οι ερμηνείες που μπορεί να δώσει κανείς για το σύνολο της ταινίας μπορούν να διαφέρουν κάθε φορά. Εγώ επιλέγω εκείνο της προσεγμένης εξερεύνησης του Nolan στον κόσμο του υποσυνείδητου, έναν κόσμο που απλά φανταζόμαστε πώς μπορεί να είναι, γιατί εκεί φωλιάζουν όλες μας οι επιθυμίες, τα όνειρα κι οι αγωνίες. Γι’ αυτό κι η ταινία μπορεί με μία αξιομνημόνευτη ευκολία να μας ιντριγκάρει και να μας συγκινήσει (από κάθε άποψη, για να μην αναφέρω και το φινάλε που, ακόμη κι οκτώ χρόνια μετά, εξακολουθεί να είναι αντικείμενο συζητήσεων ανάμεσα στους σινεφίλ. Προσθέστε στο τελικό αποτέλεσμα τη μαγική φωνή της Edith Piaf και την αριστοτεχνική (και βραβευμένη με Oscar) φωτογραφία και στις οθόνες σας φτάνει μία ταινία χάρμα οφθαλμών όχι μόνο σε κινηματογραφικό επίπεδο.

Το “Inception” ήταν υποψήφιο για Oscar σε οκτώ κατηγορίες, ενώ βραβεύθηκε σε τέσσερις, αμιγώς τεχνικές. Κανείς, όμως, δε μπορεί να αμφισβητήσει πως εκείνη τη χρονιά ήταν δίκαια ανάμεσα στις παραγωγές που διεκδίκησαν το Oscar Καλύτερης Ταινίας, αλλά και το βραβείο της Ακαδημίας για το Πρωτότυπο Σενάριο.

Φυσικά, δε θα ήταν σωστό να μην αναφέρω το cast που συγκέντρωσε ο Nolan για τους χαρακτήρες που εμπνεύστηκε, από τους οποίους δε μπορώ να ξεχωρίσω κανέναν. Δε θα ήταν δίκαιο για την ώριμη ερμηνεία της Ellen Page ή για τη femme fatale της Marion Cotillard. Ούτε για τον Leonardo DiCaprio, ο οποίος από το “Aviator” κι έπειτα έχει βάλει στόχο να μας εκπλήσσει ευχάριστα, ούτε για το ρόλο – φωνή της λογικής για τον Michael Caine. Οπότε θα αρκεστώ στο “ήταν όλοι τους υπέροχοι”, όσο κλισέ κι αν ακούγεται!

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon – Levitt, Ellen Page, Tom Hardy, Ken Watanabe, Tom Berenger, Marion Cotillard, Cillian Murphy, Lukas Haas κ.α.

28/01/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Η Helen Mirren θέλει να επιστρέψει στη συνέχεια του Fast & Furious

written by Νατάσσα Σχοινά

Ε και ποιος δε θέλει, βασικά;

Όταν αναφερόμαστε στην Helen Mirren, το πλούσιο βιογραφικό της μιλάει από μόνο του. Πρόκειται για μία δυναμική γυναίκα, με λαμπρή καριέρα στο χώρο της υποκριτικής, που έχει καταφέρει να κερδίσει με τις εξαιρετικές της ερμηνείες πολλές υποψηφιότητες και μία νίκη στα βραβεία Όσκαρ (2007), τέσσερα βραβεία BAFTA, τρεις Χρυσές Σφαίρες, τέσσερα Primetime Emmy Awardsκαι ένα Tony. Είναι μία από τις μόλις 14 ηθοποιούς και συνολικά 23 που έχουν κατακτήσει το Triple Crown of Acting, ένα βραβείο για τους ηθοποιούς που έχουν κερδίσει Academy Award, Emmy Award και Tony Award στις κατηγορίες υποκριτικής.

Ανάμεσα στις δουλειές που έχει αναλάβει κατά καιρούς είναι και η συμμετοχή της στο franchise του Fast&Furious, που, αν και μικρή, άφησε τον αντίκτυπό της. Η Mirren είχε δηλώσει λίγο πριν ότι είναι fan των ταινιών κι αμέσως κατοχύρωσε το ρόλο της Magdalene Shaw στο «The Fate of the Furious», γιατί, ποιός δε θα ήθελε την Helen Mirren στην παραγωγή του;

Σε πρόσφατη συνέντευξή της στο Yahoo,η ηθοποιός δήλωσε ότι θα της άρεσε να επιστρέψει στην επόμενη ταινία του franchise, λέγοντας «Ελπίζω (να είμαι). Θα το ήθελα πολύ. Θα ήταν τέλειο. Λατρεύω αυτόν τον χαρακτήρα.». Αυτή τη φορά, όμως, θέλει να δει τη Shaw σε μεγαλύτερη δράση «Αυτή τη φορά, σίγουρα. Οπωσδήποτε. Απαραίτητη, αντί να είναι κολλημένη (στο πίσω κάθισμα).»

Οι μόνοι ηθοποιοί που έχουν επιβεβαιωθεί, μέχρι στιγμής, είναι ο Vin Diesel, η Jordana Brewster, ο Tyrese Gibson και ο Lucas Black. Η ταινία «Fast& Furious 9» έχει προγραμματιστεί για τον Απρίλιο του 2020.

27/01/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Ετοιμάζεται ταινία για το ειδύλλιο της Meghan Markle και του Πρίγκιπα Harry

written by Νατάσσα Σχοινά

Ετοιμαστείτε να υποδεχτείτε τη βασιλική ιστορία αγάπης στη μικρή οθόνη.

Θυμάστε που το 2011, ενόψει του γάμου του Πρίγκιπα William και της Kate Middleton, κυκλοφόρησε μία ταινία εμπνευσμένη από τα γεγονότα που οδήγησαν στη μεγάλη στιγμή; Το ίδιο ακριβώς ετοιμάζεται και για τη ρομαντική ιστορία του μικρότερου αδερφού της βασιλικής οικογένειας, Harry, με τη διάσημη Χολλυγουντιανή ηθοποιό, Meghan Markle, που θα ανέβουν τα σκαλιά της εκκλησίας στις 19 Μαΐου του 2018.

Η ταινία θα συμπεριλάβει το χρονικό από τη γνωριμία τους μέσω κοινών φίλων που τους γνώρισαν, μέχρι τον αρραβώνα τους το Νοέμβριο του 2017. Στην παρούσα φάση, το φιλμ βρίσκεται στη διαδικασία του casting των ηθοποιών, χωρίς ακόμη να έχει δημοσιοποιηθεί η ημερομηνία προβολής του. Παρόλα αυτά, αν κρίνουμε με βάση αυτό το 2011 που προβλήθηκε 11 ημέρες πριν το γάμο του ζεύγους, είναι πολύ πιθανό και σε αυτήν την περίπτωση να τηρηθεί ανάλογη χρονική τοποθέτηση.

Όσον αφορά στο γάμο του Πρίγκιπα Harry και της Meghan Markle, αυτός, όπως ανακοινώθηκε, θα πραγματοποιηθεί στο St.George Chapel στο Windsor Castle. Ο κόσμος της μόδας αναμένει να δει τι νυφικό θα επιλέξει η μέλλουσα Δούκισσα του Sussex, με το πιθανό στοιχείο το dramatic φόρεμα του οίκου Ralph&Russo, που επέλεξε για τις φωτογραφίες του αρραβώνα της. Σύμφωνα με πληροφορίες, η βασιλική οικογένεια έχει ζητήσει σχέδια από διάφορους σχεδιαστές.

24/01/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: RocknRolla

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Ελπίζω ο περίεργος καιρός να μη σας αποθάρρυνε και να απολαύσατε το διήμερο με όμορφες στιγμές και μοναδική παρέα!

Καθώς οι Κυριακές του χειμώνα είναι ιδανικές για να “ζαρώσει” κανείς στον καναπέ με μία καλή ταινία, για απόψε σας έχω μία πρόταση που συνδυάζει (σχεδόν) τα πάντα: δράση, έγκλημα και χιούμορ!

Ο Lenny Cole (Tom Wilkinson) είναι ένας ισχυρός μαφιόζος με τα νύχια του βαθιά μπηγμένα στον τομέα της κτηματαγοράς του Λονδίνου, η οποία ανθίζει εν έτει 2007. Όταν ετοιμάζεται να κλείσει μία συμφωνία μεγάλης αξίας με τον Ρώσο επιχειρηματία Uri Omovich (Karel Roden), κάποιοι θέλουν ένα κομμάτι από αυτήν τη λαχταριστή “πίτα”: η σαγηνευτική λογίστρια του Uri, Stella (Thandie Newton) κι η συμμορία των Wild Bunch που αποτελείται από τον One-Two (Gerard Butler), τον Mumbles (Idris Elba) και τον Handsome Bob (Tom Hardy). “Παίκτης” – κλειδί, όμως, είναι κι ο θετός γιος του Lenny, o Johnny Quid (Toby Kebbell), ένας τοξικομανής ροκάς που έχει ανοιχτούς λογαριασμούς με τον πατριό του. Τα πράγματα, όμως, ξεκινούν να περιπλέκονται όταν εξαφανίζεται ο αγαπημένος πίνακας του Uri κι ο Lenny αναθέτει στο δεξί του χέρι, τον Archy (Mark Strong) να τον εντοπίσει.

Η ταινία “RocknRolla” είναι μία δημιουργία του Guy Ritchie, που υπογράφει το σενάριο αλλά και τη σκηνοθεσία, όπως έκανε και το 1998 για το “Lock, Stock And Two Smoking Barrels”.

Η αλήθεια είναι πως, εκτός από τις δύο ταινίες “Sherlock Holmes” (2009 και 2011), δεν γνώριζα ιδιαίτερα τη δουλειά του Ritchie – ασφαλώς είχα ακούσει κι είχα διαβάσει τα καλύτερα. Τώρα, όμως, με το “RocknRolla” εκμεταλλεύτηκα κι εγώ την ευκαιρία να τον γνωρίσω κάπως καλύτερα και να διαπιστώσω πως αυτά τα καλύτερα είχαν βάση.

Αν είναι κάποιος που μπορεί να κάνει απολαυστική μία ταινία crime comedy, αυτός ακούει στο όνομα Guy Ritchie. Το “RocknRolla” είναι το κάτι διαφορετικό στην κατηγορία crime/action κι αυτό γιατί έχει ρυθμό και μία ροή εξελίξεων που, αν μη τι άλλο, δε σε κάνει να βαρεθείς στιγμή. Ο σκηνοθέτης μας χαρίζει μία ξεχωριστή ματιά στον υπόκοσμο του Λονδίνου σε μία εποχή που η “φούσκα” της κτηματαγοράς βασίλευε – μέχρι που έσκασε σε όλον τον κόσμο, βέβαια, αλλά δεν είναι της παρούσης. Κι ακόμη κι όταν φαίνεται πως η ιστορία περιπλέκεται και νιώθεις πως κάτι “έχασες”, o Ritchie καταφέρνει και σε ξαναβάζει στη σωστή πορεία της υπόθεσης με ένα “καυστικό” χιούμορ που με ιδιαίτερη άνεση σου μεταδίδουν οι χαρακτήρες του. Τους οποίους, παρά το ότι είναι εγκληματίες, δε μπορείς να μην τους θαυμάσεις. Με λίγα λόγια; Το “RocknRolla” είναι μία εξαίρετη επιλογή για τους fans του είδους που αποζητούν μία crime ταινία που μπορεί να εξισορροπεί τη δράση με την ίντριγκα.

Για το τελικό αποτέλεσμα μεγάλο μερίδιο “ευθύνης” (τα εισαγωγικά τα έβαλα γιατί η λέξη επιλέχθηκε καλοπροαίρετα) φέρει και το cast που συγκέντρωσε ο Guy Ritchie. Από τον Tom Wilkinson στο ρόλο του αρχιμαφιόζου και τη Thandie Newton να δίνει άλλη διάσταση στον όρο “femme fatale” ως τον Mark Strong και τον Gerard Butler, οι ηθοποιοί αφομοιώνουν άψογα τις περσόνες που υποδύονται και ξεναγούν το θεατή στην ιστορία με έναν τρόπο απολαυστικό και (όπως [προανέφερα) χιουμοριστικό.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι να απολαύσετε τη ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Tom Wilkinson, Mark Strong, Gerard Butler, Idris Elba, Karel Roden, Thandie Newton, Tom Hardy, Toby Kebbell, Ludacris, Jeremy Piven, Matt King κ.α.

14/01/2018 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Το remake της Κλεοπάτρας θα είναι ένα «βρώμικο, αιματηρό πολιτικό θρίλερ»

written by Νατάσσα Σχοινά

Με την εντυπωσιακή Angelina Jolie στο ρόλο της Αιγύπτιας βασίλισσας.

Ήταν το 1963, όταν κυκλοφόρησε η πιο ακριβή μέχρι τότε παραγωγή ταινίας (31 εκατομμύρια δολάρια), όπου η Elizabeth Taylor υποδύθηκε την πιο διάσημη ίσως βασίλισσα της Αιγύπτου, Κλεοπάτρα, και ο RichardBurtonενσάρκωσε το Ρωμαίο πολιτικό, στρατηγό κι εραστή της, Μάρκο Αντώνιο. Τα γυρίσματα κράτησαν χρόνια, βασικός λόγος του οποίου ήταν το γεγονός ότι η Taylor αρρώστησε με την Ασιατική γρίπη, που την έριξε σε κώμα και σώθηκε από μία επείγουσα τραχειοτομή, η ουλή της οποίας φαίνεται σε πολλές σκηνές της ταινίας.

54 χρόνια μετά, φτάνουν τα νέα για τη δημιουργία μίας νέας Κλεοπάτρας, από τη Sony, όμως, με μία εντελώς διαφορετική προσέγγιση από την κλασική, που θα βασίζεται στο βιβλίο του 2010 «Cleopatra: A Life») της Stacy Schiff. Όπως δήλωσε ο σεναριογράφος, David Scarpa, πρόκειται για ένα «βρώμικο, αιματηρό πολιτικό θρίλερ», που, μάλιστα, θέλει και τη συμμετοχή της Angelina Jolie στο ρόλο της Κλεοπάτρας.

«Με την Κλεοπάτρα… αντί να κάνουμε την ταινία όπως την προηγούμενη καταξιωμένη –την 3ωρη, με πολύ επίδειξη, ανθρώπους με φανς και αγγλικές προφορές και όλα αυτά- θέλαμε πραγματικά να της συμπεριφερθούμε σαν ένα πολιτικό θρίλερ. Βρώμικο, αιματηρό, με πολλούς ανθρώπους να βρίζουν και να κάνουν σεξ και όλα αυτά τα πράγματα και απλά να του συμπεριφερθούμε σαν ένα δίωρο πολιτικό θρίλερ, γεμάτο με δολοφονίες, κλπ. Απλά να πάμε στην αντίθετη κατεύθυνση από τον τρόπο που πιστεύουμε ότι η ταινία πρόκειται να πάει», είπε ο Sharpa.

Επιτέλους, μια ταινία που θα εστιάσει περισσότερο στις πολιτικές ικανότητες της Κλεοπάτρας, τόσο στο προσκήνιο όσο και στο παρασκήνιο, και που, με την Jolie πρωταγωνίστρια, έχει τις προδιαγραφές να γίνει μία μεγάλη επιτυχία.

Η ημερομηνία κυκλοφορίας της ταινίας παραμένει προς το παρόν άγνωστη.

26/12/2017 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd: Finding Neverland

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Ελπίζω να σας βρίσκω στο φινάλε ενός όμορφου σαββατοκύριακου που το περάσατε με όμορφες στιγμές κι απολαυστική παρέα.

Μία εβδομάδα μας χωρίζει από τα Χριστούγεννα, η οποία χαρακτηρίζεται ως η πιο παραμυθένια εποχή του χρόνου. Τι θα λέγατε, λοιπόν, απόψε να μάθουμε πώς “γεννήθηκε” ένας από τους πιο δημοφιλείς ήρωες παραμυθιών που… δε μεγάλωσε ποτέ;

Το τελευταίο θεατρικό έργο του καταξιωμένου Σκωτσέζου συγγραφέα J. M. Barrie (Johnny Depp) δε γνώρισε την αναμενόμενη επιτυχία στο Λονδίνο. Έτσι πιέζεται προκειμένου να περιορίσει τη ζημιά, πράγμα που γίνεται μόνο με ένα άλλο επιτυχημένο έργο. Τότε είναι που θα γνωρίσει τυχαία στο πάρκο τη Sylvia Llewelyn Davies (Kate Winslet) και τους τέσσερις γιους της: τον George (Nick Roud), τον Jack (Joe Prospero), το μικρούλη Michael (Luke Spill) αλλά και τον Peter (Freddie Highmore), ο οποίος έχει γίνει μοναχικός μετά το θάνατο του πατέρα τους. Μαζί θα δημιουργήσουν μία ξεχωριστή συντροφιά που θα ταξιδέψει σε κόσμους μαγικούς και θα ζήσει μοναδικές περιπέτειες, οι οποίες θα εμπνεύσουν τον Barrie για να δημιουργήσει την ιστορία του αγαπημένου Peter Pan, του Αγοριού Που Δε Μεγάλωσε Ποτέ. Όλα αυτά, όμως, όχι χωρίς την επικριτική σκοπιά των γύρω τους, ειδικά τη γυναίκας του Barrie, Mary (Radha Mitchell) και της αυταρχικής μητέρας της Sylvia, Emma du Maurier (Julie Christie). Ποιος μπορεί, όμως, να αντισταθεί στη δύναμη της φαντασίας και ειδικά… στην παιδική αθωότητα;

Η ταινία “Ψάχνοντας τη Χώρα του Ποτέ” βασίζεται στο θεατρικό έργο του Allan Knee με τίτλο “Ο Άνθρωπος Που Ήταν ο Peter Pan”, το οποίο με τη σειρά του εμπνέεται από την πραγματική ιστορία της γνωριμίας του Barrie με την οικογένεια Llewelyn Davies. Το σενάριο της ταινίας υπογράφει ο David Magee (“Life Of Pi”, 2012) ενώ η σκηνοθεσία είναι του Marc Forster (“Quantum Of Solace”, 2008).

Αν κι η ταινία δεν ακολουθεί 100% την πραγματική ιστορία (ο Barrie γνώρισε την οικογένεια Llewelyn Davies όταν ο σύζυγος της Sylvia ζούσε ακόμη), τίποτα δε μας εμποδίζει από το μαγευτούμε από αυτήν. Γιατί ο J. M. Barrie ήταν ένα… μεγάλο αγόρι που αρνιόταν αν μεγαλώσει. Αυτήν την πτυχή του Barrie εξερευνά ο Forster και στην εξερεύνηση αυτή μας παρασέρνει. Η πλατωνική σχέση του Barrie με τη Sylvia κι ο δεσμός που αναπτύσσεται ανάμεσα σε αυτόν και τα τέσσερα αγόρια για την κοινωνία της εποχής εγείρουν ερωτήματα και κακοήθεις σχολιασμούς. Στα δικά μας μάτια, όμως, οι χαρακτήρες της ταινίας είναι άνθρωποι που θέλουν να πιστέψουν σε κάτι καλύτερο, σε έναν κόσμο όπου η γνώμη των “άπιστων” αγνοείται επιδεικτικά. Κι αυτός ο κόσμος είναι η Χώρα του Ποτέ, η Χώρα του Peter Pan, η Χώρα που έχει ανοιχτή την αγκαλιά της σε όποιον πιστεύει πως όλα είναι δυνατά. Γιατί ο ήρωας αυτής της ιστορίας δεν είναι άλλος από την αγνότητα και τη δύναμη της αθώας φαντασίας που κυριαρχεί στο μυαλό των παιδιών. Ο Forster δίνει ιδιαίτερη βαρύτητα στον Peter Llewelyn Davies (με τον τότε πιτσιρίκο Freddie Highmore να με συγκινεί για άλλη μία φορά όπως με το “August Rush”), ένα αγοράκι που σταμάτησε να πιστεύει όταν έχασε τον πατέρα του και που ο Barrie κατάφερε να τον κάνει και πάλι παιδί. Αν κι εσείς πιστεύετε στη μαγεία του κόσμου του Peter Pan, του κόσμου που δημιούργησε ο J. M. Barrie… τότε χτυπήστε παλαμάκια για να σώσετε τις νεράιδες και να ταξιδέψετε μέσα από την υπέροχη αυτήν ταινία στη Χώρα του Ποτέ.

Το “Findind Neverland” στελεχώθηκε από ένα εξαιρετικό cast, όπως ο Dustin Hoffman στο ρόλο του Αμερικανού θεατρικού παραγωγού Charles Frohman και μία καθηλωτική Julie Christie στο ρόλο της Emma du Maurier – η οποία εκπλήσσει στην πορεία της ταινίας, αλλά ας μη σας το χαλάσω από τώρα με spoilers! Η Kate Winslet κάνει το θεατή να ανατριχιάζει ως Sylvia, καθώς η ηθοποιός ενσαρκώνει μία μητέρα που είναι αποφασισμένη να κάνει τα πάντα για την ευτυχία των παιδιών της. Όσο για τον Johnny Depp, αποδεικνύει πως δε χρειάζεται το βαρύ μακιγιάζ του Jack Sparrow ή του Τρελού Καπελά για να μας πείσει για την υποκριτική του ικανότητα. Όντας ο ίδιος ένα… μεγάλο παιδί (αλλιώς, νομίζω, δε θα έπαιζε και τέτοιους ρόλους!) ξεδιπλώνει με ωριμότητα τον αυθόρμητο και πλούσιο σε φαντασία συγγραφέα του αγαπημένου μας Peter Pan.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση και να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι! Σας προειδοποιώ, όμως, θα κυλήσει κι ένα δάκρυ συγκίνησης!

Πρωταγωνιστούν: Johnny Depp, Kate Winslet, Freddie Highmore, Dustin Hoffman, Radha Mitchell, Julie Christie, Ian Hart, Nick Roud, Joe Prospero, Luke Spill κ.α.

17/12/2017 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Ο Ryan Reynolds ως Detective Pikachu στη νέα ταινία Pokémon

written by Νατάσσα Σχοινά

Ο Deadpool σε διαφορετικές περιπέτειες.

Από το 1996, που πρωτοκυκλοφόρησε σαν videogame, μέχρι σήμερα, ο Pikachu είναι ένας από τους πιο διάσημους κι επιτυχημένους παιδικούς χαρακτήρες που μαζί με το σύμπαν γύρω του απέφερε εκατοντάδες εκατομμύρια κέρδος στους εμπνευστές του:20 σεζόν τηλεοπτικών επεισοδίων, 23 δισεκατομμύρια κάρτες σε 74 χώρες, σχεδόν 300 εκατομμύρια πωλήσεις videogame και πρόσφατα η εφαρμογή «Pokemon Go». Ξανά, ένα βιντεοπαιχνίδι (του 2016), εμπνέει τους παραγωγούς για το λανσάρισμα μίας νέας ταινίας Pokémonπου θα λέγεται «Detective Pikachu».

Τη φωνή του στο μικρό κίτρινο πρωταγωνιστή θα χαρίσει ο Ryan Reynolds, το όνομα του οποίου τα τελευταία χρόνια έχει συζητηθεί πολύ λόγω της μεγάλης επιτυχίας που σημείωσε η ταινία του 2016 «Deadpool» και του πολυαναμενόμενου sequel, που έχει προγραμματιστεί για τον Ιούνιο του 2018. Στην καρέκλα του σκηνοθέτη θα δούμε τον Rob Letterman, σκηνοθέτη του «Shark Tale» (Will Smith, Robert DeNiro, Renée Zellweger), ενώ θα συμμετάσχει και οJusticeSmithκι η ηθοποιός του «Big Little Lies»,Kathryn Newton.

Με την υπόθεση βασισμένη στο παιχνίδι, ο Pikachu φημίζεται για την ικανότητά του να βρίσκει πράγματα κι αυτοσυστήνεται σαν ντετέκτιβ. Γνωρίζει ένα αγόρι, τον Tim Goodman, που μπορεί να καταλάβει αυτά που λέει και οι δυο τους αρχίζουν να δουλεύουν μαζί, λύνοντας διάφορα μυστήρια με Pokémon μέσα στην πόλη.

Περισσότερες πληροφορίες για την ημερομηνία κυκλοφορίας της ταινίας θα έχουμε τους προσεχείς μήνες.

12/12/2017 0 comments

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Πρόταση για dvd : Jackie

written by Αντιγόνη Αδαμοπούλου

Καλησπέρα, καλησπέρα, φίλες και φίλοι του The K-Magazine! Ελπίζω να σας βρίσκω στο φινάλε ενός όμορφου σαββατοκύριακου και να γεμίζετε μπαταρίες για τη νέα βδομάδα που ξημερώνει αύριο. Και τι καλύτερο για να συμπληρώσει αυτή τη χαλάρωση από μία ταινία… χουχουλιάζοντας; Για απόψε σκέφτηκα να μάθουμε μερικά πράγματα παραπάνω για μία από τις πιο δημοφιλείς (αν όχι η πιο δημοφιλής) Πρώτες Κυρίες των Ηνωμένων Πολιτειών και φυσικά ένα fashion icon διάσημο εις τους αιώνας των αιώνων (αμήν!).

Λίγες μέρες μετά τη δολοφονία του Προέδρου John F. Kennedy (Caspar Phillipson) στο Dallas το 1963, η χήρα του, Jackie (Natalie Portman) υποδέχεται έναν δημοσιογράφο (Billy Crudup) για να μιλήσει για τον εκλιπόντα σύζυγό της. Στη διάρκεια αυτή ανακαλεί τόσο τα τραγικά γεγονότα της ημέρας της δολοφονίας του JFK και τα όσα ακολούθησαν μέχρι την επιβλητική κηδεία που κατέληξε στο Κοιμητήριο Arlington. Η Jackie, όμως, αναπολεί την ζωή της στο πλευρό του Kennedy κι όσα πέτυχαν τόσο ο σύζυγός της αλλά και η ίδια στη σύντομη προεδρική θητεία του.

Η ταινία “Jackie” είναι μία δημιουργία του σεναριογράφου Noah Oppenheim (“The Maze Runner”, 2014) με τη σκηνοθετική σκοπιά του Pablo Larraín (“Neruda”, 2016). Ο Oppenheim βασίστηκε τόσο σε οπτικοακουστικά ντοκουμέντα της εποχής και στη συνέντευξη που είχε παραχωρήσει η Jackie Kennedy στο δημοσιογράφο Theodore H. White για το περιοδικό Life μία εβδομάδα μετά τη δολοφονία του Kennedy. Φυσικά ο Oppenheim αφήνει να εννοηθεί πως ο Δημοσιογράφος είναι ο White.

Αν σας αρέσουν οι ταινίες που βασίζονται σε πραγματικά γεγονότα, τότε η “Jackie” είναι μία ταινία που δεν πρέπει να παραλείψετε. Ακόμη και για κάποιον που δεν είναι λάτρης του είδους, όμως, η ταινία μόνο αδιάφορη δεν περνάει. Ατμοσφαιρική και με μία γλυκόπικρη αίσθηση νοσταλγίας, η “Jackie” μπορεί να θεωρηθεί φόρος τιμής σε μία από τις πιο διάσημες γυναίκες στη σύγχρονη αμερικάνικη ιστορία. Κι αυτό γιατί ο Larraín αναδεικνύει τη Jackie Kennedy όχι μόνο ως μία γοητευτική Πρώτη Κυρία κι ως ένα fashion icon που ακόμη και σήμερα γράφει ιστορία (ας μη γελιόμαστε, ήταν) αλλά κι ως μία γυναίκα που ήθελε να είναι πολλά περισσότερα από απλή σύζυγος του Προέδρου των ΗΠΑ. Την απεικονίζει ως Πρώτη Κυρία, σύζυγο και μητέρα. Και μάλιστα σε μία περίοδο οδυνηρή για την ίδια, μια που στο διάστημα που διαδραματίζεται η πλοκή της ταινίας, η Jackie καλείται να υπερασπιστεί όλους αυτούς τους τίτλους με αξιοπρέπεια και μεγαλείο και συνάμα αποζητά τον προσωπικό της χώρο να πενθήσει το σύντροφό της. Σε αυτό μεγάλη συμβολή προσέφεραν οι σκηνές όπου η Κένεντι “εξομολογείται” τρόπον τινά στον ιερέα, με έναν εξαιρετικό John Hurt στο κύκνειο άσμα του πριν αποβιώσει τον Ιανουάριο που μας πέρασε. Και η αριστοτεχνική φωτογραφία δια χειρός Stéphane Fontaine καταφέρνει να κάνει πιο τραγική τη φιγούρα της Jackie. Αποτέλεσμα; Μία καθηλωτική παραγωγή που συγκινεί και που μας φέρνει πιο κοντά στο μύθο που λέγεται Jackie Kennedy.

Αν και ο Χιλιανός σκηνοθέτης στελέχωσε την ταινία του με ένα άξιο cast, θα ήταν τουλάχιστον άδικο για τη Natalie Portman το να μην παραδεχθούμε πως στην πραγματικότητα η ταινία είναι “one woman’s show”. Το ότι η Portman είναι μία ικανότατη ηθοποιός το ξέραμε εδώ και καιρό, από την εποχή του “Léon” ακόμα. Ξέραμε επίσης πως είχε ήδη ξεκινήσει να ανεβάζει τον πήχη των δυνατοτήτων της από το 2004 και το “Closer” κι ίσως κάποιοι είπαν πως έφτασε στο ζενίθ της με το (λατρεμένο μου) “Μαύρο Κύκνo”. Ο τρόπος, όμως, που η Natalie Portman ξεπερνά και αυτόν τον πήχη με την ερμηνεία της ως Jackie Kennedy νομίζω πως είναι ευχάριστα αναπάντεχος. Η δημοφιλής ηθοποιός μεταμορφώνεται στη διάσημη πρώην Πρώτη Κυρία και καταφέρνει να σαγηνεύσει αλλά και να συγκινήσει το θεατή. Και αν και πολλοί ξέρετε πόσο χάρηκα όταν η Emma Stone βραβεύτηκε με το Oscar Α’ Γυναικείου Ρόλου για το λαμπερό “La La Land”, δε μπορώ να μην προβληματιστώ, καθώς η Natalie Portman, υποψήφια φέτος για το ίδιο βραβείο, ήταν μία δυνατή αντίπαλος για τη Stone.

Με λίγα λόγια; Σας εύχομαι καλή διασκέδαση κι εύχομαι να απολαύσετε την ταινία όσο κι εγώ… πράγμα που σας το εγγυώμαι!

Πρωταγωνιστούν: Natalie Portman, Billy Crudup, Peter Sarsgaard, Greta Gerwig, John Hurt, Caspar Phillipson, John Carroll Lynch, Bethy Grant κ.α.

10/12/2017 0 comments

Newer Posts

Older Posts